1905电影网专稿电影《哪吒之魔童降世》在大规模电影之后，热度不断攀升，口碑“炸裂”。豆瓣评分已经高达8.7分，远超《大圣归来》的8.3分，创下了近年国产动画评分的新纪录。
作为一部动画电影，《哪吒之魔童降世》成功颠覆了无数观众对于动画、传统神话的定义，成为适合全年龄层观看的国漫力作之一。1905电影网图文工作室不少小伙伴都提前看了这部电影，有人预测这会是首部获得10亿 票房的国产动画；有人肯定了这部电影代表了当下国产动画电影的最高水平；不过，也有人指出了这部的“不友好”。
五年 10/10
《哪吒》这个熊孩子，感觉像《大圣归来》与《大鱼海棠》的综合体，既讲了一个好故事，又有一流的视效作支撑，国产动画首个10亿 也许不远了，更有可能成为2019暑期档票房冠军的有力争夺者。
米洛 8/10
毫不夸张地说，无论是故事还是技术层面，《哪吒》都代表了当下国产动画电影的最高水平。与年初的爆款《白蛇：缘起》一样，二者都大胆地对经典传说进行了现代语境下成功的改编和重构。哪吒从形象到人设都极为成功，可以说是近些年来国漫中最为鲜明立体的主角形象。
就像哪吒喊出的那句“我命由我不由天”一样，整部动画从故事到特效都洋溢着一种恣意张扬的狂劲。无论是最后一浪高过一浪的陈塘关激战，还是天马行空的江山社稷图段落，在展现国漫技术水平的同时，更为可贵地是展现出导演不拘一格的想象力。而导演本人从医学生转行动画，十年厚积薄发的经历也颇有“逆天改命”的意味。
在这个不太热闹的暑期档，《哪吒》请炸得更猛烈些吧！
未什默 7/10
《哪吒之魔童降世》里有两个世界。
一个是陈塘关，一个是太乙真人的《千里江山图》——手握画笔，你就拥有了“创世”的能力。
《千里江山图》是神话中的神话，太乙真人第一次带着徒弟哪吒进入图中，便向哪吒展开了种种随笔舞动、令人瞠目结舌的奇观。景是给哪吒看的，当然也是给观众看的。有个哪吒背对观众的画面，观众与哪吒的视角保持一致，代入感十足。
图靠的是太乙真人的想象力，电影靠的是导演的想象力。太乙真人想讨好哪吒，导演也在讨好观众——用一种似乎离经叛道的方式。
《哪吒之魔童降世》上映前，最大的争议点就是对哪吒形象的改编。“饺子（影片导演）”版哪吒有些丑，还有些凶，让人爱不起来。然后呢，哪吒变帅了，还与“死对头”敖丙组成了“藕饼”CP。
想看“屎尿屁“，《哪吒》满足你；想看特效，《哪吒》满足你；想看画面，《哪吒》满足你；想看帅哥，《哪吒》满足你。导演就像那太乙真人，“你想看什么，我都画给你看。”
在我看来，这种讨巧的大杂烩，实在与电影宣称的“反叛精神”背道而驰。喊出“我命由我不由天”的哪吒，终究不过是个熊孩子。
流森 7/10
终于看到一部故事编排不让人尴尬的国产动画了，之前几部多少在剧情的起承转合上显得略微牵强，甚至在结尾的地方“烂尾”。但是，这部《哪吒》的剧情非常完整，没有玩过多的技巧，就是扎扎实实讲好了一个故事。
不过，这里其实有一点，在“笑点”设计上特别不友好。
用申公豹的口吃和壮汉女声做梗来博取笑点，确实对不少观众而言，两者都是一种好笑的事情。但是，在这么一部强调要“做自己，不信命”的电影里，反而显得非常低级，以及对现实中这类群体的不尊重。更何况，这是一部强调全家欢，吸引孩子走进影院的电影。
柯诺 6.5/10
4年后，《大圣归来》的狂热气氛又回来了，真熟悉。在一片对国漫崛起的呐喊声中，还是应该保持一点理性。从《魁拔》开始，国产动画真正崛起的是技术层面，角色建模越做越真，动作场景越做越大，想象力段落也提升不少，但剧作方面的进步幅度真的不大。
《哪吒》故事主线清晰，合理创新哪吒与李靖的父子关系，哪吒与敖丙的双生组合也很满足特定粉丝群体，意图明显。但是，删繁就简的同时填充了很多插科打诨、不着边际的笑料，“屎尿屁”的喜剧梗低俗表面，为贴近当下语境编织的对白段子已经过时，比如指纹解锁，这些时不时穿插的段落非常破坏叙述节奏和整体观感。
《封神演义》里哪吒“剔骨换肉”、“重塑肉身”等反抗父权体制的精神内核不在，改为“我命由我不由天”的口号。燃，但空洞。片中最后高潮大战抻得很长，可一波不比一波强，有些乏力。
《哪吒》对商业市场的诉求大于它对艺术表达更高层面的追求，真正好的动画和电影不是迎合观众，而是引领观众，这才是长远的。
swi 7/10
如果算上滤镜会给《哪吒》更高的分数，但导演收到的赞美已经足够多。电影的画面完全符合审美，特别是龙族一边的设计，大战前的一幕（不剧透？）既顺从了逻辑，又具有美感，又很燃。
影视化改编原著不在少数，《哪吒》对哪吒、敖丙包括申公豹在内人设都做出了很大改动，这一点也是本片最“现代化”、最符合“时代感”的创作。经典的《哪吒闹海》很多人印象深刻，用重复的方式永远无法超越前作，另辟蹊径才更容易让新的观众喜欢上这个故事。
个人对《哪吒》中大量的梗持保留态度，当然仁者见仁 智者见智，这种接地气的设计算是双刃剑。
