《这个杀手不太冷》，的叙事结构和主题分析（这个杀手不太冷完整版）

文案：胖胖

编辑：胖胖

前言

《这个*手不太冷》（Léon: The Professional）是一部1994年上映的法国动作犯罪片，由吕克·贝松（Luc Besson）编剧和执导。这部电影以其引人入胜的故事情节、出色的表演和精彩的动作场面而广受赞誉。它不仅在影迷中建立了坚实的口碑，也对电影制作和叙事结构产生了深远的影响。

本文旨在对电影《这个*手不太冷》的叙事结构和主题进行分析，并探讨其在电影艺术中的独特之处。通过深入剖析电影的叙事手法、角色塑造、主题表达以及视觉和音乐运用，我们将揭示这部电影所传达的深刻思考和情感共鸣。

背景介绍

《这个*手不太冷》（Léon: The Professional）是一部法国电影，于1994年由吕克·贝松执导。这部电影以其独特的故事情节、精彩的表演和引人入胜的动作场面而备受赞誉。它不仅在国际影坛获得了成功，还成为了法国电影的代表作之一。该片讲述了一个年轻女孩玛蒂尔达与一名职业*手里昂之间的关系，以及他们在纽约城中的生活与冒险。

《这个*手不太冷》的故事发生在纽约城，主要围绕着一名职业*手里昂和他与邻居玛蒂尔达之间的联系展开。玛蒂尔达是一个年仅12岁的女孩，目睹了自己家人被毒贩所*害。她偶然遇见了里昂，并请求他教她*人以便报仇。于是，里昂成为了她的导师，教她如何成为一名*手。在这个过程中，两个人之间建立了一种特殊的关系，彼此依靠并相互救赎。

本论文的研究目的是深入探讨电影《这个*手不太冷》的叙事结构和主题，并分析其在电影艺术中的独特之处。通过对叙事结构的分析，我们可以了解电影采用的非线性叙事、回顾性叙事和闪回手法，以及其如何影响观众的观影体验和对角色的理解。同时，通过对主题的研究，我们可以深入探讨电影中关于孤独与人性、亲情与关爱、正义与道德、爱与牺牲等方面的思考和表达。

这部电影因其故事的复杂性、角色的深度和情感的张力而备受赞誉。通过对电影的深入研究，我们可以更好地理解其成功的原因，并从中获得对电影艺术的启示。此外，电影作为一种文化表达形式，还反映了当时法国电影的发展和国际影坛的影响力，因此对于研究电影文化和电影叙事的学者和爱好者来说，本论文具有重要的学术价值和实践意义。

电影《这个*手不太冷》的叙事结构

电影《这个*手不太冷》的基本情节围绕着两个主要角色展开：*手里昂和年轻女孩玛蒂尔达。玛蒂尔达目睹了自己家人被毒贩所*害，而里昂则是一名职业*手，过着孤独而冷酷的生活。他们的命运交织在一起，玛蒂尔达请求里昂教她*人，以便报仇。在玛蒂尔达的成长过程中，两个人之间建立了一种特殊的关系，并共同面对危险和冒险。

电影《这个*手不太冷》采用了非线性叙事的手法，即不按照故事发生的时间顺序进行叙述。通过交错展示过去和现在的情节，影片增加了悬念和紧张感。观众需要通过片段之间的关联和线索来拼凑出整个故事的真相和发展。

在电影中，回顾性叙事被广泛运用。通过玛蒂尔达的回忆和内心独白，观众得以了解她对过去事件的记忆和感受。这种叙事手法使得观众能够更好地理解玛蒂尔达的成长经历和情感变化，同时也增加了对她与里昂之间特殊关系的投入和情感共鸣。

闪回和预示是电影中常见的叙事手法，也在《这个*手不太冷》中得到了运用。闪回被用来回顾过去的事件和情节，为观众提供更多的背景信息和角色发展的线索。而预示则通过一些隐晦的暗示和符号来暗示故事的发展和结局，增加了观影的悬疑和紧张感。

电影中的空间设置和场景转换起到了衔接和推动情节的作用。纽约城作为故事的背景，提供了多样化的场景和环境。通过切换不同的场景，电影展现了角色的行动和冒险，并塑造了影片的视觉风格和氛围。

电影的叙事节奏和镜头运用对于影片的整体效果至关重要。叙事节奏的快慢和紧张感的掌握，使观众陷入故事情节中。镜头运用则通过镜头语言和视觉表达，突出关键情节和角色的情感，增强观众的沉浸感和情绪共鸣。

我们可以看到电影《这个*手不太冷》采用了非线性叙事和回顾性叙事手法，通过闪回和预示来增加故事的深度和张力。同时，空间设置和场景转换以及叙事节奏和镜头运用都为电影的叙事结构增添了独特的魅力和情感共鸣。

角色塑造与发展

在电影《这个*手不太冷》中，有几个主要角色对整个故事起到关键作用。除了*手里昂（Léon）和玛蒂尔达（Mathilda）之外，还有其他一些支持性角色。

*手里昂是电影的主角之一，由让·雷诺（Jean Reno）饰演。他是一个冷酷无情但又极为专业的职业*手。里昂过着孤独的生活，没有家人或亲近的人。他有自己的道德观念，坚守着*手的职业原则，但在遇到玛蒂尔达后，他的冷漠外表下逐渐展现出温情和保护欲。里昂的形象被塑造得寡言少语，但在行动中表现出强大的技能和冷静的思考能力。

