前段时间的PlayStation Awards（PSA）颁奖典礼上，白金工作室开发的《尼尔：机械纪元》获得了白金大奖。PSA的白金大奖的获奖要求是一年之内在日本以及亚洲地区销售量超过100万份，截至目前为止，尼尔机械纪元的全球销售量已经超过了400万份。
横尾太郎也因为《尼尔：机械纪元》的关系，从一个并不怎么知名的游戏导演到后来逐渐被更多的玩家所熟知，而他本人的才能也开始受到游戏界同行们的认可。就连小岛秀夫的同行兼好友，白金著名游戏设计师神谷英树都半开玩笑半认真的对横尾太郎导演说，《尼尔：机械纪元》拯救了白金工作室。
虽然不知道每个人最早是如何得知这款游戏的，但我相信不少人是因为最初看到了游戏宣传动画中美丽性感又充满活力的2B小姐姐，才慢慢开始了解游戏本身。（可能也有一些人是从喜欢9S和A2开始的）。在《尼尔：机械纪元》的设定中，寄叶部队的设立是为了夺回被机械生命体占据的地球，以保证月球上残存的人类可以重返地球。寄叶部队的成员全都一种名为人造人（游戏中称为Android）的类人型机器。而敌人则是入侵地球的外星人和他们的造物（机械生命体）。
通过以上介绍，相信大家也对这款游戏有了一些初步的印象。
下面我就给大家说一说个人的游玩体验。
先说结论，我十分推荐《尼尔：机械纪元》这款游戏，而以下游玩体验中，我也会好好夸夸这款游戏。
《尼尔：机械纪元》是从主角们所在的寄叶部队执行某次对占据地球的机械生命体的作战中开始，并且还是以机战类的视角展开的。这样的设定一度让人觉得是不是用了错误的方式点击了开始游戏。
但游戏恰恰就是这样设计的，首先通过参与作战的寄叶部队与空间站总部的对话，让玩家开始对游戏的世界观有所了解。这个时候玩家还无法对一周目的主角2B进行控制，但敌人的炮火已经袭来。不断有战友在2B的周围被击落，直到最后只剩下形单影只的主角，我们才正式开始了游戏流程，同时也响起了第一战的BGM“顕現シタ異物”。
当我们消灭了一些飞行敌人后，2B驾驶着战机冲向了一幢废旧的工厂之中，然后完成了一系列由空翻，旋转，落地，拔刀组成的华丽出场。
这样的出场方式的画面表现力十足，2B小姐姐的飒爽英姿也展现的淋漓尽致。
这样的人物动作不仅体现在游戏的一些过场动画中，毕竟是在游戏动作设计方面集大成的白金工作室，即便是从最简单的轻攻击动作，到双武器的连段动作，都设计的时分潇洒与帅气。同时通过玩家的操作躲避敌人的攻击，以及躲避后的类似防反动作，都让游戏的可玩性大大提升，真是有一种“每一次击*都像是在上演着一段华尔兹”的感受。游戏中的神级配乐，更是让这段华尔兹绚烂异常。
游戏的场景除了第一幕中的工厂外，还有包括反抗者基地坐落的废弃都市，与废弃都市接壤的沙漠地区，森林河流与古代遗迹。废弃都市中坐落着第一个玩家可以接触到的城镇——反抗军。在这里，玩家不再需要紧绷着神经不断战斗，而是可以在临时避难所式的反抗军营地中与武器商人，道具商人等NPC进行互动。
玩家通过各种NPC或者打怪可以收集到各式各样的材料，同时也会在某些需要连段跳跃的地方或者隐藏房间获得新的武器，再通过收集的材料对武器进行升级。
《尼尔：机械纪元》的战斗以及收集要素与其他经典的ACT/RPG并没有太大差异。游戏人物战斗力的提升除了升级玩家与武器外，还可以通过给人造人加入不同的芯片来增加武器攻击特效，增强攻击力或者让玩家获得自动拾取物品等。
在游戏场景氛围的营造方面，营地虽然被早已无人居住的大楼所包围，但中心位置还是被阳光笼罩着，同时还稀稀疏疏的有一些白色的花朵盛开在NPC旁的草丛中，让这看上去有些破败的地方也温暖了起来。
这样氛围下的场景，总让人觉得明媚与耀眼。
而还有一些游戏的必经之路坐落在地底的峡谷之中，这些地方通常也隐藏有一些红色眼睛的机械生命体，在阴暗的峡谷隧道中又会给人营造出意思神秘与危险的气息。
而在游戏的进程中于明媚与阴暗的场景进行不断的切换，更让人感受到了光明之中的那一丝不安。如果结合游戏的最终结局来看，这些很可能是横尾太郎故意而为之，以此预示即将到来的危机。
这场山雨欲来的危机，虽然带有悲观的色彩，但却实实在在的升华了这款游戏，也为其注入了独特的“灵魂”。
