马上（画家、艺术设计师）
1987年出生于浙江杭州，
2010年毕业于浙江师范大学美术学院视觉传达专业获学士学位，
2013年毕业于旧金山艺术大学美术系获硕士学位。
现为职业当代艺术家，艺术设计师，独立策展人，
独立艺术专栏作家，
2010年8月-2018年3月旅居于美国旧金山。
目前工作生活于中国杭州。
艺术家简介
2007年，马上组建了杭州第一只涂鸦艺术团队—杭州麟隐涂鸦艺术团队，从而开始致力于街头艺术，设计艺术与纯艺术之间的艺术探索和商业设计的实践。2007-2010年，麟隐已和多个大型公司和国家级大型展览项目合作，成功的完成了包括西湖银泰，庆春银泰，百货大楼等杭州大型商业空间的艺术设计项目，以及包括2008年杭州西博会文化博览会的是策展与设计等项目。
马上从小受到家乡杭州的传统人文艺术环境的影响，并且作为80后的一代，他对于艺术和设计的审美也受到了当代西方艺术感染。2010年旅居美国后，不同的生存环境和生活状态以及不同的艺术文化给他带来了艺术理念上的冲击。
在旅居美国期间，马上的绘画作品不仅多次获得美国国家级的艺术荣誉，同时也在各类国际展览中取得了丰硕的成果，其作品不仅被世界各地私人藏家收藏，同时也受到了各类美术馆和画廊的青睐。作为独立设计师，其平面设计作品不仅为美国的各类艺术展览增色添彩，更值得骄傲的是，他的艺术设计作品代表海外华人先后在韩国和中国台湾地区参加了亚洲平面设计的国际级展览。
作为独立艺术策展人和独立艺术专栏作家，马上在美国湾区策划的展览项目，生命力--亚洲青年艺术家实验艺术联展（ZING-Art Collective）也得到了亚美两州青年艺术家圈的广泛关注；作为独立艺术专栏作家，其多篇艺术评论被刊登于中国美术报，并且得到众多青年艺术平台推广。
1、李沁珂：马老师好！您人在杭州，您和家人的生活起居有没有受到影响？随着疫情从内到外的逐步发展，您的感受是什么？
马上：生活起居影响到不是很大，但是生活习惯倒是因为疫情改变了不少。多了很多时间和家人在一起，因为那时限制出行，我每天也就是去工作室呆几个小时，画画或者思考之后的一些创作方向，也因为疫情，这也给了我许多独处和思考的空间。我们工作室其实平时非常热闹，几乎每天都有朋友来工作室玩，这是我喜欢的状态，但是弊端就是减少了很多独处和自我思考的时间。疫情的逐步发展，我觉得就我居住的城市来说，虽然也有很严重的时候，但是我们的城市很棒，杭州在最短的时间内最有效地控制住了疫情，生活在这个城市中，让我更有一种安全和安心的感觉。
李沁珂：中国在疫情防治方面确实做到了让人民安全和安心！
2、李沁珂：您毕业于旧金山艺术大学美术系，还曾旅美8年，您觉得美国艺术的社会渗透性和普及性国内相比有哪些不一样的地方？优势在哪里？
马上：我觉得对于这个问题是一个很大很宽泛的问题，这个问题不仅是一个艺术的问题，他讨论到的点是一个社会科学和历史文化的问题，并无法用三言两语说清楚。我拿一个点来说吧，比如艺术家三个字，在中国门槛特别高，而在欧美国家，艺术家三个字其实是一种生活状态，并不是一个社会职称。就这么一个小小的一个认知观念的不同，就直接影响了这个文化在社会的渗透性和普及性。这种渗透和普及性确实比国内要好很多，但是也是有各种问题，比如艺术门槛低，艺术家创作质量的良莠不齐，画廊鱼龙混杂，高端行画与艺术品混在了一起搅乱了艺术市场。所以说，普及和渗透是好事，但是也不能说国外的艺术生态都是好的。当然，每个国家的理解艺术习惯都不同，见仁见智吧。
3、李沁珂：您在国外生活了已经8年了，是什么契机让您决定回国发展？回国发展后是否有什么不一样的创作体会？
马上：一方面我在美国已经呆了很长时间，虽然生活和工作很惬意，但是慢节奏的生活方式对于当时刚刚30岁的我觉得有点无聊，当时很想换个环境生活，而且国内其实经济和文化方面越来越好，有更多不一样的挑战。
另一方面，也是因为遇到了一个非常有艺术才华的女孩，她就是小马良，我们不仅在音乐爱好上有共同的品味，在艺术创作上也有很多共同的审美。这也使我毅然决定回国发展了。回国后，除了个人情感方面有了很多新的感受，自由轻松的生活方式和较为快节奏的工作让我更加觉得充实，在创作方面，题材用色以及绘画语言也有了很多变化。
