Lucy Sparrow，86年英国女生，
2014年8月，她在伦敦开了一间假货商店，
一炮而红：
蔬菜水果、零食饮料、香烟、杂志，
甚至收银台全都是毛毡做的！
而这4000件商品都是她一针一线，
在家闭门9个月亲手缝制完成。
Lucy其实是一名毛毡艺术家，
这之前长达数年，
她做过超市货员、前台、脱衣舞娘，
用赚来的钱投入毛毡艺术创作，
终于攒得第一笔资金“开店”。
逐渐地，她的“假商店”也越开越大，
去到纽约、洛杉矶等各地。
爱马仕曾邀她为自己的旗舰店设计橱窗，
出了毛毡版的经典铂金包；
她还受委托为女王做了一个毛毡的假皇冠！
给她一针一线，
没有她缝不出来的东西。
今年Lucy带着她的毛毡艺术
来到北京、上海连展两场，
一条带你去体验现场。
自述 Lucy Sparrow 编辑 周树婷
Lucy做的毛毡复制品，极其逼真、数量惊人，近几年在全世界范围的朋友圈，掀起一阵阵的刷屏。
“街角商店" The Cornershop，英国伦敦，2014
最早，2014年在伦敦一炮而红的“街角商店”，店内4000件商品都是毛毡做的。
“女王皇冠" The Crown，英国伦敦，2016
2016年，伊丽莎白女王90岁生日，她受邀约为女王打造了一顶毛毡“皇冠”。
光做皇冠的基本造型和结构就很有挑战性，必须保证它足够坚硬厚实，以承受这些钻石的重量，还要优雅。她用一些包装圣诞巧克力的剩余锡纸和细铁丝完成结构，也细细研究了真品上每颗钻石的尺寸、颜色和精确的位置。
“便利店" The Convenience Store，美国纽约，2017
2017年在纽约做的 “便利店”，毛毡热潮席卷到美国。
“Sparrow百货" Sparrow Mart，美国洛杉矶，2018
紧接着2018年，在洛杉矶做了个更大的“Sparrow百货”。
“艺术史狂想曲”，木木美术馆，2019
最新的，便是2019年在北京做的“艺术史狂想曲”。
今年11月，Lucy带着最新的毛毡作品来到上海，一条第一时间体验了这个无比逼真的“毛毡超市”制作现场。
在现场，她正拿起画笔给毛毡商品挨个画上笑脸，她坚持自己一个个画：“我必须得亲自做。”
采访开始前，她从一旁把“小伙伴” Basil（一个香蕉形状的玩偶）拿上抱好，才安心地坐下。介绍自己时第二句话就说：“Basil是我最好的伙伴，从7岁就开始跟着我。”还补充了一句：“我就知道自己是个怪人，没有一个正常人会随时随地带着一个香蕉吧，哈哈。”
Lucy身板有些瘦小，明亮的红色短裙，说话语速很快，动作利落。露出的手臂可以看到几处文身，其中有两个大大的中文字“香蕉”，一旁是Basil的画像，十指纹着几个醒目的英文单词：FELT LIFE（毛毡人生）。
以下是Lucy Sparrow的自述。
在中国做一个毛毡版艺术史
今年7月在北京开幕的展览《艺术史狂想曲》，是我第一次来到中国。我们决定做一个毛毡版的艺术史回顾。
我们精选了约70件艺术史上经典的雕塑和名画，用毛毡进行重新演绎。这样大家能在一次展览体验中，看完那些分散在世界各地博物馆的经典藏品，也普及一些艺术知识。
所有的大型毛毡绘画都在英国制作完成，花了六个月时间。之后我来到北京驻地三个月，完成了所有大型雕塑。
再到梵高的《星空》，及达芬奇的经典《蒙娜丽莎》。
也有当代艺术圈杰夫·昆斯的网红“气球狗”，草间弥生的标志性南瓜。
其中不少中国历史上的作品，比如青花瓷、兵马俑、玉龙等等。很多是在北京驻地期间，我特意去了国家博物馆看了原作后制作的。我真的很喜欢那幅唐代妇女缝衣的《捣练图》，虽然不明白上面文字的具体意思，但我很喜欢画那些汉字的过程。
这次巡回展来到上海，更有趣，创造了一个色彩缤纷的艺术与超市混搭的毛毡世界。 在达米安·赫斯特的“大鲨鱼”周围，你会看到小鲨鱼、鱼虾、贻贝和各种海鲜。
然后转身，你会看到著名的断臂维纳斯。草间弥生的大南瓜旁边，售卖的是迷你南瓜和各种蔬菜水果。
还有鲜肉月饼、包子、上海青菜……
我希望人们在不知觉中享受艺术的乐趣，就像他们享受日常逛街购物的过程一样。
做脱衣舞娘存钱，成为独立艺术家
17岁时，我辍学了，想独立做艺术创作。
我在高中和大学都是学艺术，大学读了一年后，我很不喜欢，周围很多人也不是真正的有艺术热情，我决定离开学校。
Lucy在北京街头
独立后，为了养活自己，我做过超市货员、前台，甚至脱衣舞娘。
当时是在伦敦最繁华的soho区一家脱衣舞俱乐部兼职，从22岁一直到27岁，做了五年。
每周去俱乐部工作2、3个晚上，一周只工作25个小时，这样我就有非常多的业余时间能花在艺术创作上。我用赚来的钱买材料，做毛毡作品。
