《封神演义》作为记载了我国大部分神仙志怪的小说，并没有确切的作者，可以说它是集百家之所长而成的作品。乌尔善的《封神：朝歌风云》则是对封神故事的延续和传承，从制作水准上来说算是正式开创中国奇幻电影的先河。
像我这一代人，对封神故事的了解主要来源于1990年央视的《封神榜》，不管是仙风道骨的姜子牙还是媚眼含羞的妲己，都是那个时代无法磨灭的回忆，乌尔善导演的封神对故事进行了一定幅度的修改，从而在口碑上造成了一定程度的分化。
一是殷商集团由盛而衰的原因。原著里殷寿提诗冒犯女娲娘娘，女娲派遣三妖迷惑殷寿导致商周两大政权开战，最终商亡周兴。而本次《封神》中的殷寿更加贴近史实，他孔武有力且治国有方，只是野心太大导致国家入不敷出。影片将弑君夺权作为天谴发生的真正原因，不仅更贴近当代正确的价值观，也一定程度订正了原著宿命论的负面基调。
二是封神榜的地位。原著中封神榜作为圣物，但基本上屁用没有，顶多算是中字头企业发布的规格比较高、待遇比较好招聘公告罢了。影片则重新定义了封神榜，它是女娲娘娘留下的宝物，不仅能够登记逝者灵魂，更能操纵亡魂，也能化解天谴，拯救苍生。对封神榜的重新定义，不仅从根本上将商周交锋的本源进行的调整，也最大程度给封神故事带来戏剧冲突，是剧情发展不可或缺的一部分。
此外，《封神》还对妲己的出身、比干挖心的原因、雷震子的形象以及姜子牙和申公豹的关系等剧情进行了调整，并删减了哪吒出身等剧情，我觉得可能会在后两部进行诠释，相信也会同《朝歌风云》一样改编的恰到好处。
荀子在他的《非相篇》里形容商王殷寿“长巨姣美，天下之杰也；筋力超劲，百人之敌也。”司马迁则称其“知足以拒谏，言足以饰非”。可见殷寿的历史形象不仅外形俊朗，又是能言善辩之人，但《封神演义》着重刻画了他荒淫无度的一面，乌尔善本次对殷寿的重新定义则将角色更加饱满的展现给了观众。
殷寿勇猛善战且长于治军、野心勃勃且会操纵人心，殷商的覆灭应归咎于他的篡权夺位，归咎于他视天下水火中的百姓于不顾。影片中比干以挖心之举试图唤醒殷寿最后的良知，哪知殷寿不仅视狐妖为祥瑞，甚至烧了祖宗宗祠，如此的行径不受天谴那真的是人神共愤了。这一段描述也最大程度的交代了殷寿企图长生不老，永世为帝的狼子野心。
《封神》中这样改编的地方不少，但我觉得这不能算对传统文化的颠覆，而是在正确价值观加持下的修正与传承，希望中国电影在翻拍传统故事和国外优秀作品的时候能能够像乌尔善导演一样，在不影响观影感受的同时，丰富作品的观赏性，提高电影的内在价值。
剧情在前文已经赞美过了，再说一些其他方面我觉得不错的。
一是服化道终于有了中国的特色。不论是王孙贵族还是平民百姓，服化道上都有了长足的进步，当然电影成本也摆在那，但看着就是比一般的古装剧要顺眼，我觉得这一点虽然不会让影片出彩，但绝对会保证了电影的下限。
二是选角十分的出色。费翔的殷寿、李雪健老师的姬昌，娜然的妲己，夏雨的申公豹等等都十分对味，众多小鲜肉演技也在线。选角导演可谓是花了最适合的价钱请到了最适合的演员，至于黄渤的姜子牙，我觉得本身第一部他就不是主角，好坏并没有太大影响，另外大殿上逃跑那一段总有一点孙悟空的影子。另外我看电视剧少，伯邑考的演员挺有感觉的，可惜戏份太少，匆匆就做成了肉饼。
三是戏剧冲突给的恰到好处。第一部如果说主角是殷寿或是姬发我觉得都有点撑不起来，第一部的主角更像是在讲父与子的关系以及商周大战之前的风云暗涌，所以影片中的冲突也多来自父与子的关系。特别是在东西南北伯候与各质子大殿相见这场戏上可见一斑，四位父亲四种不同的处理方式，加上殷寿和姬昌的明枪暗箭，直接把第一部电影推向了高潮。
其实我觉得第一部的缺点主要来源于篇幅的限制，封神的故事背景不亚于《权力的游戏》、《指环王》等一系列大IP，但编剧们和导演肯定是考虑到国人对封神故事的了解，所以省略掉了不少戏份。
例如文能提笔安天下，武能马上定乾坤的黄飞虎在第一部中就不知在哪个沙场上奋战呢；哪吒杨戬出场的匆匆忙忙，别具特色的故事只能去看独立电影了；申公豹像是个民间艺人，他的故事背景草草而过，不知道后面是否能够进行补充；除了片头短暂的冀州之战看着点大场面外，整部影片的特效还停留在五年前的水准，特别是玉虚宫和太公钓鱼，CG感有点强。
说了这么多，还是希望中国电影，特别是像《封神》这样的作品能够取得现象级的表现，毕竟这是中国难得的神话题材，也希望能够看到更多的优秀演员出现在后续的作品之中。
最后，前一段我在影片官方账号视频下对王劲松老师的留言进行了点评，在此我真诚的为王老师道歉，我现在认同他的说法了。
每一个人心中都有一个封神的故事，这是大多数中国人血脉里从小就有的，现在呈现在我们眼前的应该就是最好的封神了，他有亲情，有家国，希望你们也能喜欢。
