爱从树底生，
死由树合殓。
不负树中盟，
生死共含樟。
4月10日、11日，由广东粤剧院、广东省艺术研究所、曾小敏艺术工作室出品，广东粤剧院演出的新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》，在广州话剧艺术中心十三号剧院成功首演。谢幕时，粤剧名家曾小敏轻声咏唱，“落花满天蔽月光，借一杯附荐凤台上……”演员们、观众们亦轻声应和，浓情醉人的歌声在剧院内回响。
新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》在广州成功首演。
集 《白蛇传·情》核心主创团队，一场有趣有情的大胆尝试
新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》在“一代宗师”粤剧名编唐涤生名剧《帝女花》的基础上，由广东粤剧院国家一级导演莫非担任文本编撰、导演，中国当代著名指挥大师胡炳旭担任乐队指挥，青年作曲家陈挥之担任音乐总监、设计，国家一级舞美设计季乔担任视觉总监，国家一级舞美设计李彦担任服装造型设计，广东粤剧院国家一级演员、文华表演奖、中国戏剧梅花奖获得者曾小敏，国家一级演员文汝清领衔主演。该剧集最爱年轻观众喜爱的 粤剧《白蛇传·情》核心主创团队，将传统经典剧目以现代小剧场的艺术形式呈现出来，一场有趣、有情的大胆尝试，给观众带来了别样的精彩与惊喜。
《帝女花·一念》的舞台上只出现6位演员。
新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》全剧时长只有70分钟，舞台上也出现6位演员。饰演长平公主的曾小敏，饰演驸马周世显的文汝清，以及饰演四侍女的吴碧君、淡敏仪、谭清怡、黄文意。
一开场，四侍女提着点燃的香薰炉缓缓从观众面前走过，熏香的味道氤氲开来，一下子打通了在场观众的视觉和嗅觉体验，不但予人身临其境之感，而且也提示了主要剧情与“香”的莫大关系：始自“香盟”，继而“香践”，最后“香夭”。
在香气引导下，观众的视线慢慢地投向舞台。舞台上的物件非常少，脚下是一块古老的青砖地面，有着斑斑驳驳的青苔，它是坚实、厚重的历史沉淀，千古带愁；抬头是一个纵横交错的网状天顶，满满承放着唯美却无根无力的花瓣，交织成了一个神圣的空间。无一不在诠释着本剧的理念：诸法空相，唯爱一念。
视觉总监季乔认为，新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》的空间立意应该是“简约”“空灵”与“柔美”。“我们尝试着用当代的审美理念去演绎经典粤剧《帝女花》，尝试着让这古老的文本以新的精神面貌，出现当代观众的视觉里面。”季乔表示，《帝女花·一念》的内核精神是永恒的爱情和当代的历史观，两者转化为视觉意象，应该是简约的、空灵的、且带有丝丝伤感的舞美空间，如烟似云，悲喜任去来。“希望通过抽象意象来传达戏中人对空间的理解，也希望通过舞美的视觉语汇，来表达我们对‘帝女花’的理解。让更多的观众看到、感悟到我们新理念下的‘帝女花’！”
四侍女提着点燃的香薰炉缓缓从观众面前走过，一下子打通了在场观众的视觉和嗅觉体验。
在音乐上，新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》尝试以“民族室内乐”的概念来重构粤剧乐队，以“交响化”的思路重新配器，邀请了广东民族乐团的艺术家们加盟，致力于以更现代、更精致的方式，来重新演绎经典旋律，通过音乐来重新解读、呈现、表述人物的形象和舞台的质感。比如，以箜篌之音，来代表着舞台上时空的转化和人物的记忆轮回；比如，周世显的亮相，即以笙之音相衬，使之与周世显的人物基调相勾连；比如，长平公主的亮相，以筝之声与其唱段相和，无形中衬托出帝女高贵、柔美、优雅的气质。
“每一件乐器的演奏水平都能达到演奏家级别。”该剧音乐总监、设计陈挥之介绍，除了重新演绎《帝女花》的经典曲目外，该剧新增了许多新曲，在演出期间首次使用了6声道环绕式声场重塑系统，“音乐和演员的唱、声腔等方面达到非常好的契合度，产生一种和和其美的效果，为观众呈献了一场精致的视听享受。”
