《奇葩说》年末最后一期辩题，再次体现马东的老道：
如果一生平凡，你会后悔吗？
辞旧迎新，总结反思。
而新一任BB king 詹青云的拆解，又道出鸡汤背后的朴实。
她说——
人生有许多活法，许多绚烂的瞬间，但人生终究归于庸俗，拥抱平凡。
但。
Sir想在这个特殊的新年，再问一句：
你，真的能接受吗？
一部奥斯卡大热，适时深挖这个议题。
《朱迪》
Judy
本届奥斯卡影后最大热门之一。
久违的演技女将，蕾妮·齐薇格主演（也是《BJ单身日记》主演）。
Sir推荐它，不仅因为演技精彩、细腻。
但更想借故事讨论：
平凡，真的是我们难以启齿的隐疾吗？
1.
出身不凡
谁是朱迪？
朱迪·嘉兰，Judy Garland。
刚说出来，可能一时想不起来。
如果看下面的图呢——
1939年，米高梅公司出品的经典童话，影史开拓性的奇幻电影《绿野仙踪》。
朱迪就是小女孩桃乐丝的扮演者。
米高梅一手炮制、培养出来，炙手可热的童星。
有多火？
当时，连玛丽莲·梦露都是她的粉丝。
片中，演唱歌曲《Over the Rainbow》家喻户晓。
成年后，成为片酬最高的女星，代表作还有《一个明星的诞生》等。
美国电影学会在20世末评选的最伟大女演员榜单中，排名第八。
《朱迪》就是以她为主角的传记片。
但讲的不是以上辉煌。
而是一个鲜为人知的，真实的朱迪。
不猎奇，不渲染，就说两点。
她的一生与少数性取向人群羁绊很深。
生父、四任丈夫中的两位，还有女儿嫁给的男人，都是同志。
她的离世催生了边缘群体划时代的维权事件，石墙事件。
她被大公司商业利益所绑架、扭曲，失去了独立完整的自我。
像今天的韩国练习生。
13岁签约，被严格管理、限制。
生母毫不反抗，甚至当她摇钱树。
曾怒吼：你出去唱歌，否则我就把你绑在床柱上，把你胳膊打断！
青春期，公司为了保持她“洛丽塔”的状态，连生日蛋糕都不能吃一口，逼着她用绷带固定乳房。
所以，丰满、健康的乳房是一种罪过？
△ 晚年照片都能看出依然有不太舒展，所谓小女孩的体态
米高梅用药物来调节童星们在片场的紧张状态，为了让他们能够在精疲力尽时还能应付高强度的拍摄时间表，逼着吃镇定剂。
朱迪一生睡眠质量极差，数次陷入抑郁，还有过自*行为。安眠药是她必不可少的“食物”。
还记得关于“绿野仙踪”以及桃乐丝另一种经典的，“残酷真相”的文本解读吗？
奥兹王国不过是天堂的另一种面相。
而在飓风中失去家园的桃乐丝，跟其他被抛弃的普通人化身（稻草人、锡铁人、狮子等）穿过死亡，在无休无止的流浪中获得永生。
朱迪就是好莱坞的桃乐丝。
2.
抵抗平凡
1968年，朱迪在伦敦进行了为期五周的演出，这也是她最后的一次系列秀。
次年，死于服药过量，享年47岁。
电影《朱迪》聚焦她人生的最后阶段。
为什么去伦敦？
跟经纪人、管理层闹掰了，分不到钱。
因为没钱，大明星在酒店的套房被取消，不得不让孩子睡在出租车上，最后拜托前夫（之一）收养。前夫“趁火打劫”，讥讽她没钱没能力，要求抚养权。
为了钱，她答应去伦敦演出。
可是健康问题就像定时炸弹，让她对自己的状态很不自信。
在见到伦敦团队时，五星级酒店套房里，接待助理穿的是薄套装，她裹着皮草，还抱怨冷，这是心态的生理折射。
第一次开嗓前，紧张到酗酒，不想面对，最后还是被助理像绑架一样从房间里拖出来，推上了台——票都卖出去了，不唱也要唱。
此时的伦敦乐坛，披头士已经崛起，成为年轻人更痴迷的偶像。
朱迪，毫不客气的说，仅仅是那些正襟危坐、矜持体面的中老年朋友的偶像。
他们都已经快要被淘汰了。
人生不如意十之八九。
此时，压在朱迪身上的痛苦对于旁观者来说都清晰可见，可对于当事人来说却是粘稠、凝滞、混沌。
就像雨季前的闷热，让人烦躁到想疯，却没办法发力。
还好，经典的好莱坞套路来了。
在一次差点就要搞砸的“最后演出”中，朱迪还是放下一切脸面、顾虑，选择了演唱童星时唱的歌《Over the Rainbow》，引起全场大合唱。
中老年们朋友依稀看到“少年的我”。
一切在平凡中得不到救赎的，在电影的煽情结局里获得暂时的平复。
最后，字幕交代了朱迪的结局。
电影拍的就是这么个故事。
不得不说，《朱迪》作为传记片不算特别出彩，也没有拍出人物的厚重。
豆瓣7.4，在Sir看也略高了。
两个维度，稍欠火候。
第一，音乐歌舞部分。
不如《波西米亚狂想曲》炸裂，几乎复刻的Live Aid（1985年大型摇滚演唱会），拍出“人生海海”的大水花；也不如Lady gaga版《一个明星的诞生》的娱乐话题，男女主角以假乱真的化学效应和合唱金曲，几乎盖住剧情槽点。
第二，大概是为了维护情怀滤镜的完整。
导演用了闪回的办法，试图交代朱迪宿命背景的原因。
但浅尝辄止，流于形式，大概是为了维护情怀滤镜的完整性。
sir大胆猜测，过于暴露残酷真相，好莱坞真吃不消。毕竟，朱迪是“家生女”。
所以，对于不了解影史的观众来说，那些关于童年的回忆太过小儿科，毒鸡汤。
老板在“洗脑”：要想做与众不同的桃乐丝，就应该承受其重。
唯一有一点反抗意味的情节，就是小朱迪跳入作为道具的“水池”里，把妆容和戏服打湿。
但力度不够。
在Sir看，好的传记片不应是造神的锦上添花。
它必须残酷。
如果我们不能看到朱迪那些不堪的过往。
又如何看到一个女孩在华服之下，那个骨髓里都爬满虱子的妇人？
《朱迪》的问题就整体质量而言：
平凡与平庸，一字之差。
可惜，它选择了后者。
3.
