11月13日，由天娱传媒出品的《千门江湖之诡面疑云》在腾讯视频播出。
在IP当道的民国悬疑剧里，无IP原创、小体量、新人演员……留给它的，怎么看都像是险象环生。
然而，它却成了同期热播剧前十名中，制作体量最小的一部。
看起来，天娱传媒有点太冒险了。
回看天娱传媒的2018，展望2019，会发现他们还要把“冒险”的“硬核”路线进行到底。
但细细分析，才明白天娱传媒的成功，在于“不打无准备之硬仗”。
而他们最强的“后备”，在于对自身青春品牌的体认、对年轻一代需求的精准把握，以及为他们“认认真真拍剧”不变的匠心。
作者| 罗昆
1、这剧本，差不多是拿命换的
《千门江湖之诡面疑云》播出，其实是个让人兴奋的消息。
第一重值得兴奋的是，爆款频出的民国题材悬疑剧，终于出了一部纯正的原创作品。
2016年《老九门》、2017年《河神》的成功，都在大IP打底、原作者加持的前提下，经过出色改编与精心制作，赢得了每年的“爆款份额”。
从《鬼吹灯》《盗墓笔记》十几年前的惊艳开始，国产影视就被拓出一片新领域：
在过去很长一段历史时期里，不见于正史典册，散发着诡谲气息的“中国地下社会”，一直存在。
科学与法制不够昌明的畸形社会内，它不仅存在，而且代替了很多文明社会内应有的功能。
地下社会中“见不得光”的一面，江湖骗术、鸡鸣狗盗，都以“门”的形式，有着深如海的生存法则。
甚至于引车卖浆、撂地卖艺、乃至仵作等等“正当行业”，也各有各的行帮道德、禁忌门规，不见成文，却森严不可侵犯，以社会底层的身份踏在灰色地带。
身处那个时代，你看不到它，它却如浓雾灰尘，悄无声息蔓延到整个中国社会的生活。
不同于武侠小说的刀光剑影，这个同样神秘的“江湖”，才是在中国曾经真实存在的。
我们的主人公苏子全，就是位靠着“旁门左道”游走上海滩的街市英雄
当天下霸唱、南派三叔以不为人知的灰色写就传奇，引来的是中国人对存在于身边世界的“诡事”无法抑止的好奇。
而《千门江湖之诡面疑云》的可贵在于，它对那个真“江湖”的描摹，并不依托于业已成文，拥趸万众的网文IP，而是来自原创。
但原创也不可能毫无依托，《千门江湖之诡面疑云》所依托的蓝本，相形之下，显得更为可贵。
这就是该剧带来的第二重惊喜：它的灵感来源，是1938年出版的云游客著《江湖丛谈》。
书中文章最早在北平《时言报》连载时，立刻有人放出话来，要追*这位“云游客”。
因为书中暴露了大量曲艺秘辛、骗术戏法、春典暗语等等行业机密黑幕，意在劝诫人们不要上当，一下砸了黑白两道不少人的饭碗。
而这位“云游客”的真实身份，却也是“江湖中人”：评书大家连阔如先生。
行走江湖多年现身说法，带来的是中国“地下社会”的第一手资料。
评书大家连阔如
多年来，极少有影视作品将书中内容呈现，而今，《千门江湖之诡面疑云》做到了。
它自觉承担的任务之一，是告诉大家一个相对真实却不为人知的民国，改变年轻一代对本国历史的刻板印象。
但《千门江湖》的目的，当然不是拍一本“民国江湖活字典”。真正需要的，还是一个饱含上述“干货”的好故事。
故事里风云诡谲的上海滩，有无数门派林立在黑暗中，它们被称为“千门”。
幻门擅易容、蝎门长于制毒下蛊、万器门通晓机关暗器，诡门更是百变莫测，不同的行当，不同的规矩，在十里洋场龙蛇争霸的“地下层”，自成江湖。
