“我的童年里有只大鲸鱼”，经历八年运营，这句话不再只停留在上海儿童艺术剧场的“Slogan”里，而是已经真真切切成为沪上家长和孩子们发自内心认同的一句话。
一场新冠疫情打乱了所有人的生活，也让这个曾经以引进海外优质儿童演艺项目的剧场面临转型挑战。所幸，凭借多年对于原创力量的扶持，疫情发生的两年间，“大鲸鱼”不但平稳地度过了这场席卷演艺行业的“全球海啸”，更“游”出属于自己的一片天地。
2022年，“大鲸鱼”将继续乘风破浪，用225场演出，98场活动，游出了属于自己的一片天地。12月23日，上海儿童艺术剧场（上汽荣威儿童文化中心），推出2022年“此趣·鲸年”演出季，打造青少年儿童文化艺术新高地，以美育人、以文化人，提高公众审美和人文素养，全面助力上海软实力的提升。
多元开拓内容“增量”，驱动剧场发展内生动力
优质内容一直是“大鲸鱼”给予孩子们最宝贵的东西。由于全球疫情尚不明朗，海外演出“断供”已经成为当下国内演艺行业面对的新常态。谈及2022年演出季设计，剧场总经理沈莉介绍道：“从长远发展的角度来看，不断挖掘国内优质存量节目，用原创作品充实剧场自身内容，与时俱进推进剧场数字化转型，依靠内生力量去解决内容难题，这是剧场‘破局’的关键。”
发布会现场，中福会少年宫小伙伴艺术团舞蹈团的小朋友率先演绎《鲨鱼宝宝》歌舞
全球化时代，身处上海这样一座国际文化大都市，没有海外演出将是遗憾的。此前，“大鲸鱼”在元旦期间的“保留节目”——安东尼亚诺小合唱团新年音乐会，曾借由云端隔空对唱的形式，给观众留下深刻印象。新的一年，如何克服重重困难，让海外重磅演出真正落地？“大鲸鱼”此次着实给出了惊喜答案。2022年元旦期间，剧场将引进风靡全球亲子舞台剧《鲨鱼宝宝-寻宝历险记》，实现其在中国大陆的首演首秀。
说起《Baby Shark》这首歌可是大名鼎鼎。这首歌在海外视频平台的观看量达已经到了70.8亿次，从而超越《Despacito》MV，成为史上全球最高播放量的视频。而此次《鲨鱼宝宝-寻宝历险记》正是由这个全球爆款IP改编而来，使得碰碰狐和鯊魚宝宝将从电脑荧幕一跃登上中国大陆舞台，呈现一個充满音乐与欢乐的人偶音乐舞台剧。届时，鲨鱼宝宝与鲨鱼妈妈，将与寄居蟹，章鱼，还有色彩鲜艳的鱼儿们等重要成员参与一次海底大冒险。通过五个线索地突破，碰撞出更多精彩且欢乐的剧情互动，培养孩子对冒险勇敢、无畏的精神以及对探索过程所产生的各种乐趣 ，伴你度过最难忘的新年全家欢时光。此次全球IP的首演首秀，是“大鲸鱼”在后疫情时代继续放眼国际，追求行业引领的大胆尝试。
上海馨忆民族室内乐团带来《敦煌》民乐演奏片段
此外，“大鲸鱼”也担当起弘扬中华优秀传统文化的使命。近年来，伴随着敦煌研究院名誉院长樊锦诗获颁“改革先锋”称号、莫高窟数字化导览开拓文物保护推广新路、“敦煌诗巾”等联名文创产品频频成为“爆款”等一系列文化事件，“敦煌”已成为当下在大众知晓度和喜爱度上仅次于“故宫”的传统文化大IP。而在文艺创作领域，此前已有一大批网红展览、热门舞蹈和音乐会赢得关注。不过，盘点这些项目，几乎没有专门为孩子定制的文艺作品。而这便给了上海儿童艺术剧场发挥的空间。相比于“从零开始”打造剧目，“大鲸鱼”更倾向于通过文化资源的整合再造，为孩子们打造一个丰富而立体的敦煌文化体验。由此，“敦煌文化艺术周”应运而生。五一期间，这一文化周将涵盖敦煌舞专场《相约千年》（甘肃省歌舞团）、敦煌亲子音乐会《梦回丝路》（上海馨忆民族室内乐团）、多媒体AR影像展《敦煌乐舞》、美育课堂、亲子集市等内容，用敦煌之美感召和培养少年儿童对中华民族文化的自豪感和自信心。
