这句话来自GTA系列制作人Sam的弟弟Dan Houser。这代表很多玩家心中的共识，塞尔达系列或者马里奥系列永不会过时。为什么这么说呢？因为现在我们所能够见到的大部分游戏都是跟随马里奥或塞尔达开创的理念设计的。
也就是说是这两款游戏开启了现代游戏的新时代，这其中包括主机、PC以及移动端。
这也是今天我们要讲的这款游戏——《Torn》令人惊喜和期待的地方，它为开创属于VR游戏的独特理念提供了思路和方式。
来自64年前的记忆
《Torn》的游戏画风非常鲜明，或者说设计人员的立场十分坚定。在进入游戏后，就会被明明很茂盛，但略显阴森荒凉的景色笼罩，随着玩家的前进，会发现一座很明显被闲置的庄园。在这里制作组用许多带着“危险”、“远离”等字样的斑驳的警告牌为游戏披上一层悬疑的色彩。
（宅邸全貌）
也就是说，他们一开始就用画风告诉玩家这是一款带有复古色彩的、充满悬疑元素的、探险类游戏。
在游戏中，玩家所扮演的是名为凯瑟琳·帕特森的探险爱好者，在属于劳伦斯·塔尔博特博士的宅邸中挖掘尘封64年的故事。就像它名字展示的一样，玩家会不断地在被撕裂的两个时空中来回穿梭。
这两个时空一个是宅邸主人劳伦斯的记忆化身，另外一个就是看起来真实存在的宅邸。
关于游戏故事的设定我们要先提出一个观点，也就是记忆的特点之一：不同类型的记忆很多时候是分离的，一片记忆的崩坏并不意味着另一片记忆跟着失灵。如果明白了这一点，关于《Torn》的设定也就不难理解了。
两个不同的时空这一设定将《Torn》的叙事拆分为两个独立的循环——一个是在宅邸中解谜，一个获得是奖励，将这些记忆复原，看看劳伦斯的记忆现在想起了哪些往事，以推动前往另一个时空的情节发展。
（内部关卡截图）
《Torn》中的谜题存在于宅邸中不同的房间，每个房间都包含三个左右的谜题，难度依次增加。
劳伦斯的仪器调用了整个宅邸，它从地下室贯穿至楼顶，从客厅的墙壁到儿童房的屋顶，无处不在。所以实际上它更像是一台机器，而不是建筑。因此，谜题随着走进房间而逐渐展开，玩家每到一个房间，都需要激活和接通这个房间的电路，让里面的机械元素恢复运行。
（房间内的机器）
一般来说，大多数玩家完成一个房间的时间大约在15-20分钟，然后前往另一个空间与劳伦斯的记忆对话。
该作灵感来自于《暮光之城》和《黑镜》等经典大作，剧情故事由参与过《古墓丽影》、《生化奇兵》等游戏剧情创作的电子游戏作家苏珊·奥康纳撰写，配乐来自《生化奇兵》配乐作者由加里·斯加曼。
由Aspyr Media制作的《Torn》于9月24日登陆HTC Viveport，目前售价90元。
液体、物理、交互
“液体、物理、交互”是87君1 3小时的体验（即先连续体验1小时，随后连续体验3小时）后对《Torn》的游戏性印象最深刻的三个特点。
首先说液体。我们之前提到过，《Torn》的剧情中非常重要的一个角色就是“劳伦斯的记忆化身”，而这个化身在不同时空中有不同的表现形式。在“记忆”中，它是以浮于半空中的、会说话的液体形式存在的。
而这一团液体化身表现的非常生动。比如，它需要一些类似原子的物质（大概就是玩家寻找到的记忆碎片）来维持活力，在缺少这些物质时，它会变得比较小，而物质丰富时，它不仅会发出愉快的感叹声，还会变得更大、变饱满。
在和玩家所扮演的凯瑟琳对话过程中，它情绪的变动也会反映在那一团液体的形变上。情绪激动时，周边小的液体颗粒运动活跃，有种水花四溅的感觉。而在情绪较为平静时，周围的液体颗粒运动幅度较小。
更有趣的是，在玩家用手去触碰的时候，它会随着玩家的手型而变化形状，就像在手上的一滴油，形态非常逼真。虽说之所以选择模拟液体是因为开发商Aspyr缺乏经费，无法做出优秀的面部表情捕捉，才退而求其次。但利用NVIDIA Flex实现的液体角色的确为玩家带来更加贴合VR未来感设定的体验。
第二个要提到的就是《Torn》的核心玩法，物理设定。在简单的熟悉环境之后，玩家会获得由劳伦斯设计的物理工具，一把很奇怪的“枪”。玩家可以利用这把“枪”，抓取远处的东西，或者将物品“推”向远处。为了方便理解，我们暂且称其为抓取器。
除了抓取之外，抓取器可以实现“透视”、扳手、钥匙等不同的功能，也就是说，在劳伦斯的这座宅邸里，所有的操作几乎都要通过抓取器来实现。
说完了抓取器的功能，我们来说说使用抓取器的核心目的：完成房间内的电路，激活传送仪器的三个绿灯（也就是完成房间内的三个谜题）。
玩家需要通过将房间内的不同物品放置在，通过透视功能看到的电路节点上，将电路连通。
电路节点分为两种，一种是真·电路节点，另外一种是重力节点。
真·电路节点分为扇形、三天线、三耳朵、直线、雪花、管道节点6种，其中雪花和管道节点只出现在特定物品上，其他则随机。玩家只需要利用抓取器抓取带有标识的物品，将其放置在相应节点上，通过手柄的圆盘转动到正确的方向即可激活节点。
