对于大部分人来说萨克斯学习的主调就是乐曲练习，在大量乐曲练习中来寻找问题也是很好的提升方式，但这种练习方式需要乐手对自己的要求非常严格才可以，更是要有良好的乐曲练习习惯才可以得到提升，不然乐曲练习就变成了单纯的放松心情与吹奏技术提升毫无关系了，今天我们就聊一聊一首乐曲该如何练习才能得到技术水平上的提升。
一：视听读谱，当我们找到一首新的乐曲练习目标后不要先急着拿出萨克斯演奏，听与看才是现在要做的事，看什么呢？先看调号与大体段落位置，看好了乐曲中有没有转调也就是调号变化，有没有重复记号重复到哪里等等，然后就可以听着曲子看谱子了，跟着示范将乐曲整体顺个一两次这样可以形成初步的旋律记忆，这对于指法节奏练习是很有好处的，在没有时间练琴时这种习惯也可以保持水平不会下滑太快。
二：分段强化，当我们形成了对谱面的初步印象之后接下来就是指法与节奏的摸索，这个阶段不同水平的人感受差距是很大的，初学者的眼睛是一直盯着音符生怕自己吹错，而水平高一点的则是更在意一个乐句的完整性，水平再好的则对基本指法节奏不会太在意，但无论什么水平在乐曲练习时一定要学会分化谱面，每个人运指缺陷节奏难点都是不同的所以更是要根据个人问题独立处理，将分化出的乐句放慢解析练习，然后是一乐段的整体磨合，最后才是通篇的流畅度提升，这样才能保证接下来要做的效果练习没有阻碍。
三：节奏技巧，值得注意的是在练习基础指法与节奏的时候并不需要跟着示范进行练习，总跟着示范练习不会养成编织旋律的习惯，当我们基础指法节奏练习完成后就要开始加入技巧了，无论是吐音滑音等等吧只要是技巧型的都要在这一步进行完善，但问题是加入技巧后就必然会对流畅度产生影响而流畅度与节奏又密不可分，所以在这一步练习时节奏很可能需要被拆分*一次，技巧性的东西用好了属于锦上添花用不对地方那就是画蛇添足，因为即使没有技巧只有指法节奏乐曲的大体旋律线条也已经被练习出来了，所以一定要分清孰轻孰重要在正确的节奏基础上再去安插技巧。
四：模仿提升，其实这一段练习才是应该最耗费时间的，一首乐曲的模仿似乎根本没有尽头，每当我们技术提升后再去模仿时又会出现新的问题，这个阶段的练习主要就是跟着示范演奏不断模仿示范乐手的演奏效果，先是强弱关系处理之后则是技巧的处理方式最后逐渐再去发现更多细节，要注意的是在不断的模仿中所发现的问题都是我们所欠缺的技术，所以每发现一个都是有必要拿出来单独训练的，这样的练习方式才能够变成，为了提升去练习乐曲，乐曲练习又能带给我们实质性的提升。
很多人都说自己跟不上伴奏其实问题就出在了练习方式，练习乐曲的目的并不是为了养成肌肉记忆，更重要的则是要在不断的练习中形成对旋律的记忆性，脑袋里有了旋律自然伴奏就不是大问题了。加油吧！记得练琴哦~
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