现在的孩子几乎都是听着童话故事长大的，无论是西方童话还是本民族的童话。父母们也基本都默认了：没有童话的童年是不完美的，于是都致力为孩子打造一个充满童话故事、童话影像、童话产品的童年。从孩子懂得用语言交流开始，最早的催眠形式就是听着一个个童话入梦。所以说童话是植根于人的初心，与人的梦境息息相关的一种潜意识来源，在人成年之后依然影响着人的精神世界。人长大之后的想象力、同理心、甚至价值观都多少还会受到童年对童话印象的影响。因此童话作为一种重要的文学形式，在全世界范围内都越来越受到重视。
早期童话都来自于民间故事，因为并不是专门写给儿童的，所以也就顾及不到什么“儿童不宜”的问题。民间故事多数是劳动人民创作和传播的。人类天生具有通过编故事、传播故事进行消遣的嗜好，而且为了吸引人注意，故事当然越离奇越好，司空见惯的事谁还爱听。再就为了便于传播，故事还不能太复杂，记不住就容易把故事传丢了。童话脱胎于民间故事，用以吸引儿童的两大法宝也正是这种离奇和简单。在还没有早教概念的时代，吓唬小孩的童话特别流行。诸如：不听话的小孩被扔到山林里，女巫把他们捉去，养得胖胖的，然后烤着吃······不但可以震慑不听话的小孩，不睡觉的至少也能吓得不敢乱动了。
孩子再大一些，一般的“肉体恐吓”已经震不住了，另一种更为复杂的“情感威胁”又出台了。最早给孩子讲故事的都是妈妈或也曾是妈妈的奶奶、姥姥。她们出于（或曾经出于）一种女性的不安全感，很害怕自己的地位会被别的女人取代，她们通过讲故事把这种恐惧传达出来的具体表现，是竭力为孩子培养一种“被后妈迫害妄想症”。“白雪公主”、“灰姑娘”都多少完成了一些这种“妄想症”的洗脑。本来早期“白雪公主”故事中的王后是亲妈，从现在的心理学角度，亲妈也有嫉妒自己女儿美貌从而迫害女儿的案例，但讲故事的亲妈们肯定是无法容忍这种故事的，亲妈都是好的，必须改成是后妈才能让孩子意识到“世上只有妈妈好！”
现在一提起童话，我们往往最早想起的总是“安徒生童话”和“格林童话”，其实早在1697年，法国人查尔斯·佩罗特出版的一本书里，就整理发表的8篇童话，其实的七篇：“灰姑娘”、“小红帽”、“蓝胡子”、“穿长靴的小猫”、“睡美人”、“青蛙王子”和“大拇指”都成了世界经典童话中的一员。这些故事后来又被格林兄弟以及一些欧洲童话作家整理翻新。收录进他们的“童话选集中。童话真正的一次飞跃出现在“安徒生童话”的诞生，他运用儿童视角的叙事模式开创了一种新的童话创作形式，他的作品在语言模式和所表达的现实意义方面，脱离了早期童话故事的老套路，赋予童话创作一种全新的“原创性”和“深刻性”。
安徒生
王尔德在童话领域的声名虽然不及安徒生和格林兄弟，但他的确从唯美主义与复杂性的角度拓宽了童话的维度。王尔德一生只写了不到十篇童话，虽号称是写给自己的孩子，其实更像是写给普天之下的青春少艾们的童话：夜莺为了给穷大学生找一朵心上人喜爱的红玫瑰，宁可让树刺插入自己的胸膛，用鲜血染红了玫瑰；粗暴自私的巨人，被孩子的快乐纯真感染，最后拆除了篱墙；想摆脱自己灵魂的渔夫，最后还是要受灵魂所累······人们可以触摸到这些故事在虚幻和现实之间的界限。我们每个人都曾梦想过自己斩*巨龙、挖掘宝藏或是迎娶公主。童话对于世界的阐述角度，弥补了哲学乃至科学所无法触及的梦幻领域。
王尔德
童话从严肃文学到魔幻史诗的又一尝试还有一个写童话的大牌作家普希金，我们最熟悉的是他的童话《渔夫和金鱼的故事》。有关“渔夫和金鱼”的故事也是来自一个流传已久的古典童话，“格林童话”以及“一千零一夜”中也都收有类似的故事，不同国家之间的“童话撞车”是一种很常见的现象。全世界各国都有相类似的童话故事，只不过都经过了一番本土化的改造。很多人包括我，童年时代都听过中国改良版本的《灰姑娘》、《青蛙王子》。中国灰姑娘试的当然不可能是水晶鞋了，而是绣花鞋。“青蛙王子”的动物设定也经常变换，光我就听说“老鼠版本、蛇版本，主要以前童话是以口头传播为主，讲述者的“个人好恶”、随机应变的成分很多大。现在都有统一口径的童话书就听不到太离谱的版本了。
普希金
尽管J·K·罗琳女士表示她并没有把《哈利波特》当作童话来写，但出版商还是把这套书定位给十几岁到二十岁的青少年。“哈利波特”的出现让童话进入了一个史诗般的阶段，书中对勇敢，正直，友情做出了最好的示范，它告诫全世界的青少年，正义是永远存在的，有时，为了正义的存在，人们不得不付出惨重的代价。黑暗有时非常强大，但要敢于与黑暗斗争，哪怕流尽鲜血也在所不惜，这样正义才会终将战胜黑暗。“黑暗最大的威胁，它们并不知道，其实，那就是爱。”与“哈利波特”一同长大的这一代人，在经历了奇幻魔法世界的精神洗礼之后，更能够加深现实中对于“爱、野心、分歧、地位、力量……”等种种问题的理解。
哈利波特