重力节点为方形，需要玩家将不同重量的物品放置在该节点上，达到一定的重量即可激活节点。根据87君的体验，所需要重量的大小跟方形面积直接相关，方形越大，所需重量就越大。此外，游戏中的小助手（劳伦斯残存的记忆，精灵形态）也会提示玩家，并不是越大的物体就越重哦~
有时玩家必须将非常远的物体抓取过来，途中可能会被栏杆卡住，这就需要玩家利用生活中的物理常识——“甩”起来，借助惯性把目标物品从卡住的地方拯救出来，拉或推到相应的位置。
而且不同的重量的东西，在拉或推的时候所需要的时间也不同，这些细节可以体现《Torn》完美到近乎苛刻的遵循了现实世界的物理法则。
第三个方面就是游戏的交互，天空飘来五个字“什么都能动”。《Torn》对游戏氛围的模拟一大部分都是通过大量充满时代感的物品来完成的。玩家最初进入到游戏中是身处于劳伦斯宅邸的地下室中，这里有大量的葡萄酒瓶、酒桶、铁饼、木箱，总之目之所及，除了房子本身，能看到的物品都能拿起来瞧一瞧。
最令87君惊讶的就是窗帘，一些游戏中为了省事，可能会把窗帘做成推拉式的，而在《Torn》中，玩家则需要利用“掀”的动作打开窗帘，这需要设计非常精细的动作细节和物品质感。老实讲，就这个窗帘，87君玩了3分钟。
液体人物形象的精彩表现、物理设定带来的新鲜体验和细节到恐怖的交互设计，每一步的精心搭配和设计，才构成了我们如今看到的、体验到的《Torn》，但它的优点远不止这些。
“变态”的团队
一部分硬核玩家应该对《Torn》的开发商Aspyr Media有一定的了解，在87君这种Mac用户眼中，他们更是神一样的存在。目前市面上60%的Windows移植Mac的游戏都是由Aspyr来完成的，比如《文明6》。
以前听过一个故事，珠宝店学徒一开始是不允许鉴定珠宝的，只能每天观察、接触真品。一段时间过后，学徒需要将珠宝摆弄两下，就可以辨别真假——无他，唯手熟尔。所以在游戏制作方面，曾经专注于大作移植的Aspyr拥有非常丰富的经验和审美志趣。
对于他们所制作的VR游戏《Torn》，87君内心的评价总结成一句话，“全员处女座”。它在各方面的表现完美得近乎苛刻。
首先是画面和建模，从最初画面的每一颗小草每一朵花，铁牌子上的每一点斑驳的锈迹，都做的非常逼真，让87君感觉自己完全沉浸在他们所打造的世界里，以至于在“掉到井里”的时候，87君发出了一声全公司都听得到的尖叫……
这些细节在进入宅邸后越发疯狂，地下室的每一瓶红酒都拥有不同的瓶子颜色、质感和标签；每一个沙发都有不同的面料质感；不同的材质（比如玻璃和铁皮）在碰撞时都会发出不同的声音；光线透过不同窗户玻璃时候不同的散射和亮度……这种对细节的狂热追求从前只在主机或PC端游戏中能够看到，而在《Torn》这款VR游戏中，它无处不在。
对于一款悬疑解谜探险类游戏来说，能够塑造氛围的除了细节就是我们此前说到的交互。玩家能在游戏内随意摆弄物品，才会有不小心“中招”的可能。
比如某个酒桶里藏着一幅恐怖画报。虽然Aspyr并没有这么刻意的去吓人，但是正是因为有了无处不在的交互，才会营造出“未知”这种感觉，才能吸引玩家一层一层揭开真相，营造出无数个“原来是这样啊”的时刻。这样玩家就能从心理上让玩家感觉又刺激又有趣，毫不疲倦。（此处要说明87君连续玩3个小时没觉得累……）
除了交互之外，让87君如此乐此不疲的还有它的故事。在每一个房间的谜题成功解开之后，玩家会“穿越”进入劳伦斯的记忆世界中，在这里劳伦斯会凭借玩家寻找到的些许线索拼凑记忆。
而拼凑记忆的过程也是在给玩家讲故事。Aspyr尝试以一种“翻页”式叙事方式，将一段一段埋有线索和悬念的故事串联下去。让玩家忍不住一直玩，一直玩，直到搞清楚故事的结局。
这为玩家塑造了一种阅读侦探小说一样的粘性体验，就像《延禧攻略》到尔晴快受到惩罚的时候，就立刻结束，变成“且听下回分解”，让观众一直不断的想看下去。
最后也是最重要的一点，就是我们一开始就在讨论的：属于VR的特有的游戏方式。目前市面上大多数游戏还活在其他平台游戏的“阴影”里，不管形势如何变化，内核还是没有改变。
虽说《Torn》看起来用了一个“4399”小游戏式的分类，但无论从哪个角度讲，它都拥有完全不同于以往的表现形式。就像他们的创意总监Neill Glancy在之前的采访中说过的，想要一种有趣的VR，而不是标准游戏机机制。
但近乎完美不代表真正完美，世界上没有一款游戏可以称得上是完美，《Torn》也一样。比如，交互虽多，但深度交互却不够，拿得起书本却打不开，举得起键盘却不能敲击，这未免让玩家有些隔靴搔痒的感觉。
还有玩法较为单一，8个房间，每一个房间的套路都差不多，都是循序渐进的激活电路。虽说故事足够精彩，也拥有开拓性的游戏思路，但作为一款能在细节上下此功夫的游戏，怎么能甘心止步于此呢？
我不敢说《Torn》是VR游戏的马里奥或者塞尔达，但它让我看到了希望，至少有人在尝试，而且效果还不错，不是吗？