小混混苏子全、大小姐唐黛云与他的管家陈一鸣，三个各有过去的年轻人，行走在千门争斗之间，合力屡破奇案，却也在家国动荡中身不由己。
而故事最大的亮点，则是在展示一个真实可信的江湖同时，让对民俗了解有限的青年观众，在思维上与它连结起来。
而年轻观众需要的，除了时下流行的小生小花、高甜高燃，最重要的仍然是好内容、好故事。
《千门江湖之诡面疑云》的方法，是让中式江湖，与烧脑的西式推理结合。
为了让“苏大能”变成“天府第一神探”，编剧组绞尽了脑汁——这可不是比喻。
众所周知，推理剧的写作是，对编剧脑细胞的疯狂屠*，是以该类型剧集往往都不太长。
《千门江湖》能写出四十集，对编剧沈君乐、朱艺潇与编审汪俞岑而言，无疑是个巨大挑战。
两名编剧进行不间断的“车轮战”修改，再由编审统一调整，前前后后改了20多次。
那段时间里，编剧“有次改到头痛得要炸开一样，眼泪不受控的一直流”，发了个朋友圈，一下把朋友们吓坏了：留神，这可是死亡前兆！
最终，三人一人写出一版大结局，最后综合。编审汪俞岑在综合的过程中，把自己写哭了。
当年连阔老背着性命之虞写出《江湖丛谈》，今天的《千门江湖之诡面疑云》，则让三个编剧火力全开。
内容原创，抛却IP改编压力，用最强的蓝本，用最拼命的精神，拍最硬核的“江湖”。
四名90后主演宁桓宇、金雯昕、李岱昆与朱娅，都不是流量明星，而剧集的体量，也是同期热播的前十名中体量最小的。
“险招”叠出，却获得了相当不错的成绩，在大家紧抱IP与流量不敢松手的电视剧市场，敢这么“硬核”的，似乎只有天娱了。
而回看天娱近两年的影视剧作品，再展望他们的2019，会发现天娱的“硬核”，根本就是“战斗民族日常操作”。
当业内许多粗制滥造之作，打着“年轻化”旗号干着“糊弄小孩”的事时，天娱拿出的，则是认真对待年轻观众的匠人精神。
2、把握时代趋势，坚持优质内容
到今天提起“天娱”二字，很多人的思绪，也许还会飘回到十多年前，“超女”、“快男”席卷中华大地的年代。
从这个角度来看，我们甚至可以说，在今天的制播平台们像摸鱼一样乱抓“年轻人市场”时，天娱早在十多年前，就已经是“把握青春脉搏”的先行者了。
种种看似反常规的“硬核”操作背后，其实是对当下青少年观众欣赏偏好的熟稔把控。
比如天娱投资出品的2018年当之无愧头号爆款《延禧攻略》。
故事在史实基础上加以丰富的同时，影调的精致、服化道的考究，也一改近年古装剧“花花绿绿”的画风，让脱胎于现实职场争斗的宫斗剧，更多承担了传统文化的宣扬普及功能。
除了内容上的创新与坚守，《延禧攻略》的传播，也在新媒体上掀起一波又一波旋风。
据不完全统计，截止大结局播出时，微博关于《延禧攻略》的热搜已达400多条。无辜的吃瓜群众甚至表示，“我一个没有看剧的人，凭借着微博热搜看完了更新的所有剧情……”
而剧集在微信公众平台的引爆，同样达到了前所未有的程度。
迄今为止，《延禧攻略》豆瓣“看过”人数已达209857人，位居内地电视剧之冠。
除了网剧爆款“拿下一血”，对于网台同步的现实主义题材剧集，天娱一样“不走寻常路”。
毕竟，他们在2017年的最强爆款，可是《人民的名义》。
题材的突破与内容的精心，得到的经验是：好剧的观众群，是不限网台、不限老少的。