其实大概6岁起，我就开始用毛毡缝物件了，从妈妈和外婆教我缝纫，到看书自学。我喜欢像Basil一样那些怪怪的小玩意，外面买不到，我就想自己把它们缝制出来。
2014年，我开始用毛毡缝一些实际尺寸的物品，在小画廊里展出。
当时的男友鼓励我：你一定可以做一个别人从来没见过的展览。
我想到以前在超市打工时，我负责把货架摆得漂漂亮亮的，其中特别吸引我的是包装上各种鲜艳的色彩，我想用毛毡做出来应该很有意思。
于是我打算开一家毛毡的“杂货店”，“创业”资金来源：做脱衣舞娘的几年存了不少钱，同时还参加了一次众筹活动，也得到艺术机构的一些资助。
第一间“假商店”，大获成功
我的第一间“街角商店”于2014年8月1日，在伦敦东部的贝思纳尔格林区（Bethnal Green）开张。
里面各种零食、饮料、披萨、香肠、番茄酱、辣酱……所有的一切都是用毛毡做的。用毛毡把日常经历和商品复制出来，就像一个毛毡的平行世界。
商店开业了31天，大概1万5千人来了, 完全出乎我意料。而且20%的人都以为这是家真的商店。很多人晚上进来柜台买香烟，然后才意识到不是真的。
街边杂货店对很多人都是一种亲切的回忆，我13岁时的第一份工作就是在街角的一家小店，而现在伦敦很多小店都关门消失了，我就想重新创造出这些记忆。
被Lucy改造前的废弃洗衣店
当时找到这间废弃的洗衣店，在开幕的前10天业主才同意租给我。最后一个星期我没日没夜地准备，还有我妈妈和男朋友的帮忙。
那段时间我白天做服务员，赚钱付房租；每天晚上下班后就做毛毡作品，快的时候一天要做40件。第一间商店的4000件商品，我一共花了9个月完成，每一个都是我亲手画、亲手缝制的。
因为供不应求，很多人就预订商品，我做外送订单寄给他们。
普通人都觉得艺术品应该是昂贵、遥不可及的，但是我做的东西，人人都可以享受且负担得起，这就是我期望的。
这个展览获得了巨大的成功，从那以后我开始做全职艺术家，也创办了自己的小型工作室，把所有挣来的钱都投入到下一年的计划中。
情趣商店、百货超市，越做越大
2015年我做了一个全毛毡的情趣用品店，就开在我曾经工作过的伦敦soho区，而且正对着一家真正的情趣店。
情趣用品的主题，与当时英国人对情色的观念越来越保守的社会风气有关。我想，还有什么比用毛毡来挑战它更有意思的呢？原本禁忌的物品，用毛毡这种可爱温暖的材料做出来后，多了几分幽默感，似乎也让大家觉得更亲近、更容易接受。
当时来的顾客90%都是男性，也有一些情侣，但极少有女生。
作为艺术家，我觉得我无法以任何直接的方式去鼓动人们参与什么运动。我的方式就是用毛毡制作出作品，然后展现给世界去思考。
2018年我来到了美国洛杉矶，做了一个更大的百货超市（Sparrow Mart）。这次规模前所未有，3万件商品，900多个不同的种类，装满整整三排货架。
这是我和助手一起花了一年多的时间完成的。
我们做了很多当地特色的商品，都是精确地按原比例大小复制。
拥有笑脸的水果蔬菜们，生鲜区有各种小虾小蟹、香肠牛排，饮料区有各种可乐，冰柜里有雪糕，旁边各种颜色的万宝路，连ATM机也是毛毡做的……
来的观众都特别兴奋，每天都有人来跟我说：实在是太神奇了！不同于英国人的内向，美国人都过来拥抱我、还有哭泣的、尖叫的，整整一个月，队伍都排到了市区。
洛杉矶大家都称它是“梦想制造器”，我想复制出这种更大更逼真的梦幻感。
Lucy在自己的工作室
毛毡是我创造的平行世界
打开我的网站首页，会看到几个大字醒目地出现在屏幕中央：“从1986年开始，缝愈灵魂。”（Sew your soul.）
大概20、21岁时我就想好了这句口号，这也是我Instagram和公司的名称。
对我来说，缝纫和我自己的精神世界是密不可分的。只要我还有毛毡、还能缝纫、做着自己喜欢的作品，就好像通过艺术给自己造了一个精神的铠甲，一个毛毡平行世界，而我的灵魂也来自其中。
和助手在一起工作
我现在一个人住，和我的两只猫，我的工作室就是我的家，叫“毛毡洞穴”（Felt Cave）。它位于伦敦北边一个乡村里，很大很安静。偶尔我会叫上当地20多个妇女和我一起缝纫，我们彼此都非常熟悉，合作了许多年。
我也不觉得自己做的是纯手工艺，我只是用手工材料来进行自己的艺术创作，在我看来和别的艺术表达没有区别。
未来我想做更多的动物，也想做更多的超大型雕塑，要爬梯子才能达到的那种。
现在脑子每天都充满很多新的想法，一直到2022年底，我已经安排好了所有的工作计划。
不停地缝这些复制品，看上去是个枯燥的过程，但对我来说是一种治愈和幸福。
展览信息：
Pow！Art！Mart！疯狂艺术超市
2019年11月8日 - 12月1日
上海兴业太古汇3楼多功能厅
鸣谢：木木美术馆 M WOODS
部分视频摄影师：牛冬岳，赵轶晗，杨东旭
