文 | 淘漉音乐专栏作者余舟
近日徐克官宣将要翻拍电影《神雕侠侣三部曲》，并在全球招募杨过与小龙女的选角的消息，引发了一阵热议。
金庸小说一次次翻拍成影视作品，早已见怪不怪。
即使金庸每一部小说都有经典的一版影视作品，还是有不少乐此不疲的追随者。
当然，徐老怪的镜头和剧本，是善于塑造和重构美的。
这也让人们多了一份期待，电影出炉还遥遥无期，也引发了一番角色的讨论。
众多《神雕侠侣》影视作品中，有奉为经典的版本，有不为人熟知的版本，也有饱受争议的版本，谁才是你心目中的杨过和小龙女呢？
说起金庸先生笔下的小龙女，很多人想到的是李若彤，或者刘亦菲，但其实陈玉莲饰演的小龙女才是最早流行的版本。
也是她带动的“夏梦联动”效应，饰演过《神雕侠侣》的小龙女和《天龙八部》的王语嫣两位有仙气的人物。
△83版《神雕侠侣》，陈玉莲版正牌小龙女
△82版《天龙八部》，陈玉莲版王语嫣
巧的是，李若彤和刘亦菲后来也饰演过这两个角色。
1983年由刘德华和陈玉莲主演的《神雕侠侣》是影视化较早的版本，一直都没有在国内正式放映过。
刘德华的表演在当时还很青涩，也让不少人惊叹唱歌很好的刘德华演戏也不错，陈玉莲是七十年代一批人心中的冰清玉洁女神形象。
尽管是投石问路的初演，也不妨碍这个版本成为经典。
△83版《神雕侠侣》，杨过（刘德华）与小龙女(陈玉莲）
陈玉莲名字普通，用在她身上恰如其分，如莲花般清雅美丽，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，她的小龙女，美得令人舒服，没有侵略性，同样有不食人间烟火的仙气。
若做起比较，或许是最早版本的先入为主，许多人也认为李若彤的小龙女是冷而不艳，刘亦菲的小龙女是艳而不冷，而陈玉莲的小龙女是天生气质的冷艳。
2007年,香港媒体评选出“百大香港经典电视角色”，83版的刘德华和陈玉莲双双入选前十，这也是唯一一部男女主角都入围前十的影视作品。
△陈玉莲与华仔在《神雕侠侣》拍摄片场
这个版本在改编上，增加了很多非常有趣的支线情节，杨过偷鸡为姑姑祝寿，杨过扮虎吓道人，龙儿与小乌龟散步，杨龙二人共度元宵，用面人互道早安，种种增添，也丰富了角色。
在特效上不尽人意，但在人物塑造上也算是另辟蹊径，也得到了金庸本人的认可，认为这是非常符合小说味道的版本，也是把握了原著精髓的。
1995TV版的《神雕侠侣》，是许多人心目无可替代的经典，也是评价最高的版本。
有观众说：古天乐就是杨过，李若彤就是小龙女。
△95TV版的《神雕侠侣》，几代人心中的经典（古天乐与李若彤）
这并不是“前无古人，后无来者”式的夸耀，而是它满足了许多人对杨过和小龙女的想象。
中国人喜欢以玉比人，美石为玉。
不仅有玉的润泽，还要留有石的冷硬。玉面剑眉，俊美非常，古天乐就是这种外秀内刚，气质出尘的长相。
毕竟，这是让人调侃“平平无奇”的古天乐，是让郭襄“风林渡口初相遇，一见误终生”的杨过。
杨过不再是金庸小说主角自带的正派，他是杨康的儿子，有着恶名昭昭的父亲。
少年古天乐身上有一种自带的忧郁孤苦、叛逆狡黠的气质，和少年杨过十分相似。
所以他的开场，是正气不足邪气有余。
而十六年后的杨过呢？
他面容萧索，不复少年意气风发，他不再轻佻、不再愤激，他心里含着小龙女对他深沉的爱，成长为一代大侠。
古天乐的杨过，还是有这种沉稳，历经千帆的感觉。
李若彤一弯细眉，面若桃花，一出场，便是不食人间烟火的惊艳。白衣软绸，既清冷又不失英气。
“浑似姑射真人，天姿灵秀，意气殊高洁。万蕊参差谁信道，不与群芳同列。浩气清英，仙才卓荦，下土难分别。瑶台归去，洞天方看清绝。”
李若彤的小龙女，也诚如丘处机的《无俗词》，令人见之忘俗。
李若彤塑造的小龙女外表清冷、内心单纯善良，她看杨过的眼神深情而又克制，让人动容。
一颦一笑一回眸，便胜却人间无数。
杨过与小龙女时隔16年后终于重逢，而戏外，他们时隔23年后才再次相遇。
古天乐对李若彤说的第一句话就是“姑姑”，连自己都感到惊讶的笑言：“姑姑还是那样，过儿已经老了！”
△23年后，李若彤与古天乐重聚，引起一波回忆*
当时明月在，曾照彩云归。古天乐的杨过，李若彤的小龙女，又曾是多少人的朱砂痣呢。
2000年张纪中版的《神雕侠侣》，同样深入人心。
黄晓明版的杨过，确实是褒贬不一的评价。
前期的杨过，大大咧咧得过分，给人用力过猛的违和感。