玛蒂尔达是电影中的关键角色，由娜塔莉·波特曼（Natalie Portman）饰演。她是一个年仅12岁的女孩，经历了家庭的悲剧，并向里昂寻求帮助。在整个故事中，玛蒂尔达逐渐成长为一个坚强、聪明且具有复仇心理的角色。通过里昂的指导和支持，她学习*人技巧，并努力寻找自己的复仇目标。在成长的过程中，玛蒂尔达逐渐理解到什么是真正重要的，她的角色从一个受害者逐渐转变为一个决心坚定、勇敢面对困境的女孩。

除了里昂和玛蒂尔达，电影中还有一些支持性角色起到了重要的作用。斯坦斯菲尔德警探（Detective Stansfield）由加里·奥德曼（Gary Oldman）出演，是一位冷酷残忍的警探，与里昂和玛蒂尔达之间产生了冲突。他的出现增加了电影的紧张感和敌对氛围。此外，还有玛蒂尔达的父母和其他涉及毒品贩卖的角色，他们为故事情节的发展提供了重要的背景和动机。

支持角色在电影中通过与主角的互动和关系，对故事的发展和主角的成长起到了推动作用。他们的存在丰富了故事情节和角色关系的复杂性，使观众能够更全面地理解和感受整个故事的张力和情感冲突。

主题分析

电影《这个*手不太冷》深入探讨了孤独与人性的主题。主要角色里昂是一个孤独的*手，过着与常人不同的生活。他与世隔绝，没有家人或亲近的人。然而，在与玛蒂尔达的相遇后，他开始逐渐体验到人性的温暖和情感的力量。通过与玛蒂尔达的互动，里昂重新发现了自己内心深处的情感，并逐渐融入到一个共同关怀和依靠的关系中。这个主题表达了人性中渴望连接和理解的力量，以及孤独对人的心灵的影响。

亲情与关爱是电影中另一个重要的主题。玛蒂尔达失去了她的家庭，但在里昂的陪伴和指导下，她找到了一个新的家庭。里昂作为她的导师和保护者，给予了她温暖和关爱。他们之间的关系并不是血缘关系，但却建立了一种深刻的情感纽带。电影通过他们之间的互动，探索了亲情和关爱的力量，以及它们对人们生活的影响和重要性。

电影中的正义与道德也是一个重要的主题。玛蒂尔达追求复仇，寻找*害她家人的毒贩，而里昂作为职业*手，面临着道德和伦理的困境。这个主题引发了观众对道德选择和正义观念的思考。电影通过玛蒂尔达和里昂之间的互动，呈现了对正义和道德的复杂理解，提出了关于个人行动和社会正义的深刻问题。

爱与牺牲是电影中贯穿始终的主题。里昂对玛蒂尔达的保护和关怀表现出无私的爱。他愿意为了她付出一切，甚至冒着生命的危险。这个主题强调了爱的力量和牺牲的意义。通过里昂的行动和玛蒂尔达的成长，电影展示了爱如何超越个人利益，变得无私和宝贵。

我们可以看到电影《这个*手不太冷》在孤独与人性、亲情与关爱、正义与道德以及爱与牺牲等方面进行了深入的探讨。这些主题通过角色的行动、情感和关系，引发观众对人性和道德的思考，并传达出情感共鸣和深层意义。这些主题的存在使电影不仅成为一部动作犯罪片，更展现了人性的复杂性和情感的深度。

电影的视觉表达与音乐运用

电影《这个*手不太冷》通过精心运用摄影技法和画面构图，创造了独特的视觉风格和表达方式。一些常见的摄影技法，如特写、远景、高角度和低角度等，被巧妙地运用来强调情节的紧张感和角色的情绪状态。镜头运动和镜头切换的运用也增加了影片的动感和戏剧性。同时，镜头的运用还通过捕捉角色的微表情和细节，增加了观众对角色内心世界的了解和共鸣。

色彩在电影中起到了重要的视觉表达作用，《这个*手不太冷》中的色彩运用也是独具特色的。电影使用了大量的冷色调，如蓝色和绿色，以营造冷酷、孤独的氛围。同时，对比色的运用也强调了故事中角色之间的对立和紧张关系。除了色彩运用，电影还通过一些视觉符号来传达意义，如植物、花朵和玩具等。这些符号在电影中起到了象征和隐喻的作用，丰富了影片的意义和观众的解读空间。

音乐在电影中扮演着重要的角色，为观众营造情绪和氛围。《这个*手不太冷》的音乐由埃里克·西拉（Éric Serra）创作，其独特的音乐风格与电影的叙事风格相得益彰。音乐运用了多种乐器和声音效果，从柔和的钢琴旋律到激烈的合成器音效，营造了紧张、悬疑和情感的氛围。音乐还在情节高潮和重要场景中起到了突出和强化的作用，增强了观众的情绪体验和故事的冲击力。