伊朗电影人高危行业：达里乌什导演生命终结的沉痛伊朗电影导演达里乌什·梅赫朱伊（Dariush Mehrjui）在家中被*，这令人震惊。伊朗电影人属于高危行业，他们的作品常常被禁止放映，甚至会遭受牢狱之灾或暗*。
而达里乌什导演的离世更为特殊，因为他是伊朗电影的先驱之一，他的生命终结如同一口洪钟的肃吟。他的离世与最近的一些内娱电影事件形成了令人无言的对照曲。对于达里乌什导演的一生，八个字足矣：坚持抗争，不畏权贵。
达里乌什导演在去年为影片放映许可证问题疾呼，直接在社交媒体上发表了“*了我”的演说。那时他已经82岁高龄，但仍然不惧权贵，一心想要为自己的电影权益而奋斗。
他声嘶力竭地怒斥不合理的规定，并称这份文件是他的最新电影《小调》的放映许可证，但却被认为过期了，这让他非常愤怒。这段视频迅速发酵，许多导演和组织都纷纷出声支持，为其为己皆不平，称这条视频是一部“最苦涩的伊朗电影”。
回溯达里乌什导演的从业生涯，他的抗争之路从未停止。1965年，他从美国结束电影学习回国，那时的伊朗电影还是一片废土。无论是歌舞升平的低俗娱乐还是宗教神话的狂欢，都离现实太远。
达里乌什导演有意尝试现实主义本土化叙事，并获得了伊朗文化部的资金扶持，于是，伊朗电影应运而生。但是，在拍摄完成后，达里乌什导演却担心影片因为它所包含的内容而遭到禁止放映。影片讲述了伊朗一个小村庄里发生的奇怪事件。
主角哈桑对一头*的母牛呵护备至，钟爱有加。母牛是哈桑唯一的财产，也是他的精神源泉。然而有一天哈桑外出，母牛却离奇死去。电影在讲述一个小故事的同时，也在探讨人类的生命和死亡，以及人与动物、人与自然的关系。
达里乌什导演一直在探索现实主义的本土化叙事，他的电影使伊朗电影出现了崭新的风貌。他的电影大多数都集中在人性的表达方面，有着强烈的文化、社会和政治意义。
比如他的电影《苏克茉花的味道》就是描述一个女人的婚姻生活和社会地位的故事，它反映了伊朗女性的生活状态。达里乌什导演的离世是伊朗电影的一次重大损失。他的电影作品具有深刻的社会和人性意义，他的抗争精神和坚强意志也是值得我们学习的。
在这个充满挑战与不确定性的时代，我们需要更多像达里乌什导演一样的人，勇敢地面对挑战，不畏权贵，为自己的信仰和价值观而奋斗。我们应该记住达里乌什导演留下的精神财富，让它成为我们前进的动力，面对未来更加勇敢。
《奶牛》：人性的探讨与艺术的追求《奶牛》是一部由伊朗导演达里乌什执导的电影，该片讲述了哈桑因为母牛的死亡而逐渐走向疯狂，最终自*的故事。
这部电影通过一个小村庄的故事，探讨了人性的复杂性和社会现实的残酷性，同时也是一部艺术性极高的电影作品。在电影中，哈桑因为母牛的死亡而陷入深深的悲痛之中，而村民们为了不让他伤心，选择隐瞒了这个消息。
哈桑在归来后，行为变得越来越怪异，甚至模仿起已经死去的母牛。村民们想要帮助他，却愈发将他逼至疯狂，最终导致他走向了自*。这个小故事通过一个个细节，深刻地揭示了人性的复杂性和社会现实的残酷性。
在这个小村庄中，每个人都有自己的故事，每个人都在为自己的生存而挣扎。村民们为了保护哈桑而隐瞒真相，事实上也是在为自己着想。这部电影中充满了各种符号隐喻，比如村边虎视眈眈的强盗、村里备受欺凌的傻子等等。
这些符号隐喻深刻地反映了伊朗社会的缩影，也让我们思考人与人群之间的关系。虽然这部电影表达方式隐晦，但是它所蕴含的信息量却十分丰富。可惜的是，它却遭到了禁止。
这部电影被禁止的原因是因为它反映了伊朗社会的贫穷和落后，但是事实上，我们却可以从中看到人性的探讨和艺术的追求。达里乌什是一位伟大的导演，他的哲学储备让这部电影充满了艺术性和思想性。
他的作品不仅仅是为了追求商业利益，更是为了表达自己的思想和情感。他曾经尝试过妥协，但是最终还是选择了坚持自己的信念，这也是他成功的原因之一。通过这部电影，我们可以看到伊朗电影的魅力和独特之处。
伊朗电影不仅仅是为了娱乐观众，更是为了表达导演的思想和情感。这种艺术性和思想性的结合，让伊朗电影在世界范围内备受关注。最后，我们可以看到，艺术不应该受到政治的限制。