在“敦煌文化艺术周”里，除去内涵丰富的演出，还有形式多样的艺术教育活动：如给孩子上一堂艺术课讲述敦煌壁画的优美与高雅；给孩子上一堂历史课介绍四种古代文明汇流的悠久历史；给孩子们上一堂文物课传递保护石窟的信念和实践；给孩子们上一堂地理课，认识鸣沙山、月牙泉与阳关遗址。剧场还邀请乐高中国设计搭建沙漠中的敦煌石窟场景，邀请小朋友用绿色积木“为敦煌种棵树”，把历史文化遗产保护、环境可持续发展的理念、绿色教育融为一体。
《小台灯Lua》剧照
还记得《我要飞，去月球！》和《看不见的朋友》吗？2022年剧场将第三次携手此前两部剧的制作方——西班牙Voila艺术制作公司，全新打造创意装置戏剧作品《小台灯Lua》中文版，将其作为多元驻场系列的首部作品进行首轮驻演。不同于此前两部“一人一幕”的多媒体剧，《小台灯Lua》是一部有着丰富装置与光影配合的特别剧目。一座无影之城，每个人都害怕黑暗。人们总是开着灯，并尝试通过各种方式让自己活在亮光之下……这部剧使用物件装置和多媒体的形式，以诗意的台词讲述一个有关于对未知事物的恐惧，以及我们在逐渐现代化的生活中渐渐遗忘的事物的故事。
VR《爱丽丝梦游仙境》剧照
而在“创造艺术周”中，“大鲸鱼”也让小观众第一时间体验到舞台最前沿的科技。英国VR《爱丽丝梦游仙境》将通过360°虚拟现实技术（VR）再现永恒的“爱丽丝梦游仙境”的故事。届时，小观众将戴上特别定制的一体式VR 眼镜Oculus Quest 2，体验一场20分钟VR艺术。这一作品通过2D结合360°拍摄，并结合了8K超高清加3D音效，能够让小观众开启一场奇幻的多感官冒险之旅。
创新场景化空间打造，给大小朋友更多“留在剧场的理由”
“到大鲸鱼的肚子里去看戏”，这是很多小朋友周末出游的“暗号”。剧场工作人员由此受到启发，将打破物理空间，深度开发演绎新空间，转化为探索大鲸鱼身体的不同部位，让孩子们更有探索的兴趣。
去年中秋，剧场“小试牛刀”，通过一场“星空露台音乐会”实现了在“大鲸鱼”背上听音乐的设想。2022年，剧场将进一步对这一“演艺新空间”——露台星空间进行主题性打造，令其功能定位更明确的同时，让孩子们更有获得感。届时，剧场将持续开展“露台星空间”系列演出。比如，在每月十五举行“月亮”主题演出。让“中秋专属”变为每月相约的“一期一会”。
而“大鲸鱼”肚子里，则进一步拓展出看好书的空间。此前“上海少儿艺术阅读计划”得到家长好评。2022年，剧场将在现有计划基础上，推出更系统的“如果剧场可阅读”艺术阅读计划。通过细化项目颗粒度，配合互动式观赏、参与式体验为一体的开放式艺术深度教育，将进一步推进艺术教育品牌项目与企业、学校的合作，提供定制化艺术教育项目。激发和激励青少年观众对多元世界的好奇与认知，促进他们多元文化素养的整体提升。
