八年前，有一部叫做《撒娇女人最好命》的电影，里面有一个片段是这样的：
张慧（周迅 饰）暗恋她的大学同学小恭（黄晓明 饰），但对方不但一直只把她当“哥们”，甚至还和台湾软妹蓓蓓（隋棠 饰）好上了。
三人初次相见一起吃饭，没想到贡献了一个被津津乐道多年的名场面。
蓓蓓吃了一口菜，发现是兔肉，于是便来了一句：
“怎么可以吃兔兔？兔兔那么可爱。”
蓓蓓嗲得腻味，观众看得傻眼。
不可思议的是，直男小龚居然就吃这一套；
更不可思议的是，张慧居然决定投其所好，自我改造。
穿着要性感，举止要撩人，尤其得抓住生活中每一个人能展示自己“事业线”的机会。
总之就是让自己变成一个会撒娇的女人。
那时候的观众不骂吗？
也骂，豆瓣的热门评论里，为周公子叫屈者众。
但又能奈何？那个年代，这样的电影比比皆是。
谁也没有想到，七年之后，我们影视剧里的女性形象变成了《我的姐姐》里的安然，《爱情神话》里的格洛瑞亚，翻转了一百八十度。
那么，这种状况究竟是怎么发生的？
Sir今天就来盘一盘这其中的转变——这背后涌动的，正是大众及文娱工业对于女性认知的变化。
01
“女人啊，你的名字叫眼泪”
说女性形象，或许要从2011年的《失恋33天》说起。
当年的《失恋33天》可以说是一匹不折不扣的黑马。
作为一部投资仅800万的小成本电影，它在当年居然拿到了3.6亿的票房，名列年榜第八。
甚至还开启了一个转瞬即逝的光棍节档期（《失恋33天》在光棍节前上映）。
电影里，女主黄小仙（白百何 饰）无意间撞到男友（郭京飞 饰）和闺蜜的幽会现场，不但落荒而逃，跑的时候还弄脏了客户的婚纱。
心里已经哭得撕心裂肺了，但还得乖乖窝在浴缸里刷婚纱。
过了两天，前男友打来电话，说：忘了我吧。
明明接电话前已经发过狠，黄小仙却依然只能“没出息”地憋出一句：
“我做不到。”
嗯，即便是男友出轨，黄小仙依然还是“做不到”，这就是那个年代人们对女性的认识。
但这种小妞片却成了一种风潮，迅速席卷了整个国产片的市场。
国产（爱情）片们也纷纷以女孩的失恋开始，每个人都哭得撕心裂肺。
你看周迅，八年前不但出演了《撒娇女人的最好命》，还出演了另外一部现在看起来更一言难尽的《我的早更女友》。
《早更女友》的开场就是个大型社死现场。
毕业典礼上戚嘉（周迅 饰）着一袭婚纱，想当着全校师生的面跟男友求婚，来个双喜临门。
结果，男友狠心拒绝，正负得负。
惨吗？惨！
可怜吗？可怜！
但你要知道，当年的电影里，这成了基本常态：
她们总是很勇敢地求爱，却一直被“渣”。
他们总是被分手的痛苦折磨，却一直沉溺，而前来拯救她们的，总是男人。
男人以拯救者的姿态出现，女人则作为被拯救者，被动地消化自己的情感危机。
更离谱的是，到了《分手大师》，女孩不止是要被拯救，甚至还被当成了一个麻烦制造者。
叶小春（杨幂 饰）爱上了自己的老板，一个兜售成功学的江湖骗子（还是个有妇之夫）。
不要名，不要利，一心只想为他遮风挡雨。
因为她的信条是：婚姻是女人这一辈子最大的事业。
但电影的主要内容是什么呢？
是秃顶老板请来分手大师梅远贵（邓超 饰）让她识趣、麻利消失。
于是她被梅远贵引诱、下药、监控，从头骗到尾，目的不过是让她爱上他。
而梅远贵能给予叶小春的所谓爱情/心动，不过是一场浮夸的灯光秀，再没有更内在、细微的表达。
潜台词分明是说：
女人嘛，只要你死缠烂打，哪怕是骗，大不了再花点钱，总能捞到手的。
《撒娇女人最好命》《我的早更女友》《分手大师》，这些电影都出现在2014年，票房都能排得上号儿。
而这一年其实还有刘镇伟的《完美假妻168》、五百的《脱轨时代》、林爱华的《整容日记》等等。
这些你几乎看名字就能判断出内容的电影，他们无一例外的，都是以男人为中心。
求爱就要扭曲自我，失恋了就要死要活，乃至一味付出，没有自我。
