“七一档”的新片《革命者》上映至今，其口碑在各大平台仍然高居第一，淘票票甚至高达9.5分。
看到网上一些观众的评价，大多都能get到影片的泪点和燃点，被人物深深打动，甚至有观众看完电影后，表示要连夜写入党申请书。
作为建党百年的献礼片，《革命者》有何独特之处，能够得到如此高的口碑评价，在年轻一代的观众群体中引发共鸣？
01、“记忆碎片”还原革命先驱
《革命者》最值得称道的一点，就是敢于换种方式去讲大众熟悉的故事。
纵观革命题材影片的这几十年，其实在叙事模式上都大同小异。
从早年的《开天辟地》、《大决战》到近年来的《建国大业》、《辛亥革命》等，都是采用散点式的方式，进行历史人物的群像刻画。
而《革命者》不同，它无意去描绘宏大的历史全貌，而是把焦点对准李大钊一人，通过和李大钊有过交集的其他历史角色，呈现这些人眼里的李大钊。
这样的手法其实在电影中上并不少见，但将之用到主旋律电影中，可以说是一次非常大胆的尝试。
以李大钊被执行绞刑前的最后38小时为主线，在各色人物关于这位革命先驱的“记忆碎片”拼合中，一个生动鲜活的李大钊形象跃然而出。
在这些人物里，有一起并肩同行的革命战友，比如陈独秀。
在陈独秀眼里，李大钊是可靠的战友，值得信赖的伙伴。
两人一见面就喜欢互相调侃：李大钊说他俩有南北差异，总是吃不到一起；陈独秀连忙补充，虽然吃不到一块，但能想到一块不才是最重要的嘛。
在危机四伏的革命年代，这样纯粹的友谊显得如此弥足珍贵。
还有和李大钊有过一面之缘的张学良，虽然身处敌营，但在他眼里，李大钊是个有正义感的斗士。
十年前，他曾亲眼目睹了李大钊为了给被俄国人无辜*害的小报童申冤，率领工人们在街头游行示威，怒斥外国官员的无耻，最后将对方逼退。
看着眼前这一切，张学良被深深打动，他感受到这个男人身上能够摧毁腐朽和黑暗的巨大能量。
所以当父亲张作霖问该不该*李大钊时，张学良眼神里明显流露出了不舍和心疼。
此外，影片还设计了另一个敌方视角——蒋介石的视角。
在蒋介石眼里，李大钊是他的心头之患。
多年前，他曾和李大钊打赌，孙中山会不会听李大钊的话展开国共合作。
打赌的结果不言而喻，蒋介石因此对李大钊心存芥蒂，尤其是在国民党第一次全国代表大会上，蒋介石没有获得代表资格，只能旁听。
看着台上慷慨陈词的李大钊，蒋介石又嫉又恨：他清楚李大钊的力量和号召力，所以他才想将李大钊除之而后快。
此外，片中还插入了李大钊妻子赵纫兰的“家人视角”。
和妻子共奏《国际歌》，带着妻子儿女去郊外野餐，为人夫为人父的这一面虽然着墨不多，却是丰满李大钊形象不可或缺的一笔。
02、实力派与青春派的制胜组合
影片的情感策略之所以如此奏效，离不开影片在演员选择上的“非常规操作”。
关于男主角李大钊，导演没有用特型演员，也没有用偶像小鲜肉，而是大胆启用了“非著名实力派演员”张颂文。
作为出道多年的老演员，张颂文的演技一直都没得说，却始终是不温不火的状态。
但这几年，从《风中有朵雨做的云》到去年的爆款网剧《隐秘的角落》，以及在演员选秀节目中担任导师，埋没许久的宝藏演员终于开始被大众熟知。
翻看观众对本片的评价，不管褒贬如何，对于张颂文的表演几乎是清一色的赞美之声。
单从外形来看，张颂文和李大钊在形象上并不贴近，但张颂文将外形上的不足转化为了内在精神和气韵的“形似”。
就像影片一开始，身陷囹圄的李大钊倚坐墙边，望着窗外哼唱《国际歌》的画面，虽然只有短短几秒钟，却迅速将观众代入此情此景之中。
当外国官员高傲地说“这是我的租界”时，李大钊直视对方，眼神里流露出愤慨，语气里有着不容置疑的果决：租界是上海的，上海是中国的！
在医院里，刚遭遇殴打的李大钊还没有从学生被*的惨烈一幕中走出，他用颤抖却坚毅的声音告诉妻子，他们不能只有主义，也要有枪。
我们还会看到，身监狱中的李大钊用手影做出鸟的形状，试着去触摸头顶的晨光，即便面临死亡，仍然如此乐观且浪漫。
从极具张力的爆发，到细水长流的内敛，张颂文张弛自如的表演撑住了这个人物，他完全把自己幻化成了李大钊。
在表演人物瘸腿的时候，张颂文会在鞋里放上石子而不是刻意去装；
尤其是执行绞刑的那场戏，张颂文坚持不用替身，吊威亚自己完成，敬业精神，精准还原历史上的这一幕，令人泪目。
此外，影片在演员选择上，让李易峰、彭昱畅、韩庚等具有流量的年轻演员饰演*、张学良、蒋介石等历史人物。
这种青春化的叙事策略，其实也是影片吸引年轻受众、强化观众历史参与感的一大“法宝”。
03、从历史中复刻的细节
另外，影片从故事情节到场景道具，对于细节的考究连《觉醒年代》的导演张永新都赞不绝口。
在故事层面，影片加入了很多生动的细枝末节，填充了情感层面的单薄。
比如有一处情节，是李大钊回忆和报童阿晨吃早饭时，阿晨用沾着油的手想去拿书，被李大钊挡住了。
李大钊告诉他，手上有油，是不可以碰书的；语气里的温柔与笃定，让人看到这不只是一个革命者，更是一个爱书之人，一个温柔而善良的男人。
最动人莫过于影片最后，临刑前的革命者们剃光头的一场戏。
当李大钊告诉剃头师傅，希望能剃得好看一些时，沉闷的气氛突然被打破。
其他革命者们七嘴八舌地也讨论起剃个什么发型，大家有说有笑，似乎不是要走向死亡，而是去迎接新生。
片中也对很多历史细节进行了还原，比如李大钊家里的那架钢琴，以及实行绞刑的绞刑架，都是根据原物进行还原。
此外，像李大钊狱中叼着树枝缓解烟瘾，和*吃火锅时钱没带够的窘迫，诸如此类极富现实质感的细节，都拉近了观众和历史的距离。
值得一提的是，身为重度电影爱好者的导演还设计了几个有趣的“迷影情结”，比如影院中上映的美国大片《党同伐异》以及卓别林的滑稽喜剧，都是献给影迷观众的小彩蛋。
虽然是“命题作文”，但导演没有拘束于传统，而是从叙事到形式都进行了大胆尝试的。
就像导演所说的，所有故事在人类历史发展中都不再新鲜，而形式可以做到不断创新。
虽然到目前为止，这部主旋律的突破之作票房刚突破7000万，但随着口碑的持续发酵，影片的排片率也呈走高之势。
衷心希望《革命者》可以凭借口碑打个翻身仗，希望好电影可以被更多的人所看到！