李沁珂：（此处有甜蜜哦！！因为爱情的到来，给画家马上的艺术创作注入了新的情感体验，果然艺术需要爱的滋润！！）
4、李沁珂：新生代艺术家是未来艺术发展的希望之光，但据我所知，现在好多青年艺术家生存状况并不是太好，你觉得这是什么原因？艺术家如何才能够拥有平衡、良性的艺术发展空间？民众对艺术的审美认知、消费习惯和消费观念的问题？
马上：我觉得有几个方面，第一个方面是供需量不匹配的问题，艺术市场或者社会上的藏家资源其实有限，艺术品消费本身也不是社会刚需，而艺术家却非常非常多，要在众多艺术家中脱颖而出本来就是非常困难的一件事。其实也不是说现阶段是这样，其实自古以来，纯粹的艺术家和纯粹的文人就是非常非常难脱颖而出，只有少数千里马才能遇到伯乐。
第二个方面，青年艺术家自我定位模糊的问题。青年艺术家自我定位往往出现几个现象，第一种，在进入市场前过高估计自我价值，不能客观面对市场的考验从而只能以失败告终。第二种，进入艺术市场前没有形成自我强烈的风格，或者自我艺术风格不强烈，非常容易被艺术市场淘汰。第三种，盲目跟风创作，这也是很多年轻艺术家急于求成的一种心态，这也非常难以生存。
至于如何平衡，我认为首先就是要耐得住，不要急于进入市场，因为市场也分为三六九等，如果起步错了，很可能这辈子也都无法往上走，青年艺术家关注的最重要的东西还是作品和艺术观念的高度。至于大众审美和消费习惯，我个人的看法是，目前的藏家群体已经越来越年轻化，大众审美的引导教育其实非常重要，而作为画廊和美术馆对于成人的艺术教育有着不可推卸的责任和义务，总的来说，市场是可以慢慢教育的，但对于艺术家来说，其实现阶段机会很多，现在做好自己才是最重要的。
李沁珂：（马上的这一段回复特别精彩，青年艺术家需要准确定位，不要急于求成，要不断提升自我，关注作品高度。）
5、李沁珂：您的作品好像注入了强大的感情力量，虽然是人体，但并不把关注点放在客观事实上，更多的是色彩、内心体验上的描述。表现主义人体和抽象表现主义是您创作的主要方向，您能聊聊表现主义和传统技法之间的差异性和关联性吗？
马上：说到自己的创作，其实很多东西都是非常自然地发生的。对我自己来说，表现主义人体的创作源自我对于英国艺术家弗朗西斯培根的作品的喜爱，然后慢慢开始寻找自我的表现方式。最初，我比较在意的是技法的融合，比如如何找到抽象与写实的平衡点，什么地方强化什么地方弱化，都是我花了比较长的时间实验出来的结果。
当这种创作方式成为一种更为本能的习惯时，我发现我已经能够投入自我的感情和结合当时的状态去创作和表达了。所以说，技法和情感对我来说是同时在不断的练习和创作中提炼的，从中达到了一个自己心目中的平衡。
关于传统技法与表现主义，我是这么看的，表现主义目前来说其实也是传统绘画，也不能算是现在我们在各种美术馆看到的当代艺术，表现主义是传统绘画中比较年轻的绘画种类，具象主义与之平行讨论的话却是比它年长不少。很多人说，具象或者绘画的造型能力等等这些基本功是基础，我倒是认为具象基础固然重要，但它不是美术创作的全部。可能也是因为性格缘故，我个人倒是更倾向更具有情感和自由的创作状态。
6、李沁珂：什么是完成一幅好作品的至关重要点？
马上：最重要的点，我觉得就是艺术风格和艺术家的艺术表达能力。绘画，就像唱歌一样，一首歌的旋律就是画面的美感，而歌词，就是这种歌的表达。
7、李沁珂：有人认为，一幅抽象画一旦开始创作，就会停不住笔，会出现思想不受控、或者是超越颠覆创作前的构思，您觉得呢？为什么？
马上：我觉得这种情况是看状态的，比如今天我感觉好，我可以一气呵成，很短的时间内就能画出一个很不错的作品，但是状态不好的时候，可能要改很久。而且画抽象作品，也不是随便画碰运气画，它也是需要一个哲学体系和思维高度去构架并且讲述一些东西，这些文化性的东西才直接影响了创作的风格。
8、李沁珂：抽象作品需要去做细致的解析吗？仅通过情绪和色彩和观众沟通？观众在观看作品看不懂怎么办？或者说抽象作品不需要看的懂？