后来徐峥拍《港囧》，女主角蔡波为自己的丈夫徐来（徐峥 饰），准备了可以实现他梦想的一份大礼时，换来的是他对初恋情人的魂牵梦萦。
同一年的《夏洛特烦恼》，夏洛（沈腾 饰）为了给自己的梦中情人随份子，把妻子辛苦赚来买摩托车的钱都给搭进去了。
到头来，他对妻子却没有半分感谢，在乎的，只是自己“作为男人最后那点尊严也没了”。
再往后还有《西虹市首富》，王多鱼（沈腾 饰）给夏竹（宋芸桦 饰）放了一场全城浪漫（浪费）的大型烟花。
然后夏竹就心动了，即便王多鱼此举完全是为了烧钱玩的无心之举。
甚至一些大女主剧，比如2014年的《武媚娘传奇》，甚至之前的《甄嬛传》，女人的行动力，都源自男性。
哦，对了，《港囧》里还有一句经典台词，那是徐来对着丈母娘说的：
你们女人最大的本事，就是把男人的人生变成理想的炮灰。
唔……
你有本事现在再说一遍？？？
02
“告别完美人妻的模样”
我们能看到的转变，当然和女性导演有关，这几年涌现出来的女性导演，可以说是“井喷”。
事实上往往是，只有女性才能更好地了解女性，而不会将其当作一个符号，或者物品。
早年也并非没有女性导演为之努力过，比如黄蜀芹，早在1989年就拍摄了《人·鬼·情》。
这是一个放弃男人而嫁给舞台的故事，大致被认为是女性主义的先驱。
后来甚至还有陈冲，一部《天浴》让她和李小璐大出风头。
拍的，却是性压抑，以及性权力。
更近一点的还应该算上李玉，早年一部《红颜》，可能是最早关注未成年少女意外*问题的电影。
这一类的电影，虽然在当年都称得上是石破天惊，豆瓣评分也纷纷过8，但放回今日审视， 却无一不是拿男性做立足点的。
《人·鬼·情》里是女性成为了男性，替代的同时也造成了女性实质上的缺席。
《天浴》里则更为明显，电影里的老金，几乎被塑造成了一个完美的男性形象。
这种状况，到了近年女性导演的大量出现，才略有改观。
首先需要提到的就是文晏，以及她的《嘉年华》。
《嘉年华》的女性当然是受害者形象，它甚至比《红颜》更进一步，讨论了少女性侵。
是选择依附权力，还是反抗社会？
文晏最终决定让小米骑上那辆电动车，奔驰在自由的大道上。
那一年，《嘉年华》拿了大大小小的无数奖项，女主角文淇也因此一举成名。
文晏的成功给了女导演们不小的鼓励，也让资本添加了不少信心。
于是一大批女导演跃跃欲试，从她们自己的视角拍摄女性自己的故事。
比如杨荔钠，她的《春潮》，拍的是三代女性之间的战争。
但往深里看，其实是不同年代的女性与自己的抗争。
比如滕丛丛，她的《送我上青云》，拍的是一个骄傲的女性染上了子宫癌。
但实际上，是把女性，等同于了尊严。
或者殷若昕，她的《我的姐姐》，拍的是姐姐要不要抚养弟弟。
但实际上，却是在诘问，都什么年代了，还男尊女卑呢？
这些电影的出现，逐渐把女性形象拉回到了正常的轨道中，就像拍摄《金都》的导演黄绮琳所说的那样：
要有意识地“不妥协”。
正是因为这一种“不妥协”的风气，我们才看到了真正的女性形象出现在银幕上——她们是被平视的对象，镜头不高不低，就那么，刚刚好。
在这样氛围的影响下，国产影视剧里的女性形象发生了翻天覆地的变化。
比如说搞事业，相对于依附男性的情情爱爱，越来越多的影视作品开始塑造出一个个热衷于搞事业的成功女性。
《都挺好》里的苏明玉（姚晨 饰），最大的梦想是什么？
就是躺在钱上数钱。
通过自身的奋斗，她做到了，她成了一家人一堆男人中最成功的那个。
《理想之城》里的苏筱（孙俪 饰）同样是被出轨、失恋。
但她很快调整过来，把沮丧、悲伤、不解全部打包甩到身后，只围着工作转。
前两年热播的《三十而已》，顾佳（童瑶 饰）这个角色最终顾的不是所谓的“家”，也是引发了大众的一片好评。
《安家》中的房似锦（孙俪 饰），《延禧攻略》里的魏璎珞（吴谨言 饰），《我们的婚姻》中的黎小田（高叶 饰）……