不凡演绎
还好，BJ来了。
蕾妮·齐薇格延续了好莱坞电影黄金时代表演的优良传统：
细腻的情感层次、强大的贯彻意志。
一张图就能证明齐薇格的功夫下得有多深。
△ 左为原版，右为剧照
太像了吧。
神髓在嘴唇——
她注意到了朱迪标志性，那有点病态、刻薄的嘴角弧度。
红唇则是为了掩饰紧张不安，聊胜于无的“保护色”。
除了形似。
齐薇格在神似上也可圈可点。
确实，真实的朱迪有过相当漫长、不堪回首的童年。
但是巨星除了是地位、身份，也可能是一种体质。
当朱迪克服心理障碍，走上舞台，当聚光灯追在身上，乐队响起时，绝大多数时间里，她就是绝对的queen，能够hold住全场。
气场全开。
除此之外，齐薇格也为这个角色有意识地加上一点点“傻白甜”的表演细节。
这是对闪回部分的呼应。
更重要的是，她希望让观众最终原谅朱迪的衰老、病态和歇斯底里，看到她灵魂深处那个哆哆嗦嗦、害羞纯真的小女孩。
△ 少女感的表情，在一生闪现
在被情人夸赞腿好看的时候，朱迪会毫不犹豫地拉高裙摆，秀出来，但很快也遮住，不好意思地扭起来。
还有她会模仿童话人物的口吻，跟女儿、儿子说，衣柜里有一个崭新的世界，甚至能打网球。
这一刻，她自己都是信的，逃避黑暗，进入梦幻。
等等。
所以，齐薇格塑造的朱迪层次很丰富。
最动人的一层，就是被苦涩、怪味包裹的一丝清甜，像童年的麦芽糖味道。
这种将两种观感截然不同的风格、状态平衡、融合到一个角色身上，对于齐薇格来说，就是她的看家本领，小菜一碟。
比如让她一跃成为一线女星的《BJ单身日记》。
是公主病加文艺女青年，外型臃肿，内心纤细。
还有拿下奥斯卡最佳女配角的《冷山》。
是在配角的位置演出主角的气魄，美国南北内战期间，貌不惊人的乡下姑娘却有不输贵族、士兵的勇气担待。
还有《芝加哥》。
寂寞主妇、野心家还有女性主义者，是一颗宝石不同侧面的射光。
纵观这些角色，能看到齐薇格演技上的统一：
角色的戏剧性背后，她要演的依然是一名俗世女子的爱欲翻滚。
普通女子，就是我们今天说的“平凡”话题。
回到《奇葩说》本赛季的终极辩题，你是否接受人生的落点在平凡。
结论是，没毛病，没问题。
平庸与平凡相比，差就差在一个人自我意识的独立和清醒。
我可以接受我穷、我老甚至生病，以及无人可以逃离的生死关。
但别忘了。
这结论还有另一层——
结局到来前，我们所不能接受的，是稀里糊涂、浑浑噩噩。
既不知道曾经深爱过什么人或者什么事，也不知道内心深处的忧伤、痛苦为何绵长、持续地影响、作用于自己的生活。
甚至，我都不清楚我的姓名与这具肉体、这幅魂灵如何建立联系。
正如朱迪的一生，与《朱迪》的一部传记片。
她的真实人生，有着无数大起大落。
但她给人留下的剪影，却始终灿烂。
我们究竟该如何看待“平凡”？
要Sir说——
这世上，没有人记得自己曾经来过。
但我们留下的每一道微小的痕迹都不可磨灭，都将成为时间的分子。
这就是平凡的意义。
本文图片来自网络
