构图是一个造型艺术术语，即绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。
构图要点
首先要对画面的整体因素有比较完整的认识，特别是物体的形体特征、主次关系、疏密虚实、空间层次、物体固有色深浅对比、黑白灰关系等等因素，这样才能做到心中有数。
起稿时首先确定把要表现的物体合理、恰当、完整地安排在画面上，构图时视点高低适宜，要注意物体位置的疏密关系与呼应关系、画面的均衡与变化关系、整体空间关系等。
1、主寡和谐
任何一幅画必有主体与陪衬的宾体。构图时，主体应放置在最重要的位置(不是正中央)。其余各物则以主体为中心贯穿起来，力求主体明显，而能与其他和谐结合。
2、视点位置
观点位置的不同，会影响画面上的静物所呈现的形状及配置情形，而决定构图的效果。有些题材须从侧面观，察始能显出特征;有些则由上侧俯视较美，视点过低，则所有静物重叠成一列横排，而显得平板，视点过高，又显得不自然。如何决定最适宜的视点位置，必须多加斟酌。
3、均衡感
均衡是构图中最重要的原则。构图时，不论采取何种模式，都不可忽略画面的均衡。画面贵在变化而统一，稳定而有韵律感，充实而不拥挤，即要把握美学上所谓“多样的统一” 。
静物画的构图，要考虑鲁静物及桌面，背景在画面上的均衡问题，如形状的大小，数量的多寡，位置的聚散，色彩明暗，暗对比或调和，背景与桌面所占的比例等。
4、空间感
静物画不可忽略个体的立体感与整体的空间感。桌面是一个水平面，背景是一个垂直面，静物放置干水平面与垂直面所组成的空间里，要注意其前后关系，远近层次及虚实疏密的妥善安排。
常见5种构图方式
下面给大家介绍在绘画中常见的五种构图方式。
三角形构图
具有较强的稳定性，视觉中心突出。横向的构图、平行透视的视角更增加了画面的稳定性。适合物体较少的情况，加强物体间的联系性。
C字形构图
也是在平常训练中较为常见的构图。该构图增强了画面的纵深感，使物体的摆放具有一定的动势。主体物需要重点刻画，使其更加突出，画面更加富有节奏感。
O形构图
构图比较独特，视觉中心的位置较为偏上，O形的构图把观者的视线引向主体物的位置上，其他物品辅助此趋势，使画面具有强烈的联系性，物体的摆放整体紧密而不零散。
S形构图
画面的布置富有节奏感、层次感，视觉中心处的物体在画面黄金分割点的位置，其次的重点为中间部分，使画面十分均衡，重点突出；同时这两处的物体也是需要重点、细致刻画的地方，有着视觉牵引的效果。画面中水果布置各自的朝向不同，增加了画面的灵动性。
水平线构图
水平线会给人宽广、平稳、宁静的意味，所以水平构图在绘画中也会用到。在构图时，要注意水平线的位置。通常来说，水平线放置取决于你的画画意图。以水平线为例，如果你要强调物体主体，那么就把水平线放到画面偏下的位置，如果要强调水平线下的物体，就把水平线放置到画上的位置，总之不要把水平线放在画面的中央。
注意：构图方法并不止这几种，还有很多其他的构图方式。有的名画往往会综合用到好几种构图，以上有的示例并不都单使用一种构图方式。构图对一幅画而言非常重要，但构图仅仅是“套路”而已，切不可生搬硬套。
名画中的构图
列宾 --《伏尔加河上的纤夫》
典型的长三角构图，左大右小。我们假设所有人都看向左方，会发生什么？会让观众感觉到左边是有东西，但是无法得知，因为画布没有预留空间，同时容易导致远处的船被忽视，让人误解这是一幅大家游行的图。所以作者在人物的高矮（比如烟斗男），目光的交错（各个方向），人物的疏密关系等都安排的错落有致。
拉斐尔.桑西 --《西斯庭圣母》
这幅画的画面结构看似简单，但是细看画面却同时运用了正三角形与圆形、十字架型三种构图方式。
从抱着耶酥的圣母到下面两个小天使的内在联系呈现十字架效果，使画面油然而生一种神圣庄严而不可侵犯的气氛。
同时，圣母和教皇与摩达拉形成正三角形的视觉效果，画面人物上方的两块帷幕虽然显得有些古板却正好加强了这种三角形的效果，圣母那从容沉着，豁达大度的精神表情状态得到了唯美到位的表现。
而放眼整幅作品几组人物形象又形成了一个椭圆形，因此起到了加强了各个形象之间的联系感。
达芬奇 --《最后的晚餐》
这幅图就是运用平行辐射线式的构图，《最后的晚餐》里耶酥处在画面中心位置。
正是因为平行线的轴心在视觉上自然集中的效果，因此画面中所有的人都紧紧地联系到了耶酥的身上。整排的人和前面长桌子形成平行的水平线，使之在构图中形成向两边展开的视觉感觉。
这种视觉的引导使所有弟子的不同面貌、不同的心情、性格逐一呈现在观众面前，为充分刻画出每一个形象以及他们之间的联系提供了足够的空间。
