一个小科普：Valentino Pink PP是与 Pantone 色彩研究所合作打造的，FW22系列创意总监Pierpaolo piccioli 重新定义粉红色，将一个单色的符号，伸延至每一件单品。Pantone每年都会对服装产业发布服装流行色的趋势报告，比如氧叔记得，2020年的春夏流行色包含 12 大首选色彩以及 4 种经典中性色彩。
大家还记得《穿prada的恶魔 》蓝色毛衣桥段吗？
Andy的无心嗤笑，激起Miranda对穿着廉价蓝色毛衣的Andy一番毫不留情的反击：
"你真的以为是你自己选了你身上的那件衣服？你觉得这事和你无关？
你走向你的衣橱，挑了那件臃肿的蓝色毛衣，你想告诉全世界你的人生太重要了，以至于无心打点穿着，你甚至搞不清那毛衣是土耳其蓝还是青金色，确切的，它是蔚蓝色，你应该也天真地全然不知 ...
那个蓝色代表数百万资金和无数的心血...
你却可笑地认为，你选了这个颜色让自己远离时尚界，真相却是，你穿着的那件毛衣，正是这屋里的这些人从一堆"你觉得荒唐的玩意儿" 里千挑万选选出来的... "
你以为你衣橱里的小黑裙是你的选择，其实它就是你的“蓝色毛衣”。
小黑裙最初是可可·香奈儿在上个世纪20年代设计的，50年代末纪梵尼为奥黛丽.赫本在《蒂凡尼早餐》中设计的小黑裙，让这以前只能晚上穿的小黑裙变身成优雅高贵的代名词，然后大行其道。
80年代，女设计师唐娜·凯伦 为职业女性推出了革命性的“简洁7件”(Seveneasy pieces)理念，核心的一件就是改良版小黑裙。
如今，60%以上的明星穿黑色礼服走红毯，每个职业女性衣橱都会有一条小黑裙，从高级百货到街头连锁，每个品牌都会推出自己的小黑裙。
▲你以为你的雷朋Wayfarer是你的选择，其实它就是你的“蓝色毛衣”
▲你以为你的白衬衫是你的选择，其实它就是你的“蓝色毛衣”
以上所有的时尚单品都是经过奥黛丽·赫本加持过的风格单品。不止是带货女王，而是拉动大众审美。
许多文章告诉你，把小黑裙，白衬衫，伞裙穿好，就是奥黛丽.赫本style啦，但是时尚那里是呢么简单呢？
时尚是靠挑剔生存的，离不开对细节精益求精的选择。
就比如那个蔚蓝色，就是从色卡上近百种蓝色中，从数十个它的相近色中反复比较被选定的，在大多数人眼里毫无差异，但在设计师眼里却是截然不同。
每一个细节的挑剔，最终呈现出一种被严格审视的美感。
今天我们就来说说奥黛丽.赫本Audrey Hepburn的美人色板。
美的氛围绝不是轻松营造的，它的每个细节都经过审视，包括颜色，色彩尤其是视觉信息的大宗。我们形容美乐回旋不绝，余音绕梁，美人也会在你心底投下一片光晕，奇光异彩。
01
粉色
赫本的色调是春天型的，柔媚轻盈。
包括各种蒙了柔雾的粉色，蓝色，树叶芽儿间的颜色，春的明媚。
赫本惊艳但并不指向发散的性感，而是指向内敛的优雅，赫本有干净清冷的气质，但并不指向高冷，而是指向高贵。
赫本的美人氛围就是芬芳人间的呢种舒展大气，让人如沐春风。
赫本说，粉红是一种精神，是我对生活的态度。
赫本生前最喜欢的颜色是粉红色，无论是在《罗马假日》剧中身穿粉白晚礼服的她；
还是作为纪梵希（Givenchy）代言人时身穿粉色高定的她；甚至在自己婚礼上以淡粉色连身裙代替婚纱；可以说，粉色贯穿了她的一生。
1957年的《甜姐儿》（Funny Face），纪梵希为赫本设计了大量戏服，从此也建立了她同纪梵希这一生的友谊和一生的时尚优雅。
纪梵希形容这友谊：“这是另一种形式的婚姻。”赫本说：“我唯一的优点就是花三十年时间穿着纪梵希先生设计的衣服，我非常看重他的才华和我们之间的友谊。"
《甜姐儿》，赫本欣然接受了在以牛奶色调为底的电影中，那些精致的新鲜色彩，包括娇嫩的薰衣草色，充满诱惑力的天蓝色，以及清新柔和的杏色，黄色 《甜姐儿》中另一位女星，高唱 《粉红万岁》 （The pink），粉红色正是当中艳冠群芳的颜色。
▲《甜姐儿》剧照
和COS赫本一样，粉红也是个非常难驾驭的颜色，精神气质一浑浊，你就和粉红绝缘了。
而粉红之所以难驾驭，在于它的平衡，它可以象征一种理想中的恰到好处的女性气质，白的天真懵懂和红的热烈浓艳交融。
粉红色其实是一种中庸的颜色，它的色彩氛围不像白或红呢么明确。粉红色容易和穿着者的本身气质纠缠，所以有挑人的感觉。气质混沌的人，不容易HOLD住粉色，气质太温吞的人，也不容易穿出彩。
赫本有非常柔美女性化的面容，但是赫本的眼神安静笃定是偏男性化的理性直白，突出的下颚角让她的柔美端放在一个小方脸上，没有流于小家子气，小家子气的局促感来源就是所有特征指向单一风格。