△2000年《神雕侠侣》，黄晓明饰演杨过
后期的演绎中，就逐渐有了层次分明的成熟。
从一开始的顽劣小孩到初出江湖，再到断臂后的苦情，最后成长为“为国为民”的侠之大者。
黄晓明版的杨过，是一个成长式的演绎，狂放、邪气、痴情、忧郁，不同时段有不同个性。
而刘亦菲19岁时，就已有了“神仙姐姐”的称号，在剧中，仿佛是误入凡间的仙子。
如果说李若彤的小龙女是美，那么刘亦菲的小龙女，从头到尾，就是一个“仙”字，“冷月浸融融”的形容，再好不过。
甫一出场，裙袂飘扬，令人见之忘俗，就立住了小龙女的角色。
就像刘亦菲似乎天生为这个角色而生，只需要尽情地展现出属于自己的一面，便能让这个角色成为令人难以忘怀的经典。
小龙女太仙了，也太冷了。久居古墓，小龙女的世界是没有任何渣滓，清明如镜的。本性天真，生死相许，她的世界，只有杨过一人。
所以刘亦菲的小龙女，给人的感觉，是脱俗，是清冷，甚至也有一丝的痴傻，成为新一代经典的小龙女。
而争议颇多的还是于正改编的，由陈晓和陈妍希主演的《神雕侠侣》。
被“口诛笔伐”最多的地方，还是剧中灵魂人物小龙女。
“面容秀美绝俗，只是肌肤间少了一层血色，显得苍白异常……”这是金庸老对小龙女的描写，不食人间烟火，冰心玉洁几乎成了小龙女的代名词。
各个版本的《神雕侠侣》，早期的陈玉莲古典形象，李若彤、刘亦菲在大众心中不可磨灭的印象，都算是个花入各眼，各有拥簇。
而于正版《神雕侠侣》，备受争议。
陈妍希版小龙女一经面世，圆脸配双抓髻，造型的不合也让形象崩塌，一时也成了调侃群嘲的对象。
不少吐槽声音表示形象“毁天灭地”：
“于麻麻，你还我小龙女！”“古墓派的伙食比以前好了很多嘛！”“好肥壮的小龙女”
这也引得陈妍希尴尬地自我吐槽：“确实是太胖了。”
珠玉在前，陈妍希原本是清新邻家的气质，要来扮演性格清冷，姿色绝伦的小龙女，就有点不伦不类了。
当然，剧还是口碑冰点，话题爆点。
不是她太差，而是在不合宜的角色里反转观众的设定和期待，一静一动，都是原罪。
至于陈晓版的杨过，不同于之前版本的浩然古意，他诠释了另一种少年气。
即使是少年，也是英雄出少年！
从武林大会之后，陈晓饰演的杨过就越发有了人物的复杂层次感。
断臂后，雨中拿着断臂痛苦行走；河边醒来，看着自己的断臂，眼角滑下的泪；重阳宫前，为小龙女以一敌百；古墓大婚，因不能救妻子而独自悄声痛哭；断肠崖边摩挲石壁，决绝的走向崖边……
少年气的杨过，算是在众多的版本里*出重围，雁过留痕。
金庸武侠小说中的爱情，最为至死不渝的，首推的还是《神雕侠侣》，杨过和小龙女的旷世绝恋。
林夕为《神雕》创作的《神话情话》，
“爱是愉快是难过是陶醉是情绪或在日后视作传奇爱是盟约是习惯是时间是白发也叫你我乍惊乍喜完全遗忘自己，竟可相许生与死来日谁来问起，天高风急双双远飞”
唱的还是江湖倥偬，儿女情长，诠释了“问世间情为何物，直叫人生死相许”，观众要看的，也是这一曲荡气回肠。
《神雕侠侣》自影视化以来，已经涌现了多个版本，有经典，有毁誉，也有被遗忘。
其实还有很多其它的版本，也各有特色。
83年的电影版《杨过与小龙女》，“霓裳羽衣小龙女，艳若桃李翁静晶”，翁静晶这个小龙女不太清冷，反而还有点儿热情，张国荣的杨过真的年轻，一股子倔强劲。
△张国荣、翁静晶电影版《杨过与小龙女》
84年的台湾版，潘迎紫四十岁演出二八容貌小龙女的少女感，孟飞的杨过似乎是最活泼一版。
小龙女扮演者潘迎紫本是香港演员，结果凭借这部剧立刻红遍台湾，成为当时众多男人的梦中情人。
"跃马江湖道，志节比天高，一位是温柔美婵娟，一位是翩翩美少年 "，一响起这个片头曲，也总能勾起一些人的童年回忆。
△84年的台湾版《神雕侠侣》，孟飞、潘迎紫
△潘迎紫版小龙女
还有1998年任贤齐、吴倩莲版的《神雕侠侣》，任贤齐的长相不是很符合大侠的气质，一袭黑衣的小龙女，也没有丝毫清丽脱俗的感觉，也颇有些争议。
△任贤齐、吴倩莲版《神雕侠侣》
不过也让人记住了当年红遍街头的主题曲《伤心太平洋》和《任逍遥》。
无论哪一个版本 ，都是对经典爱情的一种美好诠释其实武侠剧无论怎样改编，需要的还是忠于创作的诚意。诸多版本中，各自有各自的观众。
谁是心中的杨过与小龙女呢？也许是电视剧里不可替代的记忆，也许还在书里，也许还在下一部作品中。
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