达里乌什的作品被禁止只是因为它反映了社会的现实，但是它所表达的思想和情感却是所有人都可以理解和共鸣的。因此，我们应该尊重艺术家的创作自由，让更多的人可以看到这样优秀的作品。
我们可以从《奶牛》中看到人性的探讨和社会现实的残酷性，同时也可以看到艺术和思想的结合。这部电影不仅仅是一部伟大的作品，更是一种对人类的思考和反思。我们应该尊重艺术家的创作自由，也应该更加重视艺术和思想的结合。
最后，我想问一句，你对这部电影有什么看法和反思？电影《循环》呈现了伊朗现实的黑暗面，其中一个少年为了筹医药费为黑市医生当托儿，无视传染隐患，带着其他穷苦人来卖血。
导演在拍摄电影的同时也接拍了三部关于安全健康献血的纪录短片，但是导演的新作拍摄受到了阻力，导演甚至被逼召开公开发布会。达里乌什和其妻子最近在家中被发现死亡，警方逮捕了10名可疑人士，目前真凶和动机尚未公布。
伊朗电影《循环》展现了伊朗现实的黑暗面。少年阿里为了救父亲，只能在黑市献血来筹得医药费。为了更多的钱，阿里开始为黑市医生当托儿，他无视传染隐患，带着其他穷苦人来卖血。甚至最终，父亲还是因为来不及救治去世。
阿里需要重新选择自己的人生方向。导演在拍摄关于安全健康献血的纪录短片的同时，也受到了阻力。达里乌什被逼召开公开发布会，以职业生涯为赌注，争取作品的公平待遇。官方回应确实软化，但是现实依旧没有改变。
达里乌什和其妻子最近在家中被发现死亡，警方逮捕了10名可疑人士，目前真凶和动机尚未公布。这也是伊朗电影人现状的极端体现。去年，性别暴力题材的《圣蛛》在戛纳大放异彩。
然而，电影在伊朗遭禁映的同时，女主角扎拉·阿米尔·阿布拉希米也被指参演反伊朗、反宗教的作品而遭到极端组织追*。伊朗政教合一的国度，反扑也是双倍的。导演拍摄电影时一度被捕，整个剧组，都收到死亡威胁。
出现在达里乌什追悼会上的导演贾法·帕纳西，也曾因拍摄女性看球的作品《越位》被「制裁」。六年牢狱，二十年禁止触影。也不能接受国内外媒体访问，不得离开伊朗。电影人对现实议题的关注，也成了救赎与重压的双重十字架。
总之，在伊朗拍摄现实题材的电影十分困难，导演面临着安全威胁和审查制度的限制。虽然电影在国际上获得了认可和赞誉，但在伊朗却很难映出，甚至导致导演受到威胁。电影人对现实议题的关注，需要得到更多的支持和保护。
伊朗电影人的反抗与追求伊朗电影人在近年来的影响力越来越大，他们在电影作品中反映出对现实议题和自由的追求，不断地探索和挑战着社会的底线。
与此同时，中国电影在现实主义力作上也曾有过不少的探索，但现如今，现实主义被娱乐化扁平化，变成了流量密码，而伊朗电影人却一直保持着对艺术和现实的高度关注。他们的作品中所表现的精神与意志，令人感到震撼和惊叹。
达里乌什导演是伊朗电影人中的巨匠之一，他生前的作品《小调》讲述了为了自由学习音乐的女儿，与父亲的对抗。这部电影充满了对人性的探索和对自由的追求，展现了伊朗电影人的反抗精神。正如达里乌什导演所说，“实体影院被毁灭，挡不住电影流芳。
烧光《红楼梦》纸本，梦也不会真的消亡。人间的战役，未必就是输了。”这种坚韧不拔的信仰和对艺术的追求，是伊朗电影人的骄傲和自豪。然而，现实并不完美，伊朗电影人也曾遇到过很多的挑战和困难。
在伊朗革命中，大量的电影院被关闭，电影的拍摄和发行受到很大限制。但是，正是这种极端封闭的环境，激发了伊朗电影人的反抗精神和对自由的渴望。他们用自己的作品来表达自己的声音，让更多的人了解到他们所经历的困难和挑战。
与此相对比，中国电影的现实主义力作却被娱乐化扁平化，成为了流量密码。在这样的环境下，电影作品的创作和传播都是为了迎合观众的口味，而不是真正表达自己的想法和态度。强者挥刀不必向更强，只需向观众。
观众们被娇惯了，对于深度思考和探索的作品很难产生共鸣，只会被轻易地忽略掉。这种现象的存在，令人倍感惋惜。综上所述，伊朗电影人的反抗精神和对自由的追求，是其作品能够越来越受到人们重视的原因。
虽然他们所处的环境比较封闭和艰难，但他们的作品仍然能够传递出自己想要表达的意义和价值。相比之下，中国电影在现实主义力作方面的探索停滞不前，已经被娱乐化扁平化，这对中国电影的未来发展带来了很大的挑战。