马上：其实抽象作品需要非常细致地解析，艺术史上历代的抽象大师都是一直在颠覆前辈的观念，真的要去解析抽象作品其实比解析具象作品更困难。因为，并不是所有人都愿意去了解艺术史，所以我认为，看得懂抽象绘画的观众，才是真正的艺术爱好者。因为他们才是真正了解艺术脉络的那个人群。
9、李沁珂：我看您的身份是一位职业画家，有人觉得职业画家也是一份高危职业。大环境中更多人选择安稳，也有人选择不断的挑战。您怎么看？
马上：职业画家确实是很高危的职业，这个是非常正常的，这个行业就像爬金字塔，身边的艺术家朋友其实每年都有在转行的，但是我从事这个事情也很多年了，中间也遇到过很多困难，我给自己定下了一个规则，我可以为了生存做一些其他工作，但是，这些工作必须和艺术有关，这样我再怎么走，也不会离本心太遥远。
10、李沁珂：在杭州生活的优秀画家很多，我看您在做一些集体画展和拍卖活动。您对画家联盟怎么看待？艺术家抱团取暖的现实意义有哪些？
马上：在杭州，我和几个小伙伴一起在运营一个艺术空间，这个艺术空间叫做yes art gallery, 之前一直在做一些小型的艺术活动和艺术培训之类的小生意。因为这次疫情，我们前几个月几乎没有任何收入，无奈之下开始集合大家的作品开始做一些线上拍卖活动，结果效果令人惊喜。画家联盟，我觉得不要刻意，就是大家能玩在一起就玩，如果艺术观念或者另外方面合作不适合，也不用去强求。艺术家抱团取暖，我觉得在现阶段已经没有什么太大意义，因为大家都没有什么资源，搞个展览来看的都是自己的朋友，真的要抱团，还是要有正规化的管理和运营，把真正好的作品推广出去才是硬道理。
11、李沁珂：您已经举办了三期线上拍卖活动，活动效果怎么样？买家对线上购画诚恳度高吗？
拍卖中有哪些事情是您没有想到的？您觉得有哪些还需要调整？
马上：效果挺好的，但是也有些忧虑，因为要维持住这个热度其实挺难的。因为这个线上拍卖这个玩法挺新鲜的，目前来说，买家对于这种玩法还是非常认可的。拍卖中其实有很多细节我们一直在调整，每次结束拍卖后，我都会和藏家老师聊天，问问哪里不足，哪里要调整，这段时间，藏家老师给了我很多回馈意见，对我来说非常宝贵。需要调整的有很多啊，比如作品的风格，价格，数量，拍卖的方式，正常拍卖的时间，落槌的节奏等等，都有很多讲究。
12、李沁珂：很多艺术家只埋头画画，并不能直接应对市场，您从事过非常多的画展和商业活动，有更多的经验。您觉得对一个艺术家来说，该怎样面对市场？
马上：做好自我定位，千万不要好高骛远，也不要妄自菲薄。拿得起，放得下。你要靠艺术生存就要做好被市场洗礼的准备。
13、李沁珂：2020年不是寻常的一年，疫情给经济造成了巨大的摆停。也许今年是节衣缩食的一年，也许也是新契机开始的一年。疫情解封后，您有哪些打算？
马上：本来2019计划今年要做两个展览，一个是我回国3年的一个自我作品的个展，另一个是我们工作室小伙伴们的群展。但是疫情很可能使我们这个计划流产，现在就是想好好维持住工作室和艺术空间的正常运作，然后继续做一些新作品吧。至于商业计划，其实我也不是一个商人，就是正好现在这个契机，赶鸭子上架，不小心也成了半个艺术商人。反正走一步看一步，但是创作还是第一位。
当代艺术与绘画履历
2017
入围曼哈顿艺术国际线上展《The Healing Power》。
Finalist of The healing Power of Artonline art exhibition 2017, Manhattan Arts International.
作品入选《Art & Beyond Special Issue dedicated to Nude andFigurative Art 2017》内页发表。Inside cover winner of Annual Cover and Content Competitionfor the Art & Beyond Special Issue dedicated to Nude and Figurative Art2017.
中国当代艺术联盟2017年年度大展，优秀作品奖。
The Meritaward of 2017 China contemporary art united annual Exhibition, Beijing, China.
