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终点就是起点。
总计六部的《生化危机》电影版是迄今为止最长寿的游戏改编电影。
论资历,《古墓丽影》电影版问世更早,但是拍过两部之后就雪藏N年,银幕一代目劳拉都已经从性感演员进化成女权主义列宁了,《古墓丽影》才又一次搭上游戏改编的潮流再次上马项目;论游戏原作知名度和忠于原作程度,《魔兽》数一数二,然而电影本身似乎也传染了暴雪的慢性子,去年好不容易完成处子秀之后便又没有下文;论演员名气,无论波斯王子杰克·吉伦哈尔,还是刺客“法鲨”,在接拍电影时,名气和人气都在米拉·乔沃维奇之上。然而这些都不能保证他们一部接一部稳定输出,只有《生化危机》电影版从第一部开始就兵行险着,在原作世界观基础上搞起了原创剧情,主人公也并非游戏中的人气角色,而是现在已经被当做“生化自家媳妇儿”的爱丽丝。《生化危机》真人电影版源于游戏又自成一派,绝对对得起导言安德森十五年的付出,今后当人们谈到游戏改编作品如何历经考验,终于成为主流电影一部分时,《生化危机》绝对会是一个具有代表性的病毒样本。
15年6部电影,以游戏改编电影来说绝对是个了不起的成就
持久的理由——从蹭热度到参与品牌建设
《生化危机》真人电影版第一部于2002年上映,在其前后推出的两款系列游戏分别是01年的《代号:维罗妮卡》和02年年底的《生化危机0》,这两作在系列历史上的影响力和销量与前两作不可同日而语,换言之这是一段《生化危机》系列比较弱势的时期,品牌的规模和号召力还没有达到今天这般高度,电影版可使用的背景素材也还限于毁于一旦的浣熊市和尚在挖坑阶段的伞公司。导演保罗·安德森在《生化危机》之前曾经以《真人快打》为主要灵感拍摄了影片《格斗之王》,此人绝对算得上是一个对游戏十分有爱的导演,当年他手中拍摄《生化危机》的投资并不富裕,如果他要拍的是《最终幻想》,《合金装备》或者《星际争霸》这类游戏改编电影的话,科幻魔幻大场面大事件一通招呼,保准分分钟经费就烧给特效了,好在《生化危机》给导演准备了一个既能省钱又完美贴合原作的类型片——惊悚僵尸片。
视觉上腐烂的僵尸片就像是B级电影的防腐剂,这个从B级片中走来,诞生了无数渣作和邪典的电影类型总是让特立独行的电影人情有独钟,彼得·杰克逊,山姆·雷米等开时代先河的大咖都曾有过拍摄僵尸片的愉快经历。对于普通观众来说,可以没看过《七武士》,《公民凯恩》,但是说到恐怖惊悚的僵尸电影,无论录像厅,DVD还是电视上,或多或少都接触过。如果说观看《魔兽》,《刺客信条》等电影需要前期准备功课,了解背景后才能融入剧情的话,那么观看《生化危机》则什么都不需要,就算对剧情再怎么云里雾里,“啪”的一声排在雾化玻璃上的血手,被瞬间切成火锅食材的人体,美美哒的丧尸哥哥和尖叫收集者舔爷都能让观众忘记生活中那百般烦恼,在90分钟的电影里享受抖M的快感。
僵尸片的历史源远流长,门派林立,既有“教父”罗梅罗的本格惊悚派,也有《僵尸肖恩》这样的诙谐搞笑派
所以尽管一开始的时候玩家们对于经典角色的缺席感到不爽,然而不得不承认,就是因为首部电影剑走偏锋,以小博大的成功,才为今后系列继续发展提供了票房依据,之后随着预算的渐渐充实,安德森开始在影片中加入越来越多的原作角色,循序渐进打通次元壁,恐怖之余提升火爆指数,向着“摇滚僵尸片”的方向靠拢。对于普通观众来说,电影原创主角爱丽丝免去了他们补番(游戏)的麻烦,而玩家本身就是此类电影最忠实的观众,也得以在另一个视角下体验生化宇宙的阴谋诡谲,除了第五部《惩罚》中里昂爽摸冰冰姐大腿让玩家感觉人设幻灭以外,剩下的角色还算是COS得形神兼备。