如果是普通的动作类游戏，我们都会经历某次重大的危机，像是《仁王》中，在最初的守护灵被蛇魔抢夺后，主角三浦按针（江湖也称为“东瀛杰洛特”）也在自己所经历的危机中与各种强大妖魔鬼怪和阴阳师战斗，最终击败蛇魔和最终BOSS，守护了世界和平。非常好莱坞式的套路。
但横尾太郎毕竟不是普通的游戏导演，《尼尔：机械纪元》的后续剧情也在他的演绎下彻底颠覆了玩家对游戏的认知。
当玩家通过前面提到的第一个场景——废弃都市后，会进入沙漠之中。这时，通过嘈杂的对讲机，游戏会第一次出现“人类荣光永存”的口号。
人类荣光光芒下的阴影就此弥漫并且扩散开来。
在玩家操纵的先头部队消灭了一波又一波机械生命体之后，寄叶部队终于也在游戏的B结局之后迎来了对地球大反攻的剧情。
而这时，我以为游戏即将就此结束了。
可是意想不到的是，寄叶部队突然被逻辑病毒感染，除了主角2B和9S以外，所有队友都成为了新的敌人，接着就是2B身负重伤，被2A终结掉“生命”。
是的，“生命”。
这就像是我们以为即将要看到真相时，横尾像是突然关掉了所有的灯光，把玩家也留在了黑暗之中。
即便距离上次通关《尼尔：机械纪元》已有相当长的一段时间，这一幕还是让人记忆犹新，甚至一度成为我心中挥之不去的阴影。
但这种阴影在后来也会在游戏的最最后被治愈。
而这就十分需要同样游玩了游戏的那些玩家们。
游戏的最终章，玩家可以通过HACK（像素风射击）的方式，打败“制作组”名单构成的飞行器，重新唤醒“死亡”的2B、9S和A2。
这些敌对的飞行器火力十分强大，已经很接近“东方”类游戏的子弹弹幕密度，所以大部分人都会不断的战败，重开，战败。
直到我们可以选择求助其他玩家，我们被敌人击中的时候，并不会战败，而是消除掉了某个真实存在的玩家的存档，获得了继续战斗下去的机会。
刚开始我还以为只是说说而已。
但当我真的看到屏幕左边显示一个个玩家的姓名时，却有些惊讶。
一方面是惊讶自己的躲子弹能力实在太差了，另一方面却惊讶着那些辛苦通关的玩家的存档，就这样被消耗掉。
最近很火的《死亡搁浅》就有和《尼尔：机械纪元》极为类似的地方。
首先是这两款游戏确实在游戏风格上有类似的地方，比如游戏的时间背景设定，半开放式的游戏模式。但这些只是表面上的类似。
更为重要的是，在这样荒芜且充满危险的地球上，两个游戏的玩家们都可以分别通过“非接触式”的弱连接方式产生影响，帮助到其他在游戏的游玩中遇到困难的人。
《死亡搁浅》中是通过修建公路或者其他建筑供其他玩家使用，从而方便经验不足的新手“送货”。而《尼尔：机械纪元》中，玩家可以通过唤起其他玩家战败后的机械躯体为自身提供buff加成或者成为队友协助战斗一段时间（当然在游戏后期也会召唤出敌对状态的人造人）。
相比于多人联线组队的方式（怪物猎人等），这种弱联系看似只是在巨大逆境中为其他玩家增添了一丝温暖，但更让人感受到人与人之间的那弥足珍贵的联系。
上面所提到的“生命”与“死亡”，似乎是与机器无关的词汇。
但与这些人造人共同经历了无数战斗，甚至是“生离死别”的我们，又怎么能依旧认为，“他们”只是机器。“生命”与机器之间的关联，也已经在不知不觉中，紧紧地联系在了一起。
如果非要以一个名词来统一我们人类和这些人造人的话，那就是“存在”。
在现实世界中，我们人类已经真实地存在了。
而在游戏中，他们切切实实的存在着，而人类早已经不存在了。
在游戏中，横尾太郎设定了机械生命体在被外星人制造出来后，便产生了自主意识并消灭掉了所有可能会威胁到它们的外星人。而寄叶部队这边，其实人类的存在，在最后看来也都是一场骗局。
“人类荣光永存”，
但却只有荣光还“存在”着。
造物主既然已经不存在了，
那么为了人类而进行的这些战斗和做出的牺牲，又有什么意义？
在我们在经历了这所有的一切后，
也许已经有人给出了自己的答案，
但也有人，可能永远都无法了然。
这样暧昧的结局，
也许就是我心中虽无法名状，
但却想要把这个游戏，推荐给更多人的唯一的理由。
嘻说游戏
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