这样的例子我们还能举很多很多，她们呈现出了一个共同点，就是男人不再是她们人生轨迹中的圆心，个人价值的实现才是。
你看黎小田，一个人去电影院看爱情片，面对旁边情侣们异样的眼光也丝毫不憷。
03
“无价之姐”不只是一句口号
搞事业的女人大量出现，多少和整个社会女性地位的提升有关。
我们印象中的“弱不禁风”“白瘦幼”等刻板印象也越来越被大众文化批判。
于是一部叫做《娘道》的电视剧一出现，整个社会一片骂声。
都什么年代了？还在宣扬“男孩是宝、女孩是草”呢？跟不上时代的人迟早会被时代淘汰。
但问题来了，“搞事业”这件事本身没错，但如果你仔细去想，这不又是另一个版本的“谁说女子不如男”吗？
这种比较建立的基础，其实依然是男性中心主义的。
女性，依然不能作为独立的女性本身而存在。
这里面或许有历史遗留的影响，毕竟，曾经，女性常常是作为被男性凝视和消费的对象而存在。
典型如2014年的《前任攻略》，男主角在前女友的婚礼上，狩猎般打量着旁桌的女性。
15年大热的《太子妃升职记》，张天爱饰演的是一个带着男性目光的角色。
再如《泰囧》中的范冰冰，《港囧》中的杜鹃，皆为如此。
她们时常作为一个被男性仰视的女神形象出现，实则只是一个供男性幻想的“花瓶”。
在这种意义上，荧屏上的男女关系依然是不对等的。
2019年，以海清代表中生代女演员在FIRST影展的呼吁为标志事件来看，这件事有了变化。
女性们决定发出更多属于自己的声音，中女演员们也越来越多地能卸下各式年龄伪装，出演匹配自己现有状态的角色。
《乘风破浪的姐姐》，让年龄不再变成遮遮掩掩的天问。
《再见爱人》等离婚综艺的出现，让婚姻不再变成必选项。
于是不用再扮嫩演少女的吴越，演了《爱情神话》里的离婚妈妈蓓蓓。
于是周迅也在《小敏家》中得到了一个类似的角色。
她终于可以是妈妈了。
她们也终于可以大大方方地正视自己的年龄和性别了。
而前段时间被不断提及的倪虹洁呢？
15年还在《擦枪走火》中扮演一个电视台记者，因为未婚先孕吓个半死，纠结着要不要和不靠谱的前男友复合。
前男友一表现出犹豫、质疑，她就急得掉眼泪。
到了《爱情神话》，她终于能够正视自己的年纪。
演了一个已婚妇女，丈夫离奇失踪不但没让她担惊受怕，反倒觉得自己获得了难得的自由。
它们都不惮于撕开女性的各式或神化、或矮化的标签。
让我们看到女性在泥泞中的挣扎，在*中的焦灼，在困境中的抗争。
在2021年，这样的影视作品收获了大量的好评与回报。
年初的《你好，李焕英》，票房54亿，豆瓣评分7.7，创造了春节档的黑马奇迹。——其实还是有点美化。
年中，更平实的《我的姐姐》脱颖而出，金鸡奖多项提名不说，还以小成本的姿态取得了8亿多的票房。
而到了年末，《爱情神话》，Sir在以往的文章里早已不知道提起过多少次了。
真正正视女性的电影越来越被大众接受。
是的，不要矮化女人，也不要神化女人；
我们要做的，是正视、平视女人。
有那么难吗？
其实没有。
就像前两天，三八妇女节那张在朋友圈刷屏的图：
不要女神的虚幻王冠
只要妇女的真实权利
说白了。
道理（事实）早就摆在那里。
就像10年前，我们早就拍出过更丰满鲜活的女性形象，里面有着更为真实可信的女性困境——《万箭穿心》。
电影一开头就毫不避讳真实的女性*。
黑暗中， 李宝莉（颜丙燕 饰）摸索着丈夫的身体，向他求欢，反倒是丈夫无动于衷。
她自大、要强、泼辣，但她也吃苦耐劳、自食其果、敢爱敢恨，她或许是个遭人厌的女人，但她却是个无比真实的女人。
更动人的是结尾。
生活，就像结尾那辆破车。
破旧不堪，动不动抛锚，但下车踢两脚，推一推，还能走，凑合用。
“谁比谁强多少啊。”
这一刻，无限趋近了生活的真相。
总归。
人性是我们来处，人性也是我们归途。
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编辑助理：哆啦C梦
