来源：澎湃新闻
近日，“浪潮之尚——艺术与时尚文化转型推动者”论坛在香港故宫文化博物馆举行，维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&Amp;A）时尚策展人Connie Karol Burks、设计理论和设计史专家、上海科技大学创意与艺术学院副院长王受之、香港故宫文化博物馆杨悦庭博士、上海当代艺术馆执行馆长孙文倩齐聚一堂，聚焦“时尚策展”话题，回顾博物馆时尚展的成功案例，探讨在今天的跨界浪潮中，如何实现艺术与时尚的有效结合。
V&A博物馆“Fashion in Motion”现场
来自维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）的时尚策展人Connie Karol Burks发表题为《当时尚作为一种博物馆的艺术实践》的演讲。她表示，时尚的力量与地位在过去几十年间发生极大转变，时尚展览的受欢迎程度和影响力与日俱增，这使她为于此刻从事所热爱事业感到幸运，同时这证明了时尚和时尚史吸引着观众的兴趣和想象力。
回顾作为第一个关于当代时尚的重要展览——1971年在维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A）举办的塞西尔比顿的开创性展览“时尚：选集”，到近期闭幕的大型回顾展“嘉柏丽尔香奈儿：时尚宣言”（2023），服装画面所引起的强烈而感性的反应都展现了时尚在激发与观众的联系方面具有着重要力量，时尚逐渐成为了博物馆的一种独特实践与艺术形式，展现着时装物件里令人难以置信的技能、才华、想象力与创造力。
V&A博物馆“克里斯汀迪奥：梦想设计师”展览现场
V&A博物馆“克里斯汀迪奥：梦想设计师”展览现场
而随着时代的不断发展，为了满足观众不断变化的期望和兴趣、顺应热点话题、开展新的历史研究或创新发展，策展人创造相应的令人难忘、有影响力且信息丰富的时尚展览的方法，正在随着时间的推移不断调整。
V&A博物馆“克里斯汀迪奥：梦想设计师”展览现场
V&A博物馆“克里斯汀迪奥：梦想设计师”展览现场
以过去所策划的“时尚源于自然”“克里斯汀迪奥：梦想设计师”（2019）“嘉柏丽尔香奈儿：时尚宣言”（2023）为例，在短期展览的环境下，可以从一系列不同的角度来审视时尚和时尚史，并且有机会仔细研究一个人的独特才能或一个特定时装品牌的长久重要性，由此更好地理解他们的实践及其在更广泛的时尚和文化领域中存在的影响。
(从左至右：) 嘉柏丽尔·香奈儿, 1910. © Everett/Shutterstock; 剪报上嘉柏丽尔香奈儿设计的羽毛帽子, photographed by Félix, Comoedia Illustré, 1910. Image courtesy of H Prints 来自V&A博物馆微信公众号
V&A博物馆“嘉柏丽尔·香奈儿：时尚宣言”展览现场
上海当代艺术馆执行馆长孙文倩于 “浪潮之尚”国际论坛现场
上海当代艺术馆“Betty Catroux”展览资料
《文化香奈儿（Culture Chanel）》展览，策展人通过极简的展陈形式表达时尚背后深厚的文化底蕴，并在展览中追溯了可可·香奈儿本人与当时先锋派作曲家斯特拉文斯基、画家达利、画家毕加索、导演考克多等多位著名音乐家、艺术家、诗人之间的重要连结。
上海当代艺术馆“文化香奈儿（Culture Chanel）”展览资料
上海当代艺术馆“文化香奈儿（Culture Chanel）”展览现场
第三个展览是《迪奥精神》， 回顾了迪奥先生开创的画廊以及艺术家和文化人对他创作的影响，另外通过现今的品牌设计探讨艺术作为灵感源对时装屋的前世与今生持续的影响力。
上海当代艺术馆“迪奥精神”展览现场
上海当代艺术馆“迪奥精神”展览现场
