又到了年末大家拼老命冲KPI的时候。
演艺圈也不例外。
这也就意味着……
各路的妖魔鬼怪又出来圈钱啦。
这不，肉叔刚在微博上就刷到了一部神奇电影，《机甲战神孙悟空》。
拉了一遍预告片，大吃一惊。
那钢铁侠一样的机甲外壳，那种喷气飞升的打斗方式……
如果不是片名里的“孙悟空”三个字，我都以为这是漫威番外篇。
看豆瓣的介绍，更是厉害得不得了。
天界、人界和妖界是三个互相平行的宇宙……悟空在人界外卖小哥孙悟心的帮助下成功击*夏青丘……一场机甲孙悟空和机甲二郎神的决斗就此展开
平行宇宙，人界外卖小哥，还有机甲二郎神...
这种脑洞，不摆明讨骂嘛。
但有什么关系，反正是网大，只要不在院线招摇过市，观众不去视频网站点开看也就不会知道。
所以就算出现明晃晃的抄袭，你也骂它不着呀。
在这个明抄易躲，暗袭难防的网络“大”电影世界，作品一直鱼龙混杂。
肉叔花了一天的时间，在三大视频网站上翻出了今年的网大作品研究了一番。
今天，就来跟你们说说——
2018年的网大作品，那是怎样的一片百（can）花（bu）齐（ren）放（du）。
网大一个最明显的特征，就是大IP的循环利用。
IP改编方式，通常分两种：一是借尸还魂，二是移花接木。
在某视频网站首页排第一的电影，黄飞鸿系列，就是借尸还魂的典型。
打着黄飞鸿的IP，在8102年反复说着90年代李连杰版黄飞鸿的故事。
“情怀”自然不能少，于是往里头加了不少老段子。
1992年，黄飞鸿教十三姨武功；2018年，黄飞鸿又在教女子武功。
但新的一版……喂喂你们不是还在清朝，还能再不得体一点嘛？
黄飞鸿学英文那一段也被再造，旧版是爱（I )老虎(Love)油(U)，新版换成了肉(No)怕不烂(Problem）。
有啥意思不？冇，我只闻到一股煎了三十年的老臭鸡蛋的味道。
除此之外，以前用过的故事元素——
什么白莲教，什么中医西医之争，玩来玩去就是这些东西。
肉叔都不玩小霸王好多年了。
新东西也不是没有。
为了体现新时代的黄飞鸿还是那么劲抽，网大版的黄飞鸿系列里，加了点猛料。
比如，这个跟黄飞鸿对打的嗑药美瞳人型丧尸，徐克当年估计就算抓破头都想不到。
虽然这位小哥的丧尸妆真是假到……我都想拿出自己的汗巾给他擦擦脸上的脏东西。
打人型丧尸还能理解，但下面这个与性感东瀛女子的绳艺表演↓↓↓
又是想表达啥子？黄飞鸿的坐怀不乱，还是编剧的爱国主义？
但，就算是剧本再烂，角色设定再平面，只要黄飞鸿一撩长袍露裆扎马步，背景音乐再放上《男儿当自强》——
就能加入黄飞鸿系列豪华套餐。
当然，这么敷衍，分数也是可想而知。
你不把观众当回事也就别怪观众不把你当回事了是吧。
2015年，陈凯歌拍了部《道士下山》，还没上映呢，《道士出山123》就已经来了（第三部还分了上下集，这经济头脑真好）。
趁了《道士下山》的东风，还借了林正英僵尸道长的主题。
还真敢……把正版僵尸道长都给P上去了
这还不够。
里头竟然还有《钢铁侠》《暮光之城》《贞子》《古墓丽影》……
一部电影的时间，尽览全球影视精华，应有尽有，简直就是网大里的全家桶。
好赚也是真好赚。
以《道士出山》第一部为例，20几万成本，半年票房入账2400万。
来源：华声在线
这种赚钱方式，让不少人恍然大悟：哎呦！“茅山道士”这个中国特色文化原来这么有“钱力”。
所以到了2018年，徒弟钱小豪就顶着师父林正英的大IP，拍了一部换汤不换药的《新僵尸先生2》。
导演是1992年原版《新僵尸先生》的导演刘观伟，但问题也还是那个问题——只要有IP罩着，内容、细节都不重要。
看看僵尸造型。
33年前《僵尸先生》的僵尸，是80、90后小时候的噩梦，毕竟外型这么刚，光从脸上就能看出腐尸气↓↓↓
26年前的《新僵尸先生》也不赖↓↓↓
《新僵尸先生2》里的僵尸，脸皮水润得……估计是在回南天尸变的吧。
看台词。
钱小豪饰演的茅山道士豪哥为了捉妖，穿着道袍一脚踹开房门。
女妖从男人身上坐起，大喊一句：茅山弟子！
豪哥说：好眼力！人人称我豪哥！
打架前还得先商业互吹一下是么……
最后看布景。
院子里也就一个匾和地上的罗盘，点名指出这是道场。
那左边怎么又有一排斧钺钩叉？
再看原版的。
一把桃木剑，一张太师椅，外加满墙满院的符，不多不少刚刚好。
