在今年的一月，《战神4》由PS主机移植到了PC端，这一次对玩家来说可以说是好消息中的好消息，为什么这么说呢，虽然只是普通的移植，但是可以延续的是什么呢？情怀！所谓游戏有价，情怀无价，从2005年至今，这一系列游戏已经走过了快20年了，一个能够跨越两代人的游戏系列到底有什么魅力呢？今天，陪玩菌就带你一起一探究竟~
说游戏之前，都得先说说索尼，索尼作为游戏界的大牛，在当时开发战神的时候，可谓是差点崩盘的节奏。索尼旗下的圣塔莫尼卡工作室是1999年成立的，在他们使用自研的引擎大获成功后，就想制作一个既符合欧美市场又让日本玩家喜欢的游戏，所以当时的游戏设定就是——希腊神话，但是题材好并不代表制作没有问题，因为缺少经验。《战神》的开发进度一度陷入停滞状态。
正所谓，行业中的老大并不是那些最早出现的，而是出现之后可以一鸣惊人的，就在那段时间卡普空接连推出神作，而此时正在一筹莫展的索尼灵机一动，就是（chao）他了~最后在动作、人物和玩法上索尼借鉴了卡普空的两个佳作，让《战神》一经发布就获得广泛关注，不过在此也提一句，因为当时卡普空的影响力和制作水平基本上就是整个行业的标杆所以，找到一种主流的内容跟风也是正常的。所以，在有了卡普空灵感的加持之下，《战神》就这么推出了，如果你觉得它是因为借鉴而大火，那就大错特错了。
《战神》的成功在于，索尼作为游戏界大佬敏锐的市场需求前瞻性——第三人称视角，就在2005年真正能够做到第三人称视角的游戏并不多，除了大家熟悉的《GTA》系列、《古墓丽影》系列为首的3A大作以外，很少有第三人称的出现，而《战神》的这一举措可谓是让玩家的眼睛一下子亮起来了。
另一方面的亮点，当属人物的塑造和剧情。故事的剧情是基于希腊神话中九界的六界，主角会穿梭于各个界之中，这不仅对于欧美玩家来说在文化层面上是一种认同和熟悉，而从故事背景本身来说征服自然、诸神之战让人们沉浸在一个开放的神话故事中，在众多游戏佳作中也是很独特的存在。
从人物的塑造中，《战神》的成功之处是在于将人物的成长历程和蜕变很好的结合，纵观整个《战神》系列，从奎爷的复仇之路到他的下一代是如何从一个弱小的孩子，一点点成长为一个合格的战士，而奎托斯也从一个敢于与一切搏斗同时自我救赎的战神之路。
说完了制作、剧情、人物方面的优点，下面陪玩菌来说说新版《战神》，也就是PC版的一些相关信息。这一次的PC版上线，只是一次简单的跨平台移植，内容上并没有大的改动，而作为第三人称视角来说有一个很有争议的点——过肩视角。这个视角的优点就是在于它介乎于第一人称与第三人称之间，既保持了真实性也保持了游戏的沉浸感，镜头更有冲击力，而不太喜欢这个变化的玩家，则是觉得太晕了，也会有一些不适应的感觉。从剧情来说，支线故事的收集和猜谜的任务，感觉与主线有一点点的不太搭调，甚至有些割裂，不过即便如此，《战神》系列在玩家心中，还是有很高的评价。
我们在这个月已经讲了很多开放世界和冒险题材的游戏，这些游戏之所以可以深入人心，经久不衰，除了技术上的革新和进步，更是在内容上的深刻塑造，游戏的人物和剧情都是虚构出来的，但是它所表现的情感和心理活动都是真实地发生在每个人的过往之中，其中有低谷中的自我救赎，有绝望中的重见天日，也有友情、亲情、爱情的真实写照，所以，在游戏中，我们不仅是体会到别人的生活和经历，也能够找到自己的影子。
