导语：一次意外而又充满惊喜的联动。
养了这么久女儿，《闪耀暖暖》的玩家们终于迎来了第一个套装联动。只是他们没想到的是，这套盼了一年半的戏服和想象中的差别会这么大——它似乎有点“素雅”。
《闪耀暖暖》传出联动的消息已经很久了。
在去年4月公布的首曝PV上，那时还没上线的《闪耀暖暖》透露了第一批合作消息，每一个都堪称重磅。对于这些爆料，玩家们期待不已，尤其是那个与国家京剧院的联动，他们迫不及待想看看3D的“暖暖”穿上华丽戏服后会是怎样的姿态。
可这一等就是一年半。在这过程中，玩家们早已给女儿穿上了第一套戏服套装“辞凤阙”，尽管它不是传说中与国家京剧院联动的那套，但也足够美。
和大多数人印象中的戏服一样，“辞凤阙”俨然是一套华彩盛装，和花旦的装扮没两样。因此，玩家们又盼上了闪暖与国家京剧院的联动，大家想知道在国家京剧院的帮助下，可以给“女儿”换上一套怎样的美丽新装。
他们看到了联动的开头，但没猜到联动的结果；他们猜到了戏服很美，但没猜到那种美和他们想象中的不太一样。
独特的素雅之美：高度还原京剧《杨门女将》穆桂英戏服
这套戏服为什么这么独特？
说起来这其实颇有“门道”：《闪耀暖暖》与国家京剧院合作的套装原型取自京剧《杨门女将》里的穆桂英扮相，而穆桂英其人其事又是这身装扮如此独特的关键。
相传北宋年间，年满百岁的佘太君正为镇守边关的孙儿杨宗保办五十寿宴，忽然传来噩耗：杨宗保迎战敌军时遭遇暗算，不幸战死沙场。
红事忽然成了白事，佘太君悲哭不止，并毅然率领杨宗保的媳妇穆桂英、重孙杨文广及儿媳等人一同出征，既是替孙儿报仇，也是保家卫国。面对来犯的敌人，刚刚痛失丈夫的穆桂英阵前挂帅，率领杨家将和宋军大破天门阵，粉碎了异邦的侵略野心。
青年演员郭霄老师在京剧《杨门女将》中饰演的穆桂英一角
要知道京剧扮戏时的穿戴规制向来讲究，梨园行里有句老话叫“宁穿破、不穿错”。意思是京剧扮戏的穿戴规制非常讲究，服饰必须服务于剧中人的身份和剧本所规定的情节，不得有误。
由于《杨门女将》这出戏发生在穆桂英丧夫之后，所以这套穆桂英的戏服以素雅的蓝白色调为主，不像一般戏服那般华丽出挑。扮相上，演员佩戴的女将盔头、靠旗，身穿的白女靠，手持的梨花枪等都十分契合穆桂英上阵*敌的女将身份。
就拿盔头来说吧，一般京剧里饰演刀马旦的演员头戴的是色彩较为艳丽的七星额子，但《杨门女将》里的穆桂英刚刚失去丈夫，所以她佩戴的是偏素的白绒球七星额子，这一点在《闪耀暖暖》的这套联动戏服中得到了很好的还原。
七星额子的绒球动态尤为自然
然后是穆桂英身后插的那四面旗子。这些旗子大家可能很眼熟，可总叫不上名字，其实它有个学名叫“靠旗”，是古代将帅在战场上辨别我方武将用的，同时还方便看清敌我形势。在戏台上，靠旗主要用于衬托武将的飒爽姿态，使他们的打斗更加英武。
靠旗通常插在扎靠背后，又名护背旗
穆桂英身穿的这套衣服也十分讲究，京剧里它被称为“女靠”，女将穿上之后不只显得英气勃发，还能体现女性的刚柔并济之美。这里尤其需要注意的是《闪耀暖暖》在游戏里还原的一个小细节：从女白靠和靠旗上都可以看到盔甲纹理，这正符合穆桂英需要上阵*敌的女将形象。
“人”字的形状是盔甲的纹理
不能忽视的还有穆桂英的这杆梨花枪。书上曾有记载，穆桂英身胯桃花马，手使梨花枪——所谓梨花枪，指的是此枪挥舞起来如同梨花摇摆。此外，为了配合这套戏服的整体色调，梨花枪枪头部分的穗子没有依照惯例使用红缨，而是调整为雪色，组成这身装扮的最后一抹素色。
穆桂英使用的是不常见的雪色梨花枪
以上所有的这些细节构成了这套戏服的“素雅之美”和“文化韵味”，但如果你以为这就是全部，那只能说你还没有完全读懂它。
从内容和细节出发：《闪耀暖暖》是如何深入文化内核的
事实上，《闪耀暖暖》对于传统文化的探索并没有简单地停留于服饰的表面。
