现代音乐，也称现代古典主义音乐(20th century classical music)，是指自1900年起至今，继承欧洲古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。在现代的经济、政治、科学以及其他艺术思潮的影响下，在音乐艺术本身内在规律的作用下，西方传统音乐的基本法则相继被一一打破了，因而流派之间、作曲家之间以及作品之间都呈现出比历史上以往任何时候都更为复杂的面貌。
在以往的历史时期中，每个时期总有一种占统治地位的音乐风格，而在20世纪现代音乐时期，几种不同的、甚至相对立的音乐思潮平行发展的现象屡见不鲜。现代音乐分为早期的现代主义，中期的新古典主义和晚期的序列主义，许多现代派音乐家的创作都同时兼具这几个阶段的风格。Best 100系列精选其中有代表性的作品，带您领略现代音乐的魅力。
现代音乐的管弦乐朝多元化方向发展，或声势庞大，或清新优美，不拘一格。《拉威尔“管弦乐名曲集”》(编号073)是拉威尔知名管弦乐作品的完美荟萃，马泽尔指挥维也纳爱乐乐团将这些作品演绎得美不胜收。
有人说，拉威尔的美，正在于那种冰冷的艳丽、宛如被冰封在冰盒中的古代美女，在一种天然的精密手法里，透着一丝无生命的趣味。而拉威尔的管弦乐作品正是这种美的代表，《达夫尼斯与克洛埃组曲》、《西班牙狂想曲》、《圆舞曲》以及鼎鼎大名的《波莱罗》的组合让人深受打动。
这个版本是由指挥泰斗马泽尔于1996年录制的录音，在维也纳爱乐乐团的出色演绎下，呈现出正统的印象乐派音色与美感。
本专辑以20Bit的技术完成，有着发烧碟的优质音响效果，是众多发烧友和乐迷收藏的精品。
意大利著名作曲家雷斯庇基的作品擅长于配器，且追求浓烈的色彩，他的《罗马三部曲》对色彩的肆意涂抹达到了巅峰，《雷斯庇基“罗马三部曲”(全集)》(编号074)由年轻的指挥家丹尼尔·加提与意大利“年老”的乐团罗马圣切契里亚音乐学院乐团配合，将三部曲演绎得情景交融、色彩绚烂。
这张唱片有两个重要的意义：对于当时意大利年轻的指挥家而言，这是丹尼尔·加提开启指挥录音生涯的全新创举；对于意大利年老的乐团而言，这是罗马圣切契里亚音乐学院乐团超越当初自身首演的良好契机。他们的这次合作，向自己发出了挑战。
曾经身任三大团体音乐总监的丹尼尔·加提当年可谓年轻有为，魄力惊人，虽是首次录音，却一点不显生涩紧张，在乐团的默契配合下，将雷斯庇基三首浪漫动听的管弦乐名作，处理得情景交融、色彩绚烂。此版本是1996年录制的录音，以20Bit的技术完成，其艺术价值和音质效果一点也不亚于单声道时期托斯卡尼尼指挥NBC的版本。获《留声机》杂志、《企鹅唱片指南》高评，《日本唱片艺术》特选。
现代主义音乐时代，有不少作曲家将流行元素与古典音乐的形式结合起来，形成独具特色的风格。
其中，梅西安是二十世纪作曲家中重要代表人物之一，他虽然不属于任何流派，但他的作品和创作手法对二十世纪音乐的发展作出了巨大贡献。他的重要作品《图伦加利拉交响曲》(编号081)音响色彩丰富、华丽，非常动人，由东方指挥大师小泽征尔指挥多伦多交响乐团演绎，其中还能听到马特洛电琴独特的音效。
由小泽征尔诠释这部加入了东方色彩的作品，无疑是本录音版本的一大优势。小泽征尔指挥多伦多交响乐团的合作融汇贯通东西方，精准地将这部纳入了多元音乐风格的大型作品淋漓尽致地呈现了出来。当中的钢琴部分由伊万·洛伊德担纲，马特洛电琴部分则由简妮·洛伊德担纲。
20世纪全球极具影响力的日本现代派作曲家武满彻的创作融合东西方音乐元素，兼具传统与现代音乐风格，尤以《十一月的脚步》、《安魂曲》、《地平线的多利亚》等作品最有特色，【Best 100】系列之《日本现代派作曲家武满彻代表名作》(编号083)集中了这些作品，东方指挥大师小泽征尔指挥多伦多交响乐团对这些作品进行了得心应手的演绎。
这张专辑灌录于1967年至1969年，小泽征尔的指挥风格既有西方的热情洋溢，又具东方的含蓄内敛，对于诠释自己同胞的作品，他可谓得心应手，透彻深刻，表现出了一般西方籍指挥家难以达到的高度。
现代音乐纪元涌现了一批极具天赋的演奏家，各种乐器在他们的手中像被施了魔法似的，散发出一串串优美音符。他们用精湛的演奏技艺把古典大师们的作品演绎得形神兼备，且赋予了他们自己对作品的领悟。【Best 100】系列收纳了十多张此类名演录音。
音乐史上大提琴作品不在少数，但由女大提琴家来演绎又会是什么感觉呢？【BEST 100】系列之《19首无比优美的大提琴浪漫曲》(编号087)在获得《美国音乐》杂志年度青年音乐家奖称号的美女大提琴家奥芙拉·哈诺依手中显露出缤纷的色彩，充分展现了她诠释作品内涵的演奏风范。
19首优美的名家名曲、经典小品在她的手下显露出缤纷的色彩，感情细腻的《东方》、《感伤圆舞曲》、《亚麻色头发的少女》，表现了她女性温存的本性，在《引子与华丽的波罗奈兹》、《西班牙舞曲》、《精灵之舞》这些技巧型的乐曲中，她出人意料的大胆和勇猛。《霍拉舞曲》中运用并不快的速度、清晰的顿弓、灵活的变速，出色地演绎了一种快速机敏又妙趣横生的欢乐场景，这一切证明她确实无愧于“为大提琴而生”的赞誉。
阿瑟·菲德勒与RCA合作的时期，正值模拟录音技术日臻成熟的鼎盛时期。
这张《14首脍炙人口的管弦乐名曲》收录多首名列知名音乐音响杂志TAS的榜上名曲，如：《马刀舞曲》、《野蜂飞舞》、《溜冰圆舞曲》等，由菲德勒指挥波士顿通俗管弦乐团诠释，为RCA掌门录音师刘易斯·雷顿的录音代表作，亦被当作是测试汽车音响的试音碟。