虽然粉色在今天是女性化的色彩，但是,仔细观察赫本，你会发现她的眼神其实非常男性化，坚定不移，不闪躲摇曳。
这种气质上的肃正，使得粉红色在赫本身上和在帕里斯·希尔顿身上不是一样的况味。
驾驭好粉红要端正舒展，不与粉色氛围纠缠，让自我的个性毫无阻碍地发挥，才能成为独一无二的娇艳玫瑰。
▲十年如一日的爱着粉色的帕里斯·希尔顿，粉色更像是她想传播给世界的一种病毒。
02
如何穿好粉色
我们对于色彩的联想，和社会文化，约定俗成相关，粉色像血液稀释后的颜色，所以曾经和强壮、热血的雄性气质挂钩，一度是男性的色彩。
但是如今，粉嫩嫩的洛可可风留下文化符号，现代粉色的女性内衣的商业形象，使得粉红色的联想变得娇滴滴，容易流俗，因此穿上粉红色，容易让人自我陶醉，有一种自觉娇艳的甜腻配合，粉色还很容易让穿着者掉进自我意识过剩的魔圈。
粉色上身，饱和度，色相，色阶上也都要慎重选择。
这种冷调粉红之所以称为死亡芭比粉，是因为里面的蓝色调和亚洲人偏暖的肤色不友好，而且这种饱和度已经有荧光的效果了，也就是说它比你的肤色饱和度高，你的肤色自然就衬的黯淡。
去掉彩度，也不显好，和肤色混作一片，是因为这种淡粉色在色阶，明度上和皮肤色阶又太过接近。
所以颜色要做到和肤色拉开色阶，或者材质选择带有强光泽感，和皮肤质感有对比。
03
芬芳人间的色调不只有娇柔颜色
芬芳人间的色调不只有蒙了粉雾的娇柔颜色，春回大地，惊蛰，万物出乎震，春天的另外一种色调，不只有明媚融化的马卡龙色，还有浓稠冷调子里的明艳，不柔软，而是破冰的凛然。
春和景明，高对比的色阶带来的大开合惊艳感。
赫本最经典的小黑裙，就是这种雾面黑色和珍珠光泽的高对比，珍珠，缎带的光泽，在大面积黑色中迎来自己的高光时刻，有音符跳跃的感觉。
▲用有光泽感的白色和露肤度点缀黑色，会有对比高悬的惊艳感。
明艳的红色，烘托不可方物的惊艳美人。
▲红 白的组合，在黑白影像里高饱和度的红接近深灰，这种组合也可以看做加了温度的黑白组合。
有时候，色彩氛围是把视觉体验转化为一种情绪，具体到每个人是个性化的感受。
比如庄严感，寂静感，梦幻感......风景是不变的，映照在每个人的内心是不同的感受和体验。色彩氛围就是呢种让你沉浸的情绪，它和色彩情绪，色彩联想有关。
▲高饱和度的蓝天和金黄麦田，温暖和空旷感。
▲紫藤和紫色桌椅，芬芳和浪漫感。
▲圣·克里斯特博粉红马厩,墨西哥。粉红色的墙，用中饱和度色彩提高了整体空间尺度却不会有压抑感。
情绪是一种难以形容的东西，许多教小孩子情绪管理的绘本，会把情绪和色彩作关联，也会把情绪翻译成色彩感觉，便于语言还不够丰富的孩子用色彩氛围定义自己的情绪。
比如愤怒是红色的，兴奋是黄色的，伤心是蓝色的，放松是绿色的，恐惧是黑色的。
当然我们的情绪不只是简单地喜，怒，哀，乐，大多数淹没我们的情绪复杂暧昧的多，复杂的情绪是更真实广泛存在的，委屈是什么颜色、狂妄是什么颜色、信赖是什么颜色······
色彩的搭配，产生的色彩氛围也同样，复杂难以捉摸。
一个单独的色彩很难说高不高级，但是色彩的搭配确实有高下之分，高级感并非一个可以量化的存在，而是各种元素相互影响引起的色彩联想的结果。如何学习色彩的搭配，达到色彩氛围的打造，我觉得观察揣摩经典名画是一个很好地途径。
里面包括了人类对色彩研究的智慧最精华的部分。
▲各种层次静寂感的蓝加入各种层次的明亮黄色点缀，就变成了瑰丽感。
▲低饱和度的配色，提示一种暧昧的光源，普遍存在的灰度，让色彩之间有对话。
如果画中的元素过多，干扰你对色彩氛围的判断，可以试试去掉其他信息元素，把它变成完全抽象的色块。
比如莫兰迪的花瓶，静物画已经是精炼的一种绘画形式，这里我们进一步去掉色彩以外的视觉信息，形状，材质，光影，看看单纯的色块组合产生什么样的色彩氛围。
▲加入大量白色降低饱和度，整个画面充满光感，大量的不投射阴影的光感，甚至会引发使人平静的温暖感。
好了，更多的色彩联想需要你对色彩有更多的认知，你对一个颜色的认知越深入，或有了微妙改变，心理上对色彩附加更多的内涵和信息，就可以达到诱发观念的力量。这时色彩加身，就会对你有正向的心理加持。我想，这就是我们了解更多色彩氛围的意义。
“我相信粉红。我相信开怀大笑是燃烧卡路里最棒的方式。我相信亲吻多多益善。我相信身处逆境时，更要坚强。我相信快乐的女孩就是最美的女孩。我相信明天会是全新的开始，而奇迹终会发生。”
——奥黛丽·赫本
