如今动漫界充斥着各种类型的动漫作品，每当到一月、四月、七月、十月之际都会涌入各种各样的动漫新番与续作，其中还包含了各种剧场版和番外作品。而正是这层次不穷的作品大量涌入，也让各种追番爱好者陷入了种种困境，番剧越来越多，如何选择适合自己又极度有吸引力的作品，自然除了大家自己寻找之外还要进行各类方式获取信息。去年霸占全年度热销排行榜的作品《鬼灭之刃》就是一个典型的例子，自动画化上映后，《鬼灭之刃》成为了动漫行业中极具爆发热量的作品。不管是原著漫画还是周边甚至包括歌曲都成为了广大漫迷热衷的对象。在这个内容为王的时代，如何将一部作品脱颖而出，除了精良的制作之外，那么其中的细节更是决定成败的关键因素。那么我们今天跳出剧情结合实际来深度解析一下《鬼灭之刃》这部作品细节如何将它推上销量榜首的宝座。
鬼灭之刃
细节一：题材选择作者吾峠呼世晴2016年创作斩鬼题材《鬼灭之刃》漫画并且进行了连载，而所谓的斩鬼题材对于阅番无数的漫迷们来讲并不是那么的稀奇。也正是这类型的作品想要让他发光发热必然要从中设定发光之处。如今动漫作品中斩鬼题材充斥着大量的日系妖魔风格，还有丧尸风格的作品，但这些作品似乎都逃脱不掉一个漫界万年不变的定律“高开低走”。作者选择以主角兄妹为主妹妹在意外中变成了鬼，哥哥炭治郎为了拯救妹妹寻找将其变为人的方式展开，这种形式必然要借助大量感情牌的模式来带动，风格则会是一种伤感的路线。《鬼灭之刃》第一季的动画中给人出乎意料的也正是这感情牌收放自如，并不是给观看者带来全是悲伤压抑的心情，而在情感的氛围渲染上夹杂了足够的搞笑情节，让观众从伤感的失落到欢声笑语中的释放，给人一种坐过山车的感觉。
鬼灭之刃
细节二：剧情贴合时代背景动漫作品不只是将其原著漫画改编为动画化呈现在漫迷眼前传输内容那么简单，动漫作品也代表着一个文化的产出。很多动漫作品在故事创作的时候都会严谨的去贴合一个时代的背景，通过这个时代进行创作内容，不仅阐述了作者奇思妙想的故事，更是将一个时代的文化表达给观众。写实类的题材动漫更加遵循了这一点，《鬼灭之刃》则是参照时代创作，在依照时代的同时也将文化层次简要的表现出来。其中很多细节就阐述相当明显。
鬼灭之刃
时代背景大正时代，为了告知观众这部作品的时代背景，剧情上选择了几处非常明显的桥段像大家描述出来。首先则是主角炭治郎在修行毕业后参加最终选拔应对手鬼的剧情，手鬼的发文因为被困多年不知道如今的年号已变，炭治郎告知年号“大正”时，手鬼暴怒再一次推进了剧情的发展，并且将锖兎与真菰的伏笔进行回收，以不至于让观众看的莫名其妙。
手鬼询问年号
鬼*队当主产屋敷耀哉所描述鬼舞辻无惨已经生存逃亡了上千年，是家族的耻辱。鬼舞辻无惨在平安时代成为了世界上的第一个鬼，也著有“鬼王”之称。从时间过渡计算来看平安时代1000年后也恰好是在“大正”时代。
鬼舞辻无惨一家西洋装扮
炭治郎协同祢豆子初次下山执行任务前往繁华的大城市浅草，在浅草炭治郎与鬼舞辻无惨初次相遇，此时的鬼舞辻无惨身穿西洋装，身边的伴偶也是一身非常时尚西洋服饰装扮的女性，并且女儿装扮风格也非常的前卫，这些统统是代表着“大正”时代的文化元素，另一特点就是浅草的有轨电车。
月台警务人员事件