在改革开放四十年献礼剧频出的2018年，天娱交出的作业是《那座城这家人》。
与其它献礼剧不同的是，《那座城这家人》可能是自2013年剧版《唐山大地震》以来，第一部再度涉及这道民族伤痕的国产剧。
故事以地震为开端，叙述唐山一家人在震后四十年里的悲欢离合，这个灾后*起来的家庭，在四十年间经历了一切国家大事件。
整部剧既是华北工业重镇的重生史、一个家庭的离合史，也是国人四十年间的心灵史。
不同于同期献礼剧的偶像化“创业史”，《那座城这家人》的家国情怀与四十年的腾飞历程相融，在具备时代精神的同时，也更加注重人伦亲情与民族记忆。
剧中出现的皮影、陶瓷等文化遗产，富有唐山特色，又是中国电视剧走出国门的一张名片，同时也让更多的年轻观众，了解并传承祖国的优秀文化。
而演员阵容，也都是国产年代剧的“熟脸”：
《血色浪漫》中的“郑桐”马元、在《亮剑》中饰演田雨的童蕾、《闯关东》里的山东老妈妈萨日娜、《人民的名义》中的季检察长李建义……这些演技精湛的演员，本身足以组成一道90后观众的荧屏记忆。
《那座城这家人》将在12月2日（周日）在湖南卫视首播，并与“优爱腾”三大平台携手献映。
3、继续强化青少年品牌，咬定“硬骨头”不放松
2019年的天娱，在持续主打青少年品牌的道路上，又有几场“硬仗”要打。
目前送审将播的剧集里，有一部非常引人注目：《艳势番之新青年》。
这部根据著名国漫改编的真人版剧集，可把漫迷们等坏了。
它最“硬核”之处在于，涉及了年代偶像剧的一片“处女地”：清末民初题材。
那个充满血火、硝烟与希望的乱世，衰颓与曙光并存，各方势力共同汇成历史洪流，看上去并不像年轻人能好好干一番事业的年头——
毕竟，近来更多的古装或年代偶像剧，时代背景不是歌舞升平的清代禁宫，就是黑白分明的抗日时期，要么就是模糊了时代背景，拿掉也无所谓的“民国随便哪一年”。
敢拍《艳势番》，无疑是天娱的又一次“硬核操作”。
黄子韬、易烊千玺、胡冰卿等当红青年演员担纲主演，同时还有王庆祥、胡亚捷、赵小锐、天娱传媒新秀黄佳容等加盟，让这部洋溢青春热血的剧集有了人气与质量的双重保证。
同时，*青不久的《网球少年》也是天娱“敢想敢拍”促成的结果。
不仅有2018年获得金马奖最佳男主角提名的彭昱畅担纲，还有著名网球运动员李娜、教练员姜山夫妇的加盟……来真的啊！
可见，这回天娱的《网球少年》，更多把剧集的重心偏向网球运动本身了。
“少年强则国强”，认认真真拍一部年轻人的运动题材，才更像是对体育强国战略的认真践行。
至于另一部正在紧张拍摄中的新作《让全世界都听见》， “天娱代表队”派出的挑战者，是《你好，旧时光》中大放异彩的张新成和“美人鱼”林允。
而幕后的交响乐总监，则是朗朗——天娱“拍啥题材都得专业”的精神，是要贯彻始终了。
这部剧，将以“音乐治愈”为概念，穿*古典交响乐、流行音乐与民乐的呈现，让主角们沿着五线谱寻找对方，也让观众的耳朵与神经接受一次按摩。
结合了天娱自身的音乐品牌，音乐题材的剧一样能拍出独特。
毫无疑问，天娱的每一场硬仗，都不是毫无准备的。
沿着对青春脉搏的把控，以术业专攻的匠心，每一战都尽力打出最好，背后的初心，却是一样的：
为年轻人和他们的时代，认认真真拍剧。
最重大的担当，就是最宽广的大道。
