今年金鸡百花电影节专题展奖杯，是咱河南钧瓷打造的！创作者揭秘造型寓意

河南商报记者 陈朋冲/文 记者 宋亚猛 时硕/图

2020金鸡百花电影节中，一款名为“源”的钧瓷艺术品，成为纪录电影、合拍电影、黄河文化电影专题展的奖杯。

水墨色的钧瓷，方圆结合，旋转的曲线如光影蔓延……吸引了许多人目光。

该奖杯的创作者刘志军说，在作品中融入黄河、中原等元素，以简约时尚的设计语言，体现人文范儿、国际范儿，让世界进一步认识河南，认识中国。

【当钧瓷遇上金鸡百花电影节，会擦出什么火花】

9月25日，2020金鸡百花电影节中，纪录电影、合拍电影、黄河文化电影专题展在郑州郑东新区举行，《鹭世界》《白蛇·缘起》《黄土地》等13部电影的创作者获颁证书和奖杯。

该专题展奖杯——《源》的设计者刘志军也来到了会场，见证这一时刻，“这是当代钧瓷第一次与电影节的结合，很激动。”

刘志军手持他设计的百花奖奖杯

6月底，2020金鸡百花电影节组委会联系上刘志军，邀请他设计一款电影节的奖杯，并提到“要体现中原元素、国际范儿等”。设计电影节奖杯，刘志军还是第一次，他开始一遍遍钻研、尝试。

三个月里，刘志军和助手刘琰、张津源一道，六易其稿，有的是舞动的电影胶片配以百花，有的是青铜器尊为基础，设计成百花尊，寓意花开盛世等，另外诸如“大玉米”等，都在起初的方案中。

对于最终确定的《源》，刘志军解释，圆中有方，方中有圆的设计，蕴藏着中华文明的密码，凝聚着中国传统哲学的魅力，也代表了郑州居天地之中；乌金釉、月白釉，形成水墨画一样的窑变印象，同时黑白水墨是传统的文化形式，电影最早也是黑白的光影艺术；旋转的九条曲线象征着九曲黄河；线条由内向外散发，加之钧釉的自然变，如光影蔓延，器物中心似花非花，代表着中国电影的未来繁花似锦，也代表着“郑”中心，本届电影节的东道主郑州展开臂膀，喜迎八方宾朋。

对于奖杯高和宽设计，刘志军解释，“参考了国内外电影奖杯的制式，高度普遍为35厘米左右，此次设计为37厘米，也更有冲击力和表现力。”

“《源》既有中原特色，传统人文元素，又有简约、时尚的国际设计语言。”刘志军说，定稿后，一个多月里共烧制300多件样品，又反复挑选出13件，件件力求完美，最终呈现到大众面前。

【他复烧的钧瓷跟古瓷相比，“两者只有时间的差别”】

9月25日的颁奖仪式后，很多观众以电影节的LOGO为背景“打卡”，不少还簇拥着《源》合影。刘志军在一旁看着，眼睛里都是笑。

很多观众并不知道，《源》的设计者是当代钧瓷的代表性人物，屡屡为河南赢得荣誉。

今年50岁的刘志军，在陶瓷界摸爬滚打超过35年。对自己的创作之路，他说，部分得益于师法古人，钧官窑是中国钧瓷发展史上的一个顶峰，必须吃透古瓷，复烧是延续，仿制是传承。为此他和兄长用多年时间仿烧宋代钧瓷、汝瓷、官瓷、哥瓷。不同瓷种之间相互借鉴，技艺也日臻成熟。

他的技艺有多牛？举个例子！

2018年10月，第二十四届法国国际非物质遗产展览会现场——卢浮宫，他复烧仿制的宋代钧瓷《紫斑盏》亮相后，”中国古陶瓷学会名誉会长、国家文物鉴定委员会副主任委员耿宝昌评价，“（跟古瓷相比）它只有时间的差别，没有质量的差别。

中国著名古陶瓷鉴定家，景德镇陶瓷大学御窑研究所所长、硕士生导师钱伟鹏也赞誉，“刘志军能恢复烧制古代的这种钧瓷，客观而言难能可贵。这说明其已达到古人的智慧、审美和技艺。”

【在当代钧瓷中注入人文元素，打造“人文瓷“典范】

业内人士说，此次金鸡百花电影节专题展奖杯“源”，蕴含了传统文化、哲学元素，有鲜明的艺术性。他们称之为“人文瓷”。

“人文瓷”也是刘志军作品中最强烈的特征。从2009年刘志军推出现象级作品《道玄》后，它就引发了广泛关注。

以《道玄》为例，造型质朴，半球状的造型，钧釉展现在钵的内侧，明净的天蓝色；外围暗黄色的厚釉，凹凸不平的触摸感，似皴裂的河床，也似秋后的大地。专家评论，“一阴一阳，一粗一细，一野一雅，一狂一敛，正应合中国传统哲学中道法自然的伟大思想。”

对《道玄》，文化大家冯骥才高度评价：“用中国人的瓷器表现形式表达哲学思想，把对宇宙自然的认识用器物表现出来，简单得就像哲学，这是最能代表中国当代瓷器的一种器物。”

“以前的钧瓷多以实用为主，经过1300多年的发展，当代钧瓷需要创新发展，注入更多元素，同时加以时尚、国际的设计语言。”刘志军告诉河南商报记者，中国有几千年的优秀历史文化，当代陶瓷艺人不乏技法和工艺，缺的是把先辈的这种思想，特别是对自然、对生活、对社会的感悟变成一种载体。

从《道玄》 ，到《无极》《简·易》，再到最新的《源》，普遍认为：刘志军以传统制瓷工艺为基础，结合当代制瓷科技，运用中国人文符号，成为中国人文陶瓷艺术的探索者和实践者。

【通过钧瓷，对话世界】

在业内，刘志军有个称号，“中国陶瓷金奖专业户”。

他的作品除了被联合国总部、故宫博物院、人民大会堂、中国美术馆等展出及收藏外，还被收入英国维多利亚与艾伯特博物院、哈佛大学艺术博物馆、法国卢浮宫、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆，作品在北京保利春季拍卖会上被竞拍，这在中国当代钧瓷艺术家中都是首位。

可每当别人提起时，他总是摆摆手，“我就是一位做瓷的。”

进入陶瓷工艺行业，他觉得是最大的幸运，“父辈都是从事这一行，从小耳濡目染，对陶瓷有着特殊的感情。这辈子就是以泥为伴，以瓷为生了。”

为了系统地钻研，上世纪90年代以来，他辗转各地收集古瓷器、古瓷片。每次看到古瓷片，一边兴奋一边又带着敬畏，往往要花几个月去自学研究，一定要学会为止。

那时候一片古瓷常常顶得上一个月工资，也心疼过，但一面对古瓷片，就像看到活生生的钧官窑师傅，他感觉啥都值了。

如今又过去二十多年，回溯过往，他说，再想到荣誉、获奖等等，已经没那么兴奋了，眼下最想做的，就是如何把钧瓷同当下热点结合起来，如何更好地把当代钧瓷介绍给世界，通过钧瓷讲述河南故事、中国故事。

“近些年，钧瓷在博鳌论坛、APEC会议等国际场合频频出现，也常作为国礼赠送国外*，在拍卖行拍出数千万元的价格。”刘志军说，钧瓷的价值正处于上升期，这背后都体现了国家的文化影响力。我们国家提出文化自信，对艺术家也是如此，要通过钧瓷、中国瓷，引领生活，服务当代，对话世界。

（河南商报编辑 施尚景）