最终章中，在车站月台嘴平伊之助贸然对“蒸汽机车”发动攻击，造成了路人的围观，引来了治安人员，当警务员发现主角三人都拥有佩刀时，没有上前阻拦而是寻求警官协助。三人逃跑后，我妻善逸表明了一切，鬼*队不被政府所认可。
根据以上的几个剧情桥段我们来看一下大正时期文化：
大正时代所属时期是1912年7月30日截止到1926年12月25日为止，只有短短的15维持时间，就是这15年也可以说是日本文化发展最为繁荣的时代。明治天皇去世的当天，大正天皇即位改年号为大正。大正天皇由于体弱多病，直到去世时年号才被更改为昭和，即昭和天皇上位。
大正天皇全身照
日本的历史想必很多漫迷也有所耳闻，明治维新之前德川幕府控制着整个政权，天皇的权利微乎其微，这段时期也被称之为江湖幕府时代，武士阶级统统都有着贵族的权利，并且还有政权的干涉。实行封闭锁国的条例治理国家，年轻有为的青年志士想去海外留学都会背上一个反抗的罪名。长久以往的经营使得的德川幕府晚期面临前所未有的体制危机，无法解决财政恶化、通货膨胀、农村土地兼并和城市无业流动人口增加等问题，这导致整体上其威信逐渐下滑，最终形成两派的划分倒幕派和尊皇派。
1868年1月3日以两派为首在京都附近展开的鸟羽之战和付见之战以新政府的胜利而告终，明治天皇颁布了“王政复古大号令”，宣布彻底废除幕府并且命令幕府的执掌者德川庆喜解甲归田，收回了一切统治权利。
王政复古大号令，江户时代末期，宣告幕府废止条例，也是倒幕派一贯遵循的政治理念，其中包括了长州与萨摩组织。
明治新政府成立便立刻颁布了各项条例和治国法案，废藩置县彻底拔出幕府统治。并且以藩阀和资本家取代武士阶级的统治，以此终结了武士统治600年的史例。在经济推动上形成了财政的统一，稳定幕府时期的财政负债，并大力实行殖产兴业与工业革命，教育体系也进行了大量的改革。以往的闭关锁国政策也彻底拔出，在外交上废除了与其他国家签订的不平等条约，并且颁布了“废刀令”稳固国家内乱局势，颁布五条御誓文。
五条御誓文
废刀令，在日本明治9年（1876年）3月28日颁布。全名为《大禮服竝ニ軍人警察官吏等制服著用ノ外帶刀禁止》，即是禁止带刀之政令。内容为除了穿大礼服者，皇家成员，军人、警察外，其他人士禁止带刀。在文明开化的风潮下，明治3年（1870年）禁止庶民带刀；明治5年（1872年），更实行“散发脱刀令”；1876年，随着征兵制的实施，更加强制实行废刀；但却引来部分士族的抗拒，结果发生了士族的叛乱。
废刀令的完善体系也应对作品细节中第四点，列车月台警务人员为何看到炭治郎等人选择请求警官的协助，没有上前制止，因为他们已经触及了当时法律条令，视为危险份子。
正是由于明治维新从司法、政治、经济、军事、外交、社会、文化、教育一系列改革才推动了大正时代的繁荣景象。建立工厂引进工业技术，兴建第一条铁路公路，设立海军省，陆军省聘请外籍教官训练学习多国语言，贯彻武士道精神和爱国精神。学习先进的国家社会文化及习惯，并且出现了服装与建设上的多样化，出现西洋风格的融入其中。
大正时代的文化体系韵味在明治维新时代改革中变的相当成熟，大街小巷人们的穿着与言谈举止都具有了相当的西洋风文化底蕴，人们开始消费面包，牛奶，牛肉火锅，啤酒。瓦斯灯和砖瓦房等西式建筑也开始涌现。
鬼舞辻无惨身着大正和服
以服饰来讲，男士学生通常会穿着“诘襟”也就是所谓的制服，搭配木屐与西式硬帽。女士学生则会穿着“袴”一种行动比较便利的和服，大正9年时则是以水手服作为通常的穿着，并且有了多种选择，将头发剪成短发，配上舒适的洋装，带时尚的帽子。