2016
由Clatsop Community College，Royal Nebeker Gallery主办的年度国际人体艺术展，获得作品收藏奖。
PurchasesAwards of Annual Au Nature international juried Exhibition, Clatsop CommunityCollege Royal Nebeker Gallery.
在2016加州国际印象艺术展中受到加州副州长的荣誉嘉奖
Certificate of Honor from LieutenantGovernor of California, California 2016, IMPRESSION
INTERNATIONALArt Forum & Exhibition, South San Francisco, CA, US.
2015
入围2015美国油画家丙烯画家协会秋季国际线上展。Finalist of NOAPS On-line International Fall 2015 show.
纽约Art competition.net荣誉提名。
Honorable Mention, Art competition.net,New York City.
荣获2015中国肖像画家协会肖像绘画大赛第九名。
The 9th Merit of Commissioned PortraitCategory, Portrait Society Of America Members Only
Competition.
评审选择奖Art at center National Juried Show。
Art at center National Juried Show,Overland Park, Kansas, Juror Choice Award.
2015年艺术家作品集杂志，入选国际肖像绘画Top 20。
Artist portfolio magazine, Portrait ISSU2015, international Top 20 Finalist.
作品入选第26届拉斯维加当代艺术展。
26th Las Vegas Contemporary Art CenterAnnual Juried Show, Finalist.
2014
入选第18届旧金山笛洋美术馆《Expand》作品联展。
18th Annual de Young “Expand” Showcase,“Expand” , de Young museum, Finalist.
作品入选第25届拉斯维加当代艺术展。
25th Las Vegas Contemporary Art CenterAnnual Juried Show, Finalist.
2014年纽约IAF国际艺术节荣誉提名奖。
2014IAF International Art FestivalCommittee, Honorable Mention
2013
入选2013年美国最佳油画展。
23rd Best of America Exhibit 2013,Finalist.
获得2013年美国MyArtContest.com主办的2013 PortraitInternational Art Contest and Exhibition编辑选择奖。
Editor’sChoice Award for the 2013 Portrait International Art Contest and Exhibition,MyArtContest.com
两幅作品分别获得2013年美国MyArtContest.com主办的Independent Art MuseumInternational Art Contest & Exhibition第三名以及荣誉提名奖。
The 3rdPlace Winner and Honorable Mention of the Independent Art Museum InternationalArt Contest & Exhibition, MyArContest.com
2013年纽约IAF国际艺术节荣誉提名奖。
2013 IAF International Art FestivalCommittee, Honorable Mention
个展情况Solo Show
2017
《马上2013-2016作品展》，美国中国画廊。
"Shang Ma Solo exhibition2013-2016", Chinese art gallery, San Leandro, CA, US.
2016
双个展《存在&上帝》，The Menagerie Art gallery。
Two men solo exhibition,"Existence" & "God", The Menagerie Art gallery, Redwoodcity, CA, US.
2014
个展《存在》，AAU Gallery at Cannery。
EXISTENCE, Shang Ma Solo show, AAUGallery at Cannery, San Francisco, CA, US.
策展经历Curatorial 2017
第二届《生命力——亚洲青年艺术联展》，Claremont art studio。
2nd Annual “ZING——Art Collective，Groupexhibition”, Claremont art studio, San Mateo, CA, US.
《内观》，耿牧个人画展，美国中国画廊。
"Vipassana",Geng Mu Solo Exhibition, Chinese Art gallery, San Leandro, CA, US.
2016
第一届《生命力——亚洲青年艺术联展》，The Menagerie Art gallery。
ZING----Art Collective, FirstExhibition. The Menagerie Art gallery, Redwood city, CA, US.
群展经历Group Exhibitions 2017
第二届《无边界》当代艺术展，Shimo Center of the Arts, Sacramento, CA, US.
2nd Annual "Boarder less"Contemporary art Exhibition, Shimo Center of the Arts, Sacramento, CA, US.
The Healingpower of Art 线上展, 曼哈顿艺术国际。
The Healing power of Art online Exhibition,Manhattan Arts International.
中国当代艺术联盟2017年年度大展，中国北京。
2017 China contemporary art unitedannual Exhibition, Beijing, China.
2016
《无边界》当代艺术展，Claremont Art Studio, San Mateo, CA, US.
"Boarder less" contemporaryart Group Exhibition, Claremont Art Studio, San Mateo, CA, US.
The MainGallery 16周年艺术展, Main Gallery, Redwood city, CA, US. 16 Years of art at The Main Gallery, Main Gallery, Redwoodcity, CA, US.
加州2016印象，国际艺术论坛邀请展，South San Francisco, CA, US.