这套戏服在《闪耀暖暖》里被命名为“月照关山”，《闪耀暖暖》项目组曾告诉笔者，从戏服的名字开始，就想通过“关山月”的诗词意象传达“沙场”的肃*氛围，寄托“月出照关山，秋风人未还”的千古遐思。在他们看来，戏服背后的故事同样有趣、迷人。
为了让玩家注意到穆桂英戏服所蕴含的文化内涵，让那个千年前的故事以简单易懂的形式“跃然纸上”，项目组在戏服不同部件的描述上颇费心思：他们将《杨门女将》中的唱词巧妙地融入戏服的各个部件当中，当玩家将目光投向某个部件时，那些经典唱词自然会一同落入眼帘。
如鞋子“征靴万里”的描述就用了穆桂英“九回环峰俱寻遍，一夜辛苦靴磨穿”的唱词，头饰“珠翠凝霜”的描述则是“风吹惊沙扑人面，雾迷衰草不着边。披荆斩棘东南走，石崩谷陷马不前”……九个饱含古韵的部件不仅把《杨门女将》的故事活化了，更把“藏身”幕后的优美唱段推到玩家面前。
游戏内戏服部件的描述使用的是《杨门女将》里的唱词
唱词取材还颇具匠心：所选唱词集中于战场情势最危急的两出戏——《巡营》和《探谷》。《巡营》中，佘太君危难关头临危不乱，胆识让人钦佩；《探谷》中，天色渐晚，“风吹惊沙扑人面，雾迷衰草不着边”，穆桂英带着众兵将艰难前行却毫不退缩。杨家一门在《杨门女将》中所体现的家国情怀令人钦佩！
不止如此，“暖暖”系列对传统文化的溯源还深深地浸入到了世界观架构、人物角色塑造及传统服饰设计等方方面面。
“暖暖”系列故事发生的地方奇迹大陆由七个国家组成，而其中有一个历史最悠久的国家——云端。云端倾羽城的戏曲文艺格外发达，到处是画舫楼阁、四角飞檐的建筑，云端每年还会举办盛大的花朝节……细心的人会发现，云端的世界观设计融进了中国传统文化元素的点点滴滴。
此外，《闪耀暖暖》在设计角色时，也融入了许多传统文化的元素。如云端最年轻的专家江西桐追求正统衣冠，创立了千秋衣冠研究会，誓要肩负复兴传统服饰的责任。
《闪耀暖暖》中的角色江西桐
我们在《闪耀暖暖》里也可以见到诸多富有传统服饰元素的服饰。
如参考了汉服传统制式曲裾的套装“江西桐·青瓷吹雪”，参考了汉服袄裙的套装“秦衣·镜花水月”，参考了传统旗袍制式设计的“秦衣·故梦清年”，参考了襦裙的“一衣红雪·花影遥”，这些套装端庄娴雅，兼具传统及现代美感。
就这样，《闪耀暖暖》把对于传统文化的思考，或明或暗都“藏进”了游戏里的每个角落。而且，它既不是从《闪耀暖暖》开始的，也绝不会在《闪耀暖暖》结束。
3款作品、5年时间：“暖暖”系列到传统文化的距离
8月上线以来，《闪耀暖暖》频繁与传统文化产生交集，但都不是“暖暖”第一次与它们亲密接触。
早在暖暖系列的第二款作品《暖暖环游世界》中，玩家就可以通过诸如二十四节气套装、百美图等富有生活气息的服装、衣饰接触传统文化元素。自那时起，“暖暖”的玩家们就好像隐隐摸到了一扇通往传统文化的大门。
二十四节气套装（左）将传统节气风格化，百美图（右）呈现古典美人绰约风姿
《奇迹暖暖》上线一周年之际，玩家又见到了根据京剧戏服设计的套装“凤鸾鸣”。
这之后只隔了一年时间，《奇迹暖暖》二周年活动推出了基于昆曲《牡丹亭》中的知名曲目《游园惊梦》设计的同名套装。“游园惊梦”温婉如玉的整体气质在令玩家怦然心动的同时，也让他们浮想联翩，这些典雅精致的戏服在更出色的细节、更高的材质表现下那该多美啊。
真正让玩家喜提“3D版女儿”和“高模新装”的是叠纸在技术方面的突破。当暖暖系列的第四作《闪耀暖暖》面世之时，叠纸已经拥有了次世代的3D技术，千种材质及高清细节呈现。这使得他们终于可以把关于传统服饰的一切想法付诸行动。
依然是从国粹京剧入手，《闪耀暖暖》项目组经历了多方考证，尝试着做出了他们的第一套3D戏服“辞凤阙”。有了技术底气，“细节控”的制作团队更直接把各项细节全部拉满。