大正时期服装文化
大正时代的特色不仅体现在人文服装上，建筑风格也是独居一个，随着西洋文化大量涌入，大正时期的建筑也多数采用了时尚风格与和洋文化的混合，和风建筑之中包含着西洋风格作为点缀。这也是一种风场体现大正风采的文化体验。
鬼灭之刃车站建筑
以建筑来说通常展现着和风与西洋风的平衡感，建筑外观更加注重线条的美观，如圆柱、拱门、回旋楼梯等设计，室内也摒弃了一惯的和风，通常采用了西洋家具作为装饰，如吊灯，沙发各类西洋风格的装饰品。
大正建筑风格
在工业革命上，大正时期除了动画所描述的有轨电车以外，马车作为交通工具也广泛普及。在大正时期最为有代表的也是《鬼灭之刃》中所采用的故事线——无限列车篇章。当然作为剧产版最快也要等到今年的10月份才会上映。
鬼灭之刃-无限列车
大正时代工业化已经达到成熟阶段，动漫中所提及的无限列车正是“蒸汽机车”，又被称之为蒸汽火车，以蒸汽机作为动力的铁路机车。蒸汽机车在19世纪被发明创作，第一部蒸汽机车诞生与英国人理查·特里维西克之手，1804年第一次上轨试行。自蒸汽机车出现后也成为了各国最首要的运输和装载工具。所以在大正时期蒸汽机车也是最为显著的代表。
蒸汽机车
剧情中体现的常识细节剧情中不仅贴合着时代背景，在创作上也有着紧贴常识的文化细节展现，让这部作品在所有的故事串联上都显得极为有趣顺理成章的推进故事发展。例如：炭治郎与妹妹祢豆子初次踏入浅草，那个充满好奇又紧张的表现，牵着妹妹的手四处乱逛对一切眼前的繁荣与陌生的景象感到慌乱。
兄妹两人初到浅草
车站月台中嘴平伊之助由于从深山中长大，从来没有与外界的事务有过联系，初次遇到“蒸汽机车”误认为是这篇土地的统治者，炭治郎更是随声附和认为这是这篇土地的守护神，使我妻善逸在一旁不停尴尬的解释所引起的种种闹剧。
善逸为两人普及知识感到茫然
作者更是用心的去站在了自己创作的角色上来进行刻画角色，两个来自深山中的主角在遇到外来新鲜事物的应该有着怎样反应和体现，都刻画的非常深入。
动画的制作细节既然这部作品如此火热，那么除了原著作者的漫画以外，更加脱离不了将其动画化制作公司的功劳。我们熟知的飞碟社在这部作品上投入的经历也得到了应有的回报，经费承载这整个作品质量。《鬼灭之刃》为大家呈现出来的感觉更是一种经费绰绰有余观感。不仅是被评价为“一话封神的19家”当然还包含这第一季中最终话的“鬼舞辻无惨裁员”的制作场景，分分钟给漫迷带入了一种剧场版的观影体验之中。
业界以制作战斗特效出名的飞碟社更是以浮世绘作为美术概念，将《鬼灭之刃》中的水之呼吸做到了极致，完全取代了之前粒子爆破特效战斗场景。让处于这一时代背景战斗增添了一番文艺气息的变革。
富岳三十六景之《神奈川冲浪里》
水之呼吸的特效也是采用了富岳三十六景之《神奈川冲浪里》视觉效果加以3D的效果进行展示了出来，让观众无时无刻在战斗场景中体验着水纹效果的波动。
浮世绘是日本的一种绘画艺术形式，在17世纪开始流传，主要题材以人们的日常生活，景色，还有故事性的作品作为题材进行创作。通常在印刷行业和木板画中体现出来，而有些精美浮世绘并不是工业上的作品，也有人工手绘来完成。