California 2016, IMPRESSIONINTERNATIONAL Art Forum & Exhibition, South San Francisco, CA,
US.
旧金山《跨界》国际艺术展，旧金山国际艺术中心。
"Crossingboarders" San Francisco International Art Exhibition, San Franciscointernational art center, Fremont, CA, US.
年度国际人体艺术作品展，Clatsop Community College Royal Nebeker Gallery, Astoria, OR,US. Annual Au Nature international juriedExhibition, Clatsop Community College Royal Nebeker Gallery,
Astoria, OR,US.
2015
联展《元素》，The Main gallery, Redwood city, CA, US. "Elements" Show, The Main gallery, Redwood city,CA, US.
2015年度展，Minan Gallery, Ventura, CA, US 2015 SHOW, Minan Gallery, Ventura, CA, US
《Legacy and Divergence》联展，旧金山111 MinnaGallery。Legacy and Divergence, 111 Minna Gallery, San Francisco, CA,US
Art atcenter National 评审展，Overland Park, Kansas, US。Art at center NationalJuried Show, Overland Park, Kansas, US.
第26届拉斯维加斯当代艺术展，拉斯维加斯当代艺术中心。
26th Las Vegas Contemporary Art CenterAnnual Juried Show, Las Vegas Contemporary Art Center, Las
Vegas, NV, US.
2014
旧金山艺术大学春季展
Academy ofArt University Spring Show, AAU, San Francisco, CA, US.
《Beyond structure》群展，旧金山111 MinnaGallery。
Beyond structure group exhibition, 111Minna gallery, San Francisco, CA, US.
《Expand》，第十八届旧金山笛扬美术馆青年艺术家联展。
18th Annual de Young “Expand” Showcase,“Expand” , de Young museum, San Francisco, CA, US.
第25届拉斯维加斯当代艺术展，拉斯维加斯当代艺术中心。
25th Las Vegas Contemporary Art CenterAnnual Juried Show, Las Vegas Contemporary Art Center, Las
Vegas, NV,US.
2013
第23届全美最佳油画展，Dunnegan Gallery of Fine Art, Bolivar, MO, US.
23rd Best of America Exhibit 2013,Dunnegan Gallery of Fine Art, Bolivar, MO, US.
发表情况Bibliography
英国《Creative Paper magazine》2017年12月期刊专访。
ArtistInterview of Creative Paper magazine, December print issue, 2017
艺术文章发表:《合理运用艺术授权》中国美术报，2017年8月19日。
Art article: <<Reasonable use ofart authorization>> CHINA ART WEEKLY, August. 19th, 2017
作品“Existence Galaxy No.3” 发表于Art & Beyond SpecialIssue dedicated to Nude and Figurative Art 2017。
Inside coverof Annual Cover and Content Competition for the Art & Beyond Special Issuededicated to Nude and Figurative Art 2017
艺术文章发表:《八零九零后青年艺术家的崛起》中国美术报，2016年10月29日。
Art article: <<80s,90s youngartists--rising up>> CHINA ART WEEKLY, 00003, Oct. 29th, 2016
作品"Fireworks with Water"发表于ArtistPortfolio Magazine, issue #16 "Fireworkswith Water", Artist Portfolio Magazine, issue #16.
作品“Rain” 发表于Artist Portfolio Magazine, issue #12. “Rain”, Artist Portfolio Magazine, issue #12。
作品“Composition No.1” 发表于Artist PortfolioMagazine, issue #12. “CompositionNo.1”, Artist Portfolio Magazine, issue #13, page #8, Oct. 2013
作品《Evolution No.2》发表于中国美术报。CHINA ARTWEEKLY, 00008, Oct. 24th, 2015.
写在后面的话
马上是一位87年的青年画家，曾旅美8年。因为遇到了一个非常有艺术才华的女孩，我们艺why的上期嘉宾（周子纯）马良，就回到了故乡杭州。在杭州，马上继续沿着艺术的道路追梦不止。他和马良都是艺术上的追梦者，他们正用自己的力量和努力来塑造当代青年画家的形象。正如马上所说：艺术市场是可以慢慢培养教育的，但对于艺术家来说，其实现阶段机会很多，现在做好自己才是最重要的。
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艺术对谈者：
朱泓彦、程一鸣、战兴隆、林智勇、王宗英、赖静芳、李沁珂、勾春华（排名不分先后，名单不断增加中…）
联合发起人：
战兴隆、赖静芳、程一鸣、王宗英、林智勇、张征
策展人：
赖静芳、程一鸣、王宗英
*艺why、四时荣落、程一鸣（名单不断增加中…）
头条号：艺why
知乎号：艺why
