作为和《火影忍者》、《死神》齐名的日本漫画界三大神作，《海贼王》已经走到了它创作的第二十个年头，曾经同行的另外两个现象级漫画都早已完结，《海贼王》却因为过于宏大的背景铺排，完结之日还遥遥无期。原著作者尾田荣一郎在《海贼王》二十周年电影剧场版发布之际承诺五年之内完结漫画，网络上却接连出现了对其烂尾的担忧和承诺有效性的质疑。尽管漫画的征途还有诸多的不确定性，此次尾田亲自担任监制的纪念电影《航海王·狂热行动》却十足给与了粉丝一波积极反馈。
《狂热行动》与之前的《航海王之黄金城》、《剧场版Z》等相比皆有本质上的不同，之前的电影都属于番外篇，将路飞及其船员分配到一个主线之外的故事情节和人物关系中。而这次上映的《狂热行动》走的完全是情怀向电影，不仅在动漫的编排上将剧情直接嵌入主线，所有的人物设计也完全依从主线背景，影片舍弃了很大程度上的逻辑编排，将所有的卖点都集中堆砌在激发海贼迷的回忆和视觉享受之上。
影片出现的主线人物超过了二百个，其中有具体打斗剧情的人物超过了二十个，涉及的各方势力囊括了革命军、四皇、极恶时代和海贼，至少漫画中，在目前的主线模式下他们中的很多人不可能同台竞技，但是剧场版给粉丝的期待开辟了一片世外桃源。路飞的四档蛇形眼镜王蛇，佐隆的三千世界，贝基的城堡模式“大头目”，所有这些绚烂的形态都是二十年海贼王航程之中铺垫下的最新结果，可以说在情怀方面制片方并没有藏着掖着。
《狂热行动》中对大反派的设定是四皇级别的罗杰左膀，和“冥王”雷利齐名的“魔鬼后嗣”道格拉斯·巴雷特，海军屠魔令下的上一任牺牲者。前期实力逆天，在极恶世代十一人的围攻之下游刃有余，单手把路飞大猿王状态打漏气，可以视作对大妈篇的小小致敬。如此格局才能让后期的全程打戏顺利进行，“千里寻夫”的女帝，神秘而温情的革命军萨博，特立独行的海军中将斯摩格，一剑碎陨石的鹰眼米霍克，深居浅出的海军大将黄猿和藤虎，影片最大的也是唯一的魅力就是全程热血。
出于对受众的特殊性的研究，片方在用尽全力进行走马灯式的换人，连瓦尔波等末流小人物都因为和草帽海贼团的前期关系而出来走了一回过场，激发粉丝的回忆。在所有热门人物的合力打击之下，融合了整座岛屿力量的巴雷特野心未尽，陨落当场，草帽海贼团意外而“合理”的获得了本次海贼博览会的大秘宝—通往罗杰藏宝地拉夫特鲁的永恒指针。影片的最后我们的草帽船长再以很“路飞“的方式一把捏碎永恒指针，断绝了这次剧场版对主线剧情的影响，又把海贼的冒险精神推向了全片的高潮，使得这一“未来海贼王”的形象维持圈粉状态，皆大欢喜，不出所意。
除了打戏和人物亮点，《狂热行动》在细节方面也做得相当出色，全片出现了许多致敬式的画面组，顺着海流上升的夺宝方式与路飞登陆空岛的情节遥相呼应，被一整个大泡泡环绕的岛屿主战场又映射了龙宫王国的构造。“顺境路飞，逆境索隆，绝境乌索普”，网友总结的“海贼王十三字真言”也在片末情节中表现得淋漓尽致，乌索普的最终一举击败了巴雷特最后的钢甲，与他在幽灵岛，德雷斯罗萨和七水之都的情节一样一样，成为了某种绝境求生精神的体现和终结争端的重要符号。尾田的这一侧重点也体现了他对乌索普立体人物形象和复杂性格的偏爱。为何小丑巴基和乌索普这类没有宏大优点的人物在世界范围内反而拥有极其庞大的粉丝量，也许正是他们的性格复杂性，能让观众没有压力地去接触现实中藏藏掩掩的人性的另一面。
多重的致敬模式使得能深层品味电影的观众数量相对固定且狭小，但在固定的圈子里口碑一路飙升，在中国市场上映之前，《航海王·狂热行动》已经在日本电影市场拿下了超过50亿日元的票房，中国市场打开后猫眼数据显示票房已接近1.5亿人民币，这在动画市场上已经属于不错的成绩，可以说尾田和制作公司的粉丝营销做得相当成功。
电影之外，大家一同寄希望于尾田可以在和之国的篇章中，掀起一场真正推动海贼王走向完结的世纪大战役。