《神奈川冲浪里》可以说是《鬼灭之刃》美术概念借鉴的代表，富岳三十六景名为三十六景，因为后期艺术的追加最终变为了四十六景，其作品本身是由浮世绘画家葛饰北斋所创作，主要描述日本东关景色和远眺富士山时的取景。原本定制的三十六景点绘画被世人赞誉，之后才追加了十景在其中。
19话战斗光影处理
飞碟社不仅在这方面进行优良的改革，而且还取长补短，成功将自己的短板进行了完善，19话中一战“封神”的镜头，从脚本的改良到运镜切镜的把控都做了详细讨论和改革，水与火的交融到切换，运镜与切镜保持着战斗节奏与长景的流畅，光影效果也始终体现在了主角相应的侧面角度，没有过多的交织支点，背景音乐的切入点和歌词所呈现的应景感觉。这一系列的制作流程都体现细节的划分，从原画师到动画是在原画上补充和监督，再到与剪辑后期的时间点的确认，与音乐制作和配音演员的沟通环环相扣，这些也都是由相应工作人员坐在一起做相应探讨和最终的确认，最后才能呈现出大家所看到的效果。
无限列车登车改编
除此之外，在遵循原著内容的前提下，对原著内容合理的修饰和改编也是细节体现之一，伊之助在月台闹事之后，由于躲避乘警三人原则了追车跳车登车的场景，这里的改编与原著漫画皆为不同，但是给人们的感觉是理所当然顺理成章的剧情走向，没有不舒适，反而让大家觉得这是顺事件发展最为流畅的走向。
作者对创作细节的把控作者吾峠呼世晴对细节的把控也极为的重要，动画化的基础源自于漫画，而这一切的开端全部由作者的思路所引导创作，并且要保持漫画的质量也让剧情流畅，让里面一切的故事情节进展看似合理又不能缺乏其韵味，这样才能更好的吸引读者和观众。
正是如此，剧中有一个极为重要的细节也是在日漫中经常出现的设定，那就是人设设定上，炭治郎是家族中的长子。《鬼灭之刃》这部作品也多次提及到炭治郎作为长子应该如何担任起家中的重担。对于家族来说长子意味着什么，起到怎样的作用。
鬼灭之刃
时至如今日本的文化传承也是起源于我们中国，常言道：“长兄为父，老嫂比母”在子女中不关是长男还是长女都有着承担家庭的重任，不仅要为父母分担家庭生活的责任，更有着照顾弟弟妹妹的义务，不仅是单纯照顾弟弟妹妹的生活，还有起到代替父母教育和培育的义务，当然也有着家族的继承观念。
孟子《跬道》，曰：“理亦无所问，知己者阕砻。良驹识主，长兄若父”
日本从江湖时代开始就实行了武家制度，其这一制度的体系组成就是由家长权利、之后就是长子和其他子嗣组建起来，长子有着家中最为重要的一项任务也就是继承家业。而长子代表不仅仅是长男，其中也包括长女，但在当时的制度体系下，一般长男继承家族最为较多，大正时代才只是女性抬头初期时代。这套体系同样是起源于我们中国，因为近邻关系两国文化同样有着相同的价值观。从圣德太子依据孔子的教义为日本制订十七条宪法时，日本就一直处于是一个儒教国家，因为自身的特殊历史文化所以对其进行了改良。
鬼灭之刃
细节的重要性从《鬼灭之刃》这部作品中的以上细节可以看出，如今不管各行各业在时代快速发展的前提下，自己所产出甚至创作出内容，都会在同领域中跟随着大量的作品悄然流逝。在这个人们习惯快节奏的生活中，不仅要保持着精美的内容，更要将其细节处理的得当，才会有着不一样的收获，如今在内容为王的观念熏陶之下，配合上细节的处理，这部作品不止会从精良的概念上得到升华，也会在茫茫的作品中脱颖而出。也可见目前漫迷们对它认可程度。
END
