文|尼尔
编辑|尼尔
前言在麦克卢汉看来，媒体是人类的一种扩展。传媒地理学是一门以人与媒体为中心的地域空间、人与媒体的交互作用为中心的学科。
“媒介”的观念是伴随着科学技术的发展而发展和演变的。今天，“媒介”已经逐步演变为一个开放的、以人为中心的媒体形式，传播主体与接受主体之间的边界已经变得越来越模糊。
媒体形态也发生了从传统的纸媒向现代的电子媒体和互联网媒体的转变。随着媒体的发展，它与地域的关系也变得更加密切。
一、动画电影：跨文化传播的新载体作为一种媒体形式的电影，在与文化地理的互动过程中，将会构筑出一个只属于电影世界的特有的空间形式；
而在这个空间中的景观、地域、道路、交通等地理要素，还有携带着民族性、地域性的文化要素，构成了电影的媒介空间。
动漫影片是一种具有一定代表性的影视作品，其在跨文化交流中所扮演的角色是不容忽视的。
最近几年，《疯狂动物城》、《你的名字》、《寻梦环游记》等外国动画片在国际上都取得了很好的口碑和票房，并将自己的民族特色推向了国际舞台。
《大圣归来》、《白蛇:缘起》、《哪吒之魔童降世》等国产动画片在国际市场上受到了广泛的欢迎，但在国际市场上的表现并不尽如人意；
其中，中国动画片在国际市场上所占的份额较大。为什么国内动画片在国际间的交流总是受到阻碍？这个问题亟待解决。
《罗小黑战记》这部改编自原著电视动漫的影片，凭借着自身的高品质和良好的观众群体，在中国取得了3亿1500万的总票房。
《罗小黑战记》的人气并不如《哪吒之魔童降世》那样走“大众向”路线，只是在“二次元”领域略显火爆，不过也在日本获得了不错的票房。
截止到今年一月二十五日，日本本土动漫《罗小黑战记》的原声和配音版已经超过36万人观看，总票房达到5亿6千万，创下中国动漫在国外上映的最高票房记录。
《罗小黑战记》能够在不同国家之间实现这种跨文化的有效沟通，除了其本身的高品质之外，还与其所构筑的媒体空间密切相关。
在此基础上，基于媒体地理的理论，通过对该作品所构建的媒体空间对其进行深入剖析，归纳其在国际上的传播途径，以期为我国动漫作品讲述中国故事、“走出去”提供有益参考。
《罗小黑战记》以客观真实为参照，通过影片构建出一个接近真实的媒体空间，让观众身临其境地进入到创作主体所营造的模拟情境之中。
而且，在日本观众的认知中，这个模仿的环境是“开放区”，它降低了跨文化交流给人们造成的文化折价。
媒体空间不仅构成了一个社会。在传媒地理中，人们更关注的是传播方式。所以，我们在构建媒体空间的时候，不应拘泥于真实的结构，而应以媒体所传达的资讯为参照，将观众带入到创作者所“想像的地域”。
但是，在此基础上，我们又不能完全依赖于我们对自然的认识，而必须与自然现象密切相关。这就需要在真实的空间之上，对其进行动态的“想象”。
《罗小黑战记》是一部以人类和妖怪并存为背景的近代小说。在技术发达的今天，人们对妖族的领地，也在不断地蚕食。
人类与妖族的冲突日趋严重，但由于“会馆”的介入，人类与妖族的冲突得到了一种奇妙的均衡。小说的背景是虚构的，这也意味着必须有一个虚构空间来配合，让观众身临其境。
电影的时空跨度极为宽广，从与世隔绝的离岛到一望无际的海洋，从一个偏僻的村庄到一个热闹的城市，其中的小桥，徽派建筑，地铁，这些都是真实的。
电影中也有一个虚拟的地理空间，也就是作者通过“无穷”提到的“灵质空间”，还有一个漂浮在天空中的“会馆”。这两个虚幻的地理空间既有叙述背景的功能，又有介入叙述的功能。
《罗小黑战记》通过对媒体空间的展示，将原始的客观真实的地物地貌与虚构的地物空间相融合，拼接，构筑出《罗小黑战记》所特有的人魔共生的叙述空间。
电影中有许多现代地理学的象征，使得观众在欣赏电影的时候，不自觉的就把自己放在了电影里，从而降低了电影的观赏性。
媒体象征是以地域为基础的，特殊的地域背景又会产生特殊的媒体象征。媒体象征的生成与发展，受地域文化的制约与影响。
日本地处亚洲东部沿海，四面环海，常年温暖而潮湿的海洋季风，使日本成为主要的粮食作物。然而，由于大规模栽培的稻谷导致了鼠患的日益严重。
有了猫咪，这个问题就迎刃而解了。因此，在国内兴起了一股养猫的热潮，并在各个地方建立起了猫庙，人们对猫的崇拜与爱慕一直持续到今天。
另外，因为地域的原因，日本人的种族组成相对简单，所以在心理上，日本人更倾向于认同，所以日本人对猫的种族情感几乎是一模一样的。
再加上日本天灾频繁，人民生活的环境常常被天象所左右，这使得日本人对于天象的改变特别的敏感，也间接地形成了日本人谨慎小心的个性。
也就是在这样一种与猫咪相近的微妙情绪中，才形成了一种色彩斑斓的“猫文化”。透过对猫咪的细致的观察，并将其运用到栩栩如生的文字中，喜爱猫咪成为一种日本特有的情感，与猫咪相关的美术创作亦是层出不穷。
在20世纪，夏目漱石的写实小说《我是猫》，伴随著几代人一起长大的机械猫，《哆啦A梦》，还有全球最受欢迎的凯蒂，都折射出日本人对猫的喜爱。
