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由全球闻名遐迩的巴比肯艺术中心举办的“Digital Revolution”数码巴比肯展来帝都啦，自1月16日开始，面向公众开放。这是该展的亚洲首秀，此展荟聚了140余件艺术作品，分为7个特别主题展区：
数字考古(Digital Archaeology)
全民创造(We Create)
创意空间(Creative Spaces)
声音与视觉(Sound & Vision)
数字未来(Our Digital Futures)
代码艺术(DevArt)
独立游戏空间(Indie Games Space)
作为世界顶级的数字化创意展览之一，“Digital Revolution” 探索并纪念1970年以来数字化技术所推动的艺术转型。自2014年在伦敦亮相以来，数码巴比肯已吸引欧洲各地超过三十万人前来参观体验。
中国知名新媒体艺术家冯梦波和吴珏辉，现场揭幕了二人令人震撼的新媒体艺术作品。吴珏辉展示了受电影《黑客帝国》启发且为本次展览专门创作的超现实空间作品《尼奥之眼》 (“Neo’s Eye”)。多媒体艺术家冯梦波展出了他的全息影像游戏《真人快打》(“Trueman Fight”)。
香港置地集团公司中国商用物业执行副总裁林思灵女士（左二）、巴比肯艺术中心国际事务部主管兼项目理事尼尔·麦康农先生（右二）、中国知名新媒体艺术家冯梦波（左一）和吴珏辉（右一）一同举杯，宣布 王府中環“Digital Revolution”数码巴比肯展正式启动。
雅趣划重点
之
数码巴比肯展十大必看项目
1.《许愿墙》，2014年 by 瓦尔瓦拉•古丽吉瓦和马尔•卡内特
如果你能魔法般地将说出的愿望变成一 只蝴蝶，那该多么奇妙啊。在这件作品中，古丽吉瓦和卡内特使用代码将说出的词语变幻成了茧。这些茧经过蜕变化身为美丽蝴蝶，与世界分享。
2.《真人快打》之前传:花拳绣腿 2010年 by 冯梦波
受同名定格摄影格斗游戏的启发，大型 互动幻景装置《真人快打》把艺术家及 其亲朋好友作为主角，所有人物均以真 实身份出场，通过激烈的搏击体现出丰 富的个性和幽默感。
3.《 尼奥之眼》 2017年 by 吴珏辉
黑客帝国里的尼奥最后看到了“真实世界”背后的样子。世界不过是一个超级程序，现实只是实时渲染的视觉假象。 在展览工作人员的协助下戴上 AR 头盔，并开始通过尼奥的眼睛来探索这个 世界，质疑“真实世界”究竟是什么。
4. 《圣堂的背叛》，2012年 by 克里斯·米尔克
这部作品是一首交互式三部曲，利用巨 幅白幕和水面反射演绎了出生、死亡和灵魂转化的故事。《圣堂的背叛》灵感 来自于原初人类体验科技的灵光，就像 在拉斯科洞窟史前壁画面前所感受到的。
5. 《吃豆人》，1980年by岩谷彻，南梦宫公司
从 80 年代至今，"吃豆人"已成为最卖座 的街机游戏。Pac-Man 创建出了全新的 游戏类型，深受男女玩家喜欢，并成为 一种文化符号，展示了电子游戏中的角 色潜力。
6. 《我的世界》，2009 年 by 马库斯·泊松(又名 Notch)
Mojang 这款沙盒游戏可被当作一款简单的生存 游戏，通过摧毁或创造方块以创造建筑 物，保护玩家免受夜间恐怖威吓。
7. 《地心引力》，2013年 by 导演:阿方索·卡隆 视效总监:蒂姆·韦伯
Framestore 工作室 《地心引力》只有最后一些片段是实景拍摄，其余全部是计算机生成影像 (CGI)，是使用视觉效果制作的最雄 心勃勃、最具突破性的影片之一。导演 阿方索·卡隆想要以逼真的微重力下拍 摄电影，而这种方式从未在一部电影中 大比例尝试过。
8.《金字塔》，2014年 by will.i.am 和尤里铃木与巴夏•夏皮罗和恩斯特•韦伯的可视化协同
这是一个沉浸式声音和视觉装置艺术。 在八面体形状的箱子里，装有三种机械 乐器，一套鼓，一架罗兹钢琴和一把吉 他，他们自动演奏黑眼豆豆的一系列新歌。
9.《宠物动物园》，2013年 by Minimaforms