走出剧场，观众们可以来到“大鲸鱼”的翅膀上找乐趣。未来，剧场还将进一步拓展户外演出空间，加强剧场内外的空间互动，丰富大小观众的场景化体验。届时，“大鲸鱼”不再只是“看戏”的场所，也是感受深度垂直的高质量城市文化场域，更是打造儿童艺术素养的绝佳范本。
聚力演艺品牌深化、打造儿童文化生态圈
近年来，剧场一直将品牌孵化作为己任，不但让“大鲸鱼”三个字根植沪上家长孩子的心中，更在全国同行中打响知名度。2022年，剧场希望通过多触角的产业生态发展，实现“大鲸鱼”这一品牌在儿童文化领域的引领性。更进一步，剧场将通过产业链的上下勾连，搭建一个全方位、多功能、综合性的文化艺术服务公共平台。
为让更多沪上孩子在“双减”背景下，更有文化获得感，2021年年末剧场全新成立“大鲸鱼欢唱团”。“大鲸鱼欢唱团”一经招募，即收到近千人报名。
有别于传统“合唱团”模式，“欢唱团”希望小成员能充分发挥自己的特点，找到自己爱好的落脚点。目前，欢唱团已经进入复试阶段。和一般的合唱团面试不同，无论是会跳舞的潮哇，还是会架子鼓的小乐手，亦或是爱唱戏曲的小戏迷，都可以加入欢唱团的队伍，在这里展示自己。
“大鲸鱼欢唱团”正式成立后，将会对小成员们进行声乐、肢体、器乐的训练，并会由大批知名音乐人及作曲家为其创作一批具有鲜明时代性、高艺术水准的优秀歌曲，欢唱团的小成员们也将成为这些原创歌曲的领唱者。在欢唱团的日常训练中，声乐不再是唯一的重点。除了基础的声乐能力培养，“欢唱团”还会从舞蹈、台词、乐器、戏剧感等多方面出发，全方位提升小成员们的综合素养。
“大鲸鱼欢唱团”初试啼声
作为全新艺术教育品牌集结了一大批艺术名家及知名音乐制作人，如常石磊、金承志、余迪、薛敏、孙莉莎等，名师名家的汇聚，通过发挥各自优势效能，让孩子们能更好地通过音乐建立和世界的连接，享受音乐带来的快乐，为孩子们留下这个时代的最美童声。
部分文创产品展示
此外，剧场还希望借力文创IP开发，让“大鲸鱼”这一品牌深入孩子们生活的方方面面。发布会上，一批精美的文创产品率先披露，如大鲸鱼立体动画笔记本系列、大鲸鱼圆梦手册、宝贝来看戏创意茶包，以及与美国纽威尔集团旗下品牌派克笔合作的联名款。未来，剧场还将进一步优化大鲸鱼品牌视觉形象为主旨，重点进行自主品牌“大鲸鱼文创”系列衍生品研发。在此基础上剧场会不定时呈现“大鲸鱼快闪店”，为观众们提供意想不到的惊喜——一个开放、快乐、平等、充满想象的自选购物体验空间，实现孩子们把“文化带回家”的愿望。
此外，本次发布会上，大鲸鱼携手上海农商银行发布“宝贝看非遗”中华传统文化慈善公益项目，带领孩子们追寻先人足迹，开启生动的非遗文化体验之旅。
无论是联合各领域领军艺术家为探索美育新路径而打造的“大鲸鱼欢唱团”，还是携手企业、公益组织等完成的品牌IP深度开发，都是“大鲸鱼”在丰富文化生活体验场景下，创新升级儿童文化生态的举措。未来已来，“大鲸鱼”深知，不断壮大剧场的朋友圈，归根结底是为在新时期赋能演艺产业，为剧场的日常运营、项目策划注入新能量，从而对冲疫情风险，拓展演艺产业增量，更好地服务于上海儿童和家长，为提升城市软实力贡献属于自己的一份力量。
作者：黄启哲
视频/图：主办方供图
编辑：王筱丽
