《导演请指教》这档综艺压在第四季度开播，一定是有野心的，但是看到现在还不如叫“影评人请吵架”，从第二期（下）的三个作品来看，节目赛制不严谨的问题已经很明显，而某些影评人看人下菜碟开口评论，也是吵得很精彩。
赛制不严谨，短片超时吴镇宇用了《好想你》的IP，短片《记》，剪辑时长10分06秒
宁元元用的是《西游记》的IP，短片《五行书院》的展示时长是18分04秒
德格娜使用的是《黑骏马》IP，短片《回到伯乐根湖》呈现的时间是14分52秒
作为短片规则就是10分钟，那是不是有两个短片属于超时，5分钟8分钟是可以说很多事情的，这算不算不讲武德？
看起来最不讲规则天马行空的吴镇宇反而是在短片时长上最遵守规则的，是不是有点讽刺？
影评人：随时吵起来？对吴镇宇好像影评人还都算比较友好的，弹幕都在怀疑，你们是不是怕吴镇宇打你们？你们怎么了？
我看的是吴镇宇他在用自己的风格，和自己对待朋友和家人的态度，对待观众和影评人，说明他希望看到这部电影的人是了解他的，这部作品体现的是他以往表演的风格，那种近乎癫狂的状态，我觉得到目前为止，真正通过作品看到导演本人的就是这部作品。
说真的，这段影评如果是文字，我可能一个字都看不进去，专业的解读还挺晦涩的，而且这部作品完全是在棚内拍的，是因为预算不够吗？
最愿意发言的影评人王旭东又说话了：电影不需要让观众看懂，电影只是我要表达，你感受到了就可以，你营造了一个氛围，我看到了一个非常自信的吴镇宇导演，我非常欣赏这部作品。
陈祉希不支持这个说法，观众看电影是有成本的，如果做电影的人抱着这样的心态去制作电影，不要进入一个误区。
德格娜作品：民族电影、文艺片的讨论德格娜的作品引起的争议会更多一些，她本身具有民族身份，再加上硕士毕业的作品得了不少奖，所以对她的期待值会更高一些。但是她自己也说了，已经四年没有拍片了，手也生了，而且这段时间也没有看新电影，为什么一定要看电影才能拍电影？看生活不行吗？我觉得她的这句话很打动人。
孟中：我很失望，你的毕业作品比这个优秀很多。打动了你的东西是谢飞的《黑骏马》给到的，这部作品用了两大段原片素材，相对占比太长，严格意义上这不是你的作品。我们不是谈情怀，我们在探讨技巧和技术的问题，我们要给你们的是建议。
郝蕾：这个故事的呈现方式有些陈旧，我看这种电影实在看得太多了，我们还能用什么方法拍这样题材的电影，如果大家面对这样朴实的故事都是这样呈现，那电影就进步不了了，你这样的呈现方式就是没人看的，没有一个有特色的镜头，第六代导演大部分文艺片都是这么拍，真的有点乏味了。
当然也有影评人反对关于技巧和技术的探讨，不能把这种类型片的突破的压力给这个导演，这就是个片子，我能接受他动人。
吴镇宇和德格娜的比赛中，吴镇宇获胜，但他说了一句话：我看生活不行吗，所以电影是拍什么的？一个关注生活的导演，不关注电影是错误的吗？我们太多演员不关注生活了，他们只关注观众。令人深思。
宁元元的短片是三个片子里最长的，当然也是最完整的，关于“五行书院”这个题材真的是敢拍，题材真的比较敏感，能把书院里一些现实拍出来，确实没想到。
对于宁元元的作品，有一个影评人的点评真的有意思：
我主要看导演这部分，导演这部分我个人觉得还行，大的毛病，是表演有些状况，不是说惠英红或者荣梓杉，是导演对表演的控制不够厚、不够精细，好的表演全部来自于好的导演，没有好的导演，不可能会有好的表演。
说完影评人自己都笑了，郝蕾：你先去学学表演我们再讨论好吗？影评人还敢回：没吃过猪肉还没见过猪跑啊？不用学表演。
有一种可能，导演把好演员的表演剪坏了，我们演员是没有剪辑权的，但是说一个好演员在烂导演手里就变得很烂，那只能说明原来就不够好。
其实这个节目看什么，我支持一个影评人的看法，这就是一个实验室，大家凑在一起做实验，看看短片怎么拍，导演怎么工作，用专业的角度解读一下短片内容，不要赋予它太多意义。
当然了，变成一个吵架的节目，就不好看了，大家觉得呢？