设计与建筑工作室 《宠物动物园》(2013)采用了悬挂式 机械手臂的形式，是一种能与人展开互 动的创成式机器人装置，并凭借好奇的 人工智能生物而大受欢迎。每只宠物都 采用了可定位并检测手势和活动的实时 相机跟踪系统，均可与公众和彼此之间 展开互动，通过数据处理来学习和探索不同的行为。
10.《一起》，2014年 by Universal Everything 工作室
这件艺术品是一款预定式网络应用程 序，向观众提供极简的形状和调色板， 激励他们使用有限的工具包创造出简短 的循环动画。
国际创意大师荟萃一堂
“Digital Revolution”数码巴比肯展这场交互式展览由巴比肯艺术中心国际项目部策划，汇聚了全球创意大师的140 余件艺术作品，包括“黑眼豆豆”合唱团(Black Eyed Peas)创始人小威廉姆·詹姆斯·亚当斯 (will.i.am)，凭电影《盗梦空间》拿下奥斯卡最佳视觉效果奖的视觉效果设计师保罗·富兰 克林(Paul Franklin)，以及为乐坛明星制作音乐电视的导演克里斯·米尔克(Chris Milk)， 其合作过的歌手包括英国的化学兄弟乐团(Chemical Brothers)、超级摇滚乐队U2，以及说 唱歌手坎耶·维斯特(Kanye West)。
此次展出的特别展品有全世界第一款电子游戏乓(“Pong”)，这款诞生于 1972年的电子游戏，彻底改变了刚刚崛起的电子游戏行业。还有史上最赚钱的游戏厅游戏吃豆人(“Pac- Man”)，体验者将回到20世纪80年代，重温吃豆子时被饥饿的“幽灵”追*所带来的紧张与刺激。
由Minimaforms设计与建筑工作室创作的《宠物动物园》，是一种采用悬挂式机械手臂形式 的创成式机器人装置，能与人展开互动。每只宠物都采用了可定位并检测手势和活动的实时相机跟踪系统，均可与公众和彼此之间展开互动，通过数据处理来学习和探索不同的行为。
缤纷数码魔术与突破性视觉特效
其他交互艺术作品有DevArt(代码艺术)带来的“许愿墙”(Wishing Wall)。体验者对着作 品轻声“许愿”，愿望将由语言文字蜕变为美丽的蝴蝶，停留在墙上。科幻迷们将可以体验 2013年电影《地心引力》中开辟先河的特效，在“灯箱”中获得漂浮于太空之中的无法比拟的 奇妙感受。
举世闻名的唱片艺术家和科技企业家小威廉姆·詹姆斯·亚当斯(will.i.am)，与艺术家尤里 铃木(Yuri Suzuki)合作，展出了沉浸式多感体验装置作品Pyramidi。在动画视觉背景的映 衬下，三个机器动画装置，把小威廉姆创作的一系列歌曲，栩栩如生地呈现在观众面前。
展览还包括电影制作人及艺术家克里斯·米尔克(Chris Milk)的重要作品《圣堂的背叛》 (The Treachery of Sanctuary)。三块巨型白幕装置幕呈现光影交织，配合屏幕上动人的旁白， 探索生命、死亡与重生的意义，观众可以与之互动，获得亲身体验。克里斯·米尔克的音乐 视频和商业作品屡获行业顶级大奖，包括戛纳创意节金狮奖(Grand Prix Cannes Lion)、全 球知名的创意奖项D&AD黑铅笔奖(D&AD Black Pencil)、克里奥国际广告奖全场大奖 (Grand Clio)、西南偏南大会最佳荣誉奖(SXSW’s ‘Best of Show’)，以及多项格莱美 (Grammy)提名、MTV音乐录影带大奖与英国音乐录影带创新大奖。
巴比肯艺术中心国际事务部主管兼项目理事尼尔·麦康农(Neil McConnon)先生说道:“来 到北京，为北京人民带来这一举世闻名的展览，我们感到非常激动。‘Digital Revolution’数 码巴比肯展通过独特的方式，向各个艺术领域里运用数字媒体拓展艺术边界的创造大师们致敬。
展览时间
2018年1月16日至5月20日
每周二至周日早10点至晚10点开放
（每日晚9点停止售票及进场）
展览地点
北京王府中环地下一层及一层
门票价格
工作日(周二至周五)门票价格100 元
通票(周二至周日包括公众假期)门票150元。
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