生化系列电影拍摄的十五年中,《生化危机》也完成了从畅销游戏到流行文化品牌的知名度升级,一些从来不玩游戏的人在说到丧尸时首先想到的也是《生化危机》,随着越来越多游戏改编电影的出现,电影和游戏在共同繁荣方面结合的越发紧密。《生化危机》电影版的进步之路其实就是电影由最初蹭热度的游戏周边渐渐成为整个“生化危机”品牌的重要支柱,而现在这个15年历史的系列电影也终于走到了终点。
随着一部部推进,片中出现越来越多游戏中的经典角色给爱丽丝当背景
《生化危机终章》——终点就是起点(下文含轻微剧透)
本土票房和口碑双双扑街的《生化危机终章》在中国上映的头三天收获了6亿多票房,让人不禁想起当年我国观众发动神秘东方力量续命《环太平洋》的国际主义精神。
可能是因为去年整体票房不佳(说白了就是观众不去吃郭敬明为首的国产烂片这个屎了),进入2017年以后院线大佬防微杜渐增加了引进片的数量和尺度,因此有史以来第一次在一个月的时间里《刺客信条》,《生化危机终章》,《最终幻想王者之剑》三部游戏主题电影相继上映,算得上是可喜可贺。
刷怪小队走起
相比于首秀刺客和“《FF15》剧情补充包”的《王者之剑》,老将《生化危机终章》无疑群众基础最为雄厚,不仅玩家有情怀,很多DVD时代走过来的影迷们也都对这个电影系列早有涉猎,又是万古长青的僵尸类型片,加之乌克兰大美妞米拉·乔沃维奇的女神光环,最终成就了《生化危机终章》可喜可贺的票房成绩。大家比较关注的遭删减镜头方面,因为删减工作本身是遵循规定基础之上的人为作业,想要过审就必须删减扇到有关部门点头为止,所以像删除部分镜头之后会不会造成观影期待值降低,会不会影响到剧情的前后连贯,甚至特效工作者的努力是不是因此而做了无用功,这些统统不在审核者的考虑范围之内。
我是先去看的电影,回家后补完了删减镜头,从笔者当时观影感受来讲,有两处能明显感觉到剧情逻辑不连贯,不可能是安德森这个系列老司机在剪辑时犯下的低级错误,补看之后发现确实是遭到了剪刀手暴力删除,剩下几处则是展现变异怪物的恐怖与血腥和爱丽丝鬼那见愁的强大*力,虽然远没有达到《生化危机7》“吓尿”的程度,但是以国内的尺度来说依然不能幸免。除了《终章》以外,分级被分为R级《金刚狼3》“居然”也会在国内同步上映,结合去年《死侍》根本没得谈,这次确实爽快的出乎很多人意料,相应删减的影片时长则达到了14分钟,并在所有的售票渠道首次明确标示出“小学生及学龄前儿童应在家长陪同下观看”。对此只能说前途是光明的,道路是曲折的,就算有删减也力所能及贡献票房,要相信市场终将做出正确的评判。
几段无关剧透的删减镜头,可以看到变异小学生,丧尸正面颜和处决画面
说回影片本身,既然名为“终章”,剧情上便首先收拢起之前几部的线索,此前种种开场均一笔带过,然后将回归浣熊市作为终章的决战舞台,我们也得以在大银幕上补完了那次改变历史的核弹攻击后浣熊市那地狱级人文景观。第一部是失去记忆的爱丽丝忽然醒来发现病毒扩散并拼命逃出“蜂巢”的故事,而最后一部则是在此前面四部电影里刷够了经验值,点满技能树(中途有过一次“洗点”重练)的爱丽丝又回到浣熊地狱,去蜂巢中寻找最后一线希望,并解开自己身世之迷的故事。作为一个十多年的老牌IP,片中角色的动机,人设,世界观设定等早就已经通过游戏和电影在观众脑海里铺垫了一层又一层,所以到了最后一部已经不需要再做任何解释说明了,上来就明确任务目标,然后组队开打,打到最后,贯穿系列的关键人物也迎来了各自的结局。
爱丽丝依然是全程高能,一路小跑着拯救世界