什么都不走心，那就不能怪观众心狠手辣。
新版的评分直接就是92年版的半价（还不到）。
评分是差，但耐不住人家脸皮厚。
导演刘观伟大大说了：“如果《新僵尸先生2》不好看的话，我就不拍僵尸片了！”
没办法，这钱是真好赚啊。只要观众对《僵尸先生》的情怀还在，这种新版再生版就是源源不断的印钞机——
你看，《新僵尸先生2》上线三天就有2000万的播放量，第一周分账就拿到了974万。
这赚钱速度，只怕《新僵尸先生3》《新僵尸先生4》也会一只一只跳着上路，直到把这套系列的观众情怀榨干净为止。
IP改编的第二招，移花接木。
但凡爆款IP，同款概念必会嫁接到另外一部电影里。
出了《悟空传》，就有《智深传》。
《湄公河行动》出了之后，《金三角大营救》也跟着上马。
彭于晏是请不来了，但主演叫“彭禺厶”这又是什么*气的巧合。
《盗墓笔记》系列起来之后，就会有许多盗墓题材电影拔地而出。
什么倒斗啊，怪兽啊，藏宝图啊，变着花样来，再加上几个叫得出名字的（过气）演员来压阵。
还能隔空碰瓷太平洋彼岸的《古墓丽影》，一箭双雕。
由于请不来安吉丽娜·朱莉导致电影缺了“丽影”，就多倒腾几只怪物做个“兽影”吧。
丑一点假一点也不要紧，反正咱画面够黑。
真踏马想为制片方的机智点赞。
当然无论是聂远、莫少聪还是范植伟，都没有办法拯救这部3.4分的电影。
肉叔第一次看都没认出来这是范植伟
网大还有这样一个规定，只要播放超过6分钟就算点击量。
只要前几分钟抓住了观众，这一票就拿下了。
所以就产生了这样一个问题：
片子的前几分钟和后两小时，常常好像不是一个玩意儿——
前十分钟和后面快两个小时完全是两个人拍的吧！@康报虹
这句话的留言，就出自2018年的网大黑马《灵魂摆渡·黄泉》。
《灵魂摆渡》这个系列不少人都熟。
但也许很多人不知道，自打2014年这部网剧的第一部大火后，它的各种后续衍生，从网剧到网大，就一直没停过。
今年的《灵魂摆渡·黄泉》已经是它的第六部作品。
原因很好理解：原IP在四年前开始就有了口碑光环和自己的粉丝；灵魂、冥界这种话题本来就自带吸引力——它在电影界不能轻易碰，在网大网剧界却一直是香饽饽。
屡拍不爽，于是这个灵魂从2014年摆到2018都还没渡完。
从中你也不难看出现在内地网大的另一个问题——
它们总是在自我重复。
几年前，网大的大爆发盛况，肉叔现在还记得。
那时候，影视文化公司扎堆拍网大，成本不高收益不坏，因此热钱不断涌进，为了吸引观众也是奇招尽出。
蹭IP，蹭热点，高能Low梗软色情。
2016年网大《催乳大师》
增长快，拐点也来得快——2016年底，近百部网大因尺度问题被下架，冒火的行业被当头浇了一盆凉水。
历经了2015年的试水，2016年的爆发，2017年产业把控的紧缩，在2018年的网大行业，开始有所收敛。
不止是开发力度、尺度上的收敛，连对题材的探索也在收敛。
今年上半年三大视频网站的头部网大榜单里，大部分都是玄幻类型。
例如刚说的《灵魂摆渡·黄泉》就是今年的爆款——
800万的制作成本，换来4000万的票房分账，口碑也还不错。
既然玄幻类观众喜欢还好卖，大家也纷纷走起了保险路线。
于是这两年，敢走出安全区玩创新的网大一只手就数得出来。
题材突破的《哀乐女子天团》和《罪途》
就挺可惜的。
大有潜力的网大，现在格局是越做越小。
题材重复使用，情怀反复贩卖。
制作电影的人，也是创造内容的人，一直守着脚下的几亩地，能走到哪里？
尽管差距有点大，肉叔还是想提提海那边的Netflix。
这家公司这些年来一直没停下的，就是对内容的开发。
科幻兼怀旧的，有《怪奇物语》；政治惊悚的，有《纸牌屋》（烂尾了though）；血腥 搞笑的，有《返生餐单》……
以一座女子监狱为切口，又让你读懂美国女性的生存截面和困境。
《女子监狱》
题材类型多样的同时，又有精良的制作作支撑。
开一个会员，各方面的看片趋向喜好都能得到满足。
一个业界传奇就是这么做起来的。
现在谁都明白，内地网大赚钱比以前难了。
但或许正是这种时候，才更应该沉住气，挖掘故事内容，做好画面细节。
在把观众的情怀和耐性耗完之前，找到自己的方向。
本文图片来自网络
编辑助理：小田不让切