据《闪耀暖暖》的制作团队介绍，“辞凤阙”前后耗时8个月，光整体建模就达到了8万面之多，服装的褶皱、纹理、针脚也因而更加细腻生动。最令人咋舌的是头冠部分，这顶凤冠不仅拥有717枚光润饱满的珍珠，还还原了传统工艺——点翠。
点翠工艺是一项从汉代流传至今的传统金银首饰制作工艺，但由于制作所需的翠羽获取过程太过残忍，以及出于保护鸟类的目的，该传统工艺曾经一度被废弃。而如今，借助于现代技术手段，《闪耀暖暖》还原了点翠的工艺效果，让玩家在游戏里就能感受到美轮美奂的传统工艺之美。
造型设计上，“辞凤阙”参考了京剧《贵妃醉酒》杨贵妃的戏服，使用了牡丹等传统文化元素，凤冠、云肩、水袖等戏服细节均是现代数字技术对古老艺术工艺的极致雕琢和绝佳诠释。
但《闪耀暖暖》项目组觉得只是这样还不够，在有了一定的3D技术积累后，他们想要和真正的行家里手一起，复刻一套现实里的戏服，将它还原到游戏中，使玩家可以近距离地“触摸”这些艺术珍宝。
项目组相信，倘若要巨细靡遗地完美重现京剧经典服饰，则必须通过最权威最具声望的专家学者和专业机构之手，他们之于京剧艺术的深刻理解，是数字技术捕捉艺术细节、链接传统文化的纽带。
因此，《闪耀暖暖》项目组觉得国家京剧院是最合适的合作对象之一。
携手国家京剧院：数字娱乐或是诠释文化经典的最好形式
上世纪50年代初，范钧宏、吕瑞明两位剧作家根据扬剧《百岁挂帅》和民间传说 《十二寡妇征西》整理、改编，联手创作出了京剧《杨门女将》。此后的数十年时间里，《杨门女将》一直都是国家京剧院的经典保留剧目，也是非常具有代表性的京剧剧目。
千年的传承，使得这些人物形象和文化经典形成巨大的文化图腾耸立在中华大地上，供我们每个人瞻仰、攀爬。然而，积淀了千年的文化瑰宝不会因时间褪色，却容易随岁月流逝而被人淡忘。
身处数字信息社会，被互联网浪潮反复冲刷的我们必须思考一个十分现实的问题：在快节奏的当下，如何让这些民族精神和传统文化遗产能被当代青年了解、传承。
近日，《数字新青年研究报告》公布了一组十分有意思的数据：近九成的年轻人对传统文化感兴趣，八成年轻人通过网络了解传统文化，远超过传统的学校教育和文化场所实地参观，还有近七成的年轻人希望通过游戏动漫了解传统文化。
这些数据似乎在向我们大声疾呼：在这个价值多元化的数字时代，传统文化的传播方式也正在悄然改变。借由跨界融合等探索，创新化的数字内容正作为文化载体激发着年轻人的兴趣和求知欲，打开传统文化之门，把他们带到过去被束之高阁的文化经典身边。
笔者相信，也许很多《闪耀暖暖》的玩家最早感兴趣的是“月照关山”这套戏服套装本身，可随着时间的推移，他们可能还会被戏服背后的故事、京剧《杨门女将》，以及穆桂英作为巾帼英雄的那股凛然气质所吸引。
传统文化、京剧作品和人物的魅力“诱使”着他们一步步地走进传统文化的“大观园”。那座花园里，古典文化散发的迷人芬芳令他们沉醉其中，流连忘返。
结语：
过去，在人们心中有着较高认知的门槛的传统文化总予人以刻板沉闷的印象和莫名的疏离感。
但近几年盛行的古风歌曲、汉服文化，以及沉默良久近来却频频在大众视野出现的“国风”等文化景观都在告诉我们一个信号：中国传统文化似乎正在民间随大众文化一同苏醒，蛰眠已久的古老图腾正呼唤着与更多不同形式的内容共存。
以传世名作《千里江山图》为灵感创作的现代歌曲《丹青千里》
用户也同样在等待。他们想在不同场景、平台、故事中看到更生活化的内容，因为对“根”的渴求本就牢牢印刻在每位华夏儿女的血脉深处，它无须唤醒，只待启迪。
今时今日，游戏业界的很多人已经先行一步开始讨论应当怎样传承和承担传统文化的使命和责任了。但在这之前，叠纸以及诸多游戏厂商还需要思考的是，如何回到内容本身，找准传统文化的精神内核，在线上为玩家和用户提供不亚于线下参观的传统文化体验，把传统文化的种子播撒进每个玩家的心房。