即便我们不去理睬影评人的嘲讽,再把删除镜头脑补完整,客观上讲这部电影作为“终章”也明显缺乏诚意,比较像是最近三代《生化危机》游戏,最终战都是要扣分的,几乎达到了观众看了会沉默,玩家看了会流泪,不转不是“卖拷贝”的程度。片中惊悚和动作元素的配比完全失调,打斗场面虽然合格,但是明显缺乏运动量。真·主人公丧尸君和高能生化武器的出场次数不仅十分有限,缺乏创意和惊喜,白白浪费了系列的大好资源,最终决战场地蜂巢里的机关要么是之前出现过的经典复刻(逻辑上确实说得通),要么就是密室逃脱级别的小儿科,最后的谜底揭晓环节也差不多沦为了“有钱人真会玩”的档次,威叔的便当更是发的毫无诚意。至于演员表演,除了米拉姐姐已经成为系列看板娘自带主角光环拥有无限开火权以外,剩下几个演员则是出工不出力,就是围着爱丽丝走个过场,存在感还不如以全息影像出现的AI“红皇后”,最后,影片在主人公的舍己为人和大魔王的烟消云散中迎来了大结局(说到这里我是不是应该加两个字——“科科”)。
开场的BOSS战一下子就把观众的情绪调动了起来,多快好省直奔主题
不过安德森毕竟执掌该系列多年,知道如何伺候观众。以上缺点都是我在一个多小时的观影结束之后才反应过来的,看的时候并不觉得有丝毫无聊,或者说没反应过来,因为影片的节奏很快,从头到尾就没有消停的时候,时不时吓你一下然后就开打,打完了就立刻赶路,或者一边赶路一边打,折磨观众前列腺的内心戏完全没有(必要),而且时间一到就死一个配角献祭观众手里的爆米花,再加上生化终章的情怀衬托和系列电影全系列观看的白金奖杯任务,好歹算是把整个系列故事抡圆,终点就是起点,仅从这一点来说比枝叶庞杂的原作游戏要良心多了。
僵尸片和生化危机游戏改编的联手到此告一个段落,安德森夫妇(导演在影片拍摄中和“爱丽丝”交往恋爱并结婚,也算片外的一段佳话)能够以二线的僵尸片类型和女英雄做主角的机智策略打造了一个玩家和影迷均可来去自由的生化世界实属不易,在他们之前,从来没有哪个游戏改编电影达到这样的高度,而在他们之后,游戏改编的大幕正徐徐拉开。
“终章”之后迎来新章
这几年无数游戏都加入了拍电影的大潮之中,既有《魔兽》,《神秘海域》,《全境封锁》这种本身“长得”就像电影的,也有《像素大战》,《超级破坏王》等致敬游戏业的,甚至《疯狂小鸟》,《我的世界》,《俄罗斯方块》之类让玩家颇感意外的,总之是只有想不到,没有做不到。继文学作品改编和漫画改编之后,电影公司如今已经把游戏改编当成了电影市场未来的ATM。
有人开玩笑说“虽然烂但是我很喜欢”这种游戏改编电影的傲娇状况会随着安德森夫妇隐退而成为历史,新的导演在拥有更多预算,更大牌演员,更有质量的剧本之后,将会提升游戏改编电影的整体水准,并渐渐接近并达到《蜘蛛侠》(山姆·雷米版),《蝙蝠侠黑暗骑士》等片的高度,可能吗?
《魔兽》有拍成优秀电影的资本,但是方法上还需要改良
每个游戏改编电影的导演都宣称自己巨喜欢原作游戏,就像诺兰和乔夫·韦登(漫威制片人)对于漫画的了解与喜爱那样,然而不同于已经完成“文艺复兴,普度大众”的漫改电影,游戏改编电影目前还处在“真人演员PLAY一遍游戏”到“基于原作世界观再创作”的过渡阶段,之前的“拍给玩家看”正慢慢转变为“让大多数观众喜欢看”。作为玩家我们都很清楚那些优秀的游戏作品所蕴含的设定魅力和艺术气质为电影提供了丰富的素材,当预算能够解决绝大部分技术问题之后,类型片种类,故事题材和演员突破性的表演将成为游戏改编电影能否完成质变的三个关键点。
《生化危机终章》之后,游戏改编电影进入新的战国时代。至于安德森本人,正在拍摄《怪物猎人》电影版,大家是愿意看呢?愿意看呢?还是愿意看呢?
一部成功的游戏改编成电影,应该是把“游戏改编”四个字去掉,什么时候能像文学作品改编电影那样让观众忘记原作,记住电影的故事,演员,导言,配乐,特效,什么时候游戏改编电影就算是毕业了。
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