《帝女花·一念》的舞美空间立意“简约”“空灵”与“柔美”。
提纯经典唱段，打开小剧场的另一种表达方式
该剧主演、广东粤剧院院长曾小敏在演出结束后举行的分享会上表示：“我演过传统版的《帝女花》，非常敬仰唐涤生先生的这部作品。当莫非导演跟我说想改编成小剧场，这个念头一下击中了我。但原作故事已经非常完整，我们该如何展开？我想，一定要精准的提纯出最经典的唱段，再加入当代的视觉和思考，在表演、音乐、舞美、服装等方面去精致化地展现。我相信，主创团队的投入与每一个小细节的用心制作，会让新古典粤剧《帝女花·一念》打开小剧场的另一种表达方式。”
“《帝女花》对于我们每一位粤剧艺术工作者来说，是一个情结，我们对‘帝女花’这部经典，都会有一念——惦念、怀念和向往。作为粤剧编导，我一直在想着，如果有一天，我有这样的机缘，可以在这部戏里面，加入我自己的想法，那会变成什么样子呢？这一念，在我心里存了好久。最终在新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》得以成全。”导演莫非介绍道：“很多人问我，这个剧为什么叫《帝女花·一念》，所谓‘一念’，是所有看完剧的观众朋友，浮现在脑海里的一个词，这是观众的‘一念’；是我们所有主创传承经典、致敬经典的‘一念’，这里面有我们的尊重、怀念，也有我们想要传达的理念——爱与相信的力量。”
“新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》是以很新颖的、有别于传统粤剧的形式去演绎《帝女花》，站在这个角度讲，我觉得这部剧是很成功的！”粤剧宗师白驹荣女儿、名伶白雪仙胞妹、粤剧名家白雪红说：“在短短的一个多小时的时间内，在一个小剧场空间，将《帝女花》最主要的唱段展示出来，着重突出了长平公主和周世显的情——爱情、家国情，并通过他们面临绝境时置之死地的孤勇与忠贞，传达了他们的‘一念’（理念），同时也为观众留下了‘一念’——当你也遇到了这样的极端境况，你又该如何抉择？而这，也将吸引更多未看过粤剧的观众，特别是年轻观众走进剧场来看粤剧。”
演出结束后的分享会上，观众与主创人员亲切互动。
熟悉的旋律和故事，带来了全新的视听体验
在演出结束后的分享会上，一位来自香港的戏迷以“目不暇接”四个字，表达了观看新古典小剧场粤剧《帝女花·一念》的感受，“真的很惊喜，没有想到如此经典的作品，能有这样新的呈现！开场四侍女提着香薰炉缓缓从观众面前走过，熏香的味道氤氲开来，带给了我沉浸式的感受，演员们的服装也很漂亮，每一折的转场衔接到位，剧情非常紧凑，给了我很棒的观赏体验！”
“开场很惊艳，非常美！”一位来自暨南大学的00后学生表示：“四宫女辗转于戏里戏外，连接着过往和当下，给了我很多思考和启发，看完戏还意犹未尽呀！”
一位资深戏迷分享道：“看完这部戏，我觉得挺不错！主创通过侍女的旁白，让整部剧的各个章节连接得十分自然；曾小敏老师的表演细腻到位，单单‘指法’的演绎，在不同的情境下便有不同的变化；舞美的设计也令人惊喜，一张网的笼罩下，所有人皆‘网中人’！”
“7点半开场，7点的剧场门口已经人山人海了，一眼望过去，全是比我还年轻的妹子们，反而长者不太多，粤剧越来越吸引年轻人了，”戏友翡翠长离分享道：“《帝女花·一念》中，经典的《香夭》没动，主旋律没变，配乐变了，用了民族乐团来伴奏，改动后有点陌生，有点新鲜，又有种不止悲情而更恢宏的感觉。”
“熟悉的旋律、熟悉的故事、熟悉的演员，却带来了全新的视听体验。”观众周小姐分享道：“6声道环绕立体声、室内乐的演奏形式再现一段段经典唱段，令人听出耳油。舞美设计和服装妆造很唯美，以四位侍女巧妙灵动地串联整剧，烘托出两位主演的人物情感，设计巧妙！演出后还有分享会，让观众聆听创演心声、与主创对话，在互动中产生不同的感受与思考。”
采写：南都记者 周佩文 实习生 林晓彤 通讯员 林楷虹
摄影：广东粤剧院 薛才焕