在特定的地域背景下，“猫文化”是一种具有强烈象征意味的可视化、非言语化的媒体符号。也正因为如此，他们对猫咪的喜爱才会如此的宽容。
《罗小黑战记》里的小黑，平日里都是一只可爱的黑猫，遇到危险的时候，它就会化身为一头十多米高的巨兽，与人交流时又会变成长着尾巴和猫耳朵的少年，和无限的关系既是师徒又是朋友。
像这样可爱的猫妖，在日本也不是没有过，比如《夏目友人帐》里的那位猫老师，她就是一只很厉害的猫妖，与她的主人是一位半师半友的存在。
《罗小黑战记》借用了日本漫画里的猫标志，在内容和主题上都有了与国外相似的地方，并将其重新编码，变成了一种更适合于日本观众的象征。
媒体的重要作用是：它的传播形态发生了变化，使得人们的交流不再受到时空的限制，它从直观的经验和口头的交流变成了通过媒体的虚拟经验。
《罗小黑战记》将现实中的山水草木与人们的生存状态进行了写实，构建出一个从现实中脱离出来的“人与妖”共生的虚幻空间，让观众在踏足这个媒体空间时；
能够直观地体会到小黑在都市中漂泊的凄苦与破败的悲愤。除此之外，宠物的角色设置和角色之间的相互制约，也让日本人更好地理解和接受。
媒介的意义在于改变了传播的形式，使传播不再受限于空间和时间，由切身体验和口口相传转变为借由媒介进行虚拟体验。
《罗小黑战记》所提供的媒体空间，不仅可以帮助日本人更好地了解剧情与设置，而且还可以作为一个“小说”的载体。
电影的主叙事线就是小黑的精神发展，从最初对无穷的厌恶，到后来他为了救无穷而舍弃自己的领地，最终完成了自己的发展。
在小说中，时空始终占据着叙述的中心地位，从大海、陆路、都市，沿途的种种变迁、所见、所感，使黑子的心态逐步发生了变化。
电影的一条潜移默化的叙述主线就是环境保护，不管从开头的人为毁坏，到后来的追忆，再到后来的风息所处的环境被侵占，再到后来的风息变成参天大树，都在强调着人类对于大自然的摧残。
“消失”与“变幻”是其最重要的表达方式。这样，当观众了解了电影中的故事和背景之后，就可以对电影中所蕴涵的时空意蕴有一个正确的认识。
三、《罗小黑战记》的跨文化传播路径《罗小黑战记》在日本进行了一系列的跨国宣传，其成功之处，对于中国动漫影片来说，是一个很好的参考。然而，《罗小黑战记》所取得的成就并不能完全照搬。
要推动中国动漫影片走出国门，就必须认清媒体与地域文化的联系，寻找自己的传播方式，在自己的媒体空间内建立自己的个性和特点，多思多谋，大胆开拓新的跨文化交流方式。
《罗小黑战记》中的布景表现出一种虚幻与真实相融合的手法，它降低了电影中的“门槛”。
这种方法虽然很巧妙，但却并不适用于任何一部动画片，毕竟不是每一部动画片都能将真实的场景融合在一起。
国内动漫作品可以通过吸收其他国家的时空要素，来构筑属于自己的媒体空间，让观众置身于多元的时空之中。
《罗小黑战记》所表现出的环保，种族共存，人的成长，自我寻找等深刻的题材，与社会的普遍价值观念相一致，可以在各种文化中引起观众的强烈反响。
人们在进行跨文化交流时，不可避免地会对其进行“编码”与“解读”，从而导致对其认识上的差异，乃至背离主流。
所以，国内动画片在进行跨文化交流时，必须选择具有普适性的题材，使其能够被各种文化背景的人们所接纳。
而在人物设定上，也不需要太过完善，一些有瑕疵的普通人物，更能满足普罗民众的口味。
在故事设定上，摒弃了正义与邪恶的二元关系，重点关注了反派的行为，从多个角度提问，留下了让人深思的余地。
在进行跨文化传播的过程中，传播的渠道、宣传和路径都是非常关键的一环。要知道如何迎合国外观众的需要，并在实践中摸索出最适合自己的传播方式。
《罗小黑战记》按照两种不同的定位方式，对主要观众进行了针对性的宣传，收到了很好的成效。
但是，如果你没有正确的选择自己的客户，或者说，你的广告被误导了，那你的效果就会大打折扣。
不仅是动画片，任何一部进行跨文化交流的电影，也必须针对其不同的观众群体，制订相应的推广战略。
在没有清晰定位的情况下，可以参考《罗小黑战记》的营销模式，小范围播放，收集到足够的信息，然后有针对性地在网上推广。
结语中国动漫产业近几年呈现出蓬勃发展的态势，一批又一批的精品动漫产品的出现，为我国动漫产业的国际化打开了一扇新的大门。
《罗小黑战记》是一部以真实和虚幻相融合的媒体空间，消除了国内动漫与国外受众之间的文化壁垒，是一部国内动漫作品进行国际交流的成功范例。
这部电影运用了日本媒体象征“猫文化”，在日本获得了很高的评价和很高的票房。
《罗小黑战记》作为一部优秀的动漫作品，其创作的成功之处，对国内动漫作品的创作具有一定的参考价值。
参考文献：
①郭庆光《传播学教程（第一版）》
②邵培仁,杨丽萍《媒介地理学：媒介作为文化图景的研究》
③王连娣《试论日本谚语中“猫文化”的内涵及嬗变》
④黄洁《影视艺术的“媒介空间”及其“开发机缘”》
