by普洱夜茶puertea
戏曲和曲艺是我国传统民族文化中的瑰宝，有着悠久的发展历史，也是人民群众喜闻乐见的艺术形式。戏曲曲艺在其发展鼎峰时期，曾对中国人的社会生活形成了全面覆盖。不仅有常年能看演出的茶馆、戏园子，民间年节庆典、婚丧嫁娶、红白喜事也少不了戏曲曲艺的助兴。京剧在民国时期可以说是人们娱乐消遣的不二之选，就算京剧不盛行的地区，越剧、黄梅戏、评剧、秦腔、梆子、豫剧、川剧、粤剧等剧种的影响也深入民间。儿童从小就浸润在戏曲曲艺中，如鲁迅《社戏》里所描写的那样。可以说，中国人的道德观念、审美趣味乃至文化性格，都受到戏曲曲艺潜移默化的影响和塑造。
在经济社会大潮中，由于人们生活方式的变迁、娱乐形式的多样化，戏曲曲艺出现一定程度的萧条，受众面变小，年轻人尤其对戏曲曲艺无感。粤剧名角倪惠英早些年曾经说：很多年轻观众并不喜欢粤剧，但是也并不讨厌粤剧，因为他们根本不知道什么是粤剧。这话一定程度上道出了戏曲曲艺的萧条和无奈。幸好，很多有识之士及时发现了戏曲之困境，积极采取多种方法振兴戏曲，负重奋进，扎扎实实地做了许多工作，如“戏曲进校园”等活动取得了很好的成效，上海地区近年来的戏曲票房呈上升趋势，特别是有青年偶像担纲的演出往往不愁票房，如京剧的王佩瑜、史依弘、越剧的茅威涛，昆曲的张军等。青年偶像在戏曲的现代化传播中凸显出重要作用。
2018年，相声界出现了一位青年演员，意外地推广了京剧、评剧、京韵大鼓、河北梆子等剧种。他的相声专场一票难求，第一次发单曲《毓贞》销量三白金，他的粉丝数量从年初到年底十倍飙升，重要的是，他的粉丝因为他而接触了一些戏曲曲艺，因为他去学唱，能在剧场大合唱京剧《锁麟囊》片段、评剧《乾坤带》片段。好多人因为他去听了全本的京剧，甚至走进剧场去欣赏专业戏曲演员的演出。环球、光明、人民等主流媒体对其促使青少年开始热衷于传统的戏剧艺术的做法给予了正面报道。很显然，这个人已经超出一个简单的相声演员的范畴。可以说他已经成为新时期的一个青年偶像，成为传统艺人步入偶像界的一个符号性人物，他就是张云雷。
德云社班主郭德纲在钢丝节、欢乐喜剧人节目上多次点赞张云雷为弘扬戏曲文化做出的贡献，《国风美少年》导演王宁也肯定说：“真正传统文化的专家有几个能到张云雷的影响力？让这么多年轻人开始唱戏？”张云雷作为青年偶像在传统文化尤其是传统戏曲曲艺传播中的作用无疑是独树一帜的。心理学认为，偶像效应是一种特殊的社会心理现象。它通过人们对崇拜人物的社会认知而产生光环效应，将其言行举止加以神圣化并神秘化，并在个人在其认知、情感和个性发展上欣赏、接受另个人的价值观、行为模式及外表形象等，加以崇拜和模仿。张云雷，一个自幼学艺、打下扎实基本功、被师父郭德纲先生称为“上驷之才”的优秀相声演员，经历过十岁登台的小辉煌、六年倒仓的低谷、复出后的全面发展、2016年的大劫大难，终于凤凰涅槃，浴火重生，强势回归，以相声史上前人未有的形态迅速走红。万宝曲库、曲艺潮咖、相声界的颜值担当、太平歌词老艺术家、严厉的班主任张队长，这些看似不搭调的称呼在他身上和谐统一。云雷灰、三庆灰这些德云女孩害怕的名词见证了他的超高人气。他让传统文化以更年轻和新锐的方式贴近观众，吸引了大批80、90、00后年轻人爱上相声、太平歌词、京剧、曲剧、牌局、大鼓、莲花落、梆子等等，也让大批50、60、70后妈妈阿姨开启了人生中第一次追星模式。刚开始可能有很多粉丝真是被颜值吸引，但张云雷唱功一流，相声有趣，人品出众，所以欣赏颜值，喜欢相声，热爱曲艺，崇尚人品的都能在他身上找到契合点。最新的艾漫数据大数据分析显示：2018年初，张云雷 已积攒了不少人气，随着《国风美少年》《毓贞》等节目与作品的播出，张云雷的活跃粉丝数再度急速蹿升，成为了一名具有超高流量的相声演员，在外形、专业技能等方面均收获了较多好评，整体好评率达92.6%。而粉丝以25-34岁为主，35岁及以上人群tgi指数皆较高，受众群广泛。张云雷在传承和普及戏曲曲艺艺术方面功不可没，他的本事比较多，他用他的艺术魅力争取了传统艺术的传播，努力传播戏曲曲艺，为戏曲曲艺培养了潜在观众。
张云雷是一个相声演员，他的唱除了太平歌词外，无论是在《九艺闹公堂》这样的传统相声中的唱段，还是商演小园子返场和综艺节目中表演的评剧、京剧、竹板书、京韵大鼓、西和大鼓、铁皮大鼓、莲花落都是学唱，按他自己的话来说“跟专业的不能比”。京剧名角儿王珮瑜说，世界上有两种人，一种是喜欢京剧的人，另一种是不知道自己喜欢京剧的人。张云雷能让第二种人成为第一种人，他的唱引起了无数迷妹的兴趣，打开了她们接触传统戏曲的一扇窗，让对戏曲毫无兴趣毫无认知的年轻人初步领略了戏曲之美，即使被人诟病“他唱戏不专业”、“他的粉丝不懂真正的戏曲”，从毫不接触毫无了解到产生兴趣去听去学，至少也是往前进了一大步。
戏曲的传承和发展不仅需要其自身强大的魅力，更需要戏曲从业者的积极继承、发展与创新。不少青年文艺工作者深知传统艺术的精髓与魅力，但仍然在创新的道路上备尝艰辛。年轻、时尚的王珮瑜一直致力于京剧的普及推广,为古老戏曲不断培养年轻观众群体，成为“戏曲网红”，不但维系了原有的京剧戏迷，还培养大量新粉丝。昆曲王子张军让《牡丹亭》回归园林的演出，将昆曲与流行音乐结合的“万人演唱会”，为从未接触过昆曲的青年人搭起一座桥梁。上海越剧院将网红小说《甄嬛传》搬上戏曲舞台叫好又叫座。然而这些创新之举还是饱受非议的，被质疑“出格”“不正宗”。如果业内人士，对于王佩瑜、张军、张云雷这样的青年偶像的努力更加包容，抛开成见，看到其内在的创新精神，肯定其推广普及传统戏曲的实效，会更有利于传统戏曲在新时代换发新的生机。
