当我2009上戏毕业后就进入儿艺舞美队这温暖团结的大家庭，刚工作的我发现儿艺的舞美队的老师个个都是能工巧匠。有时为了舞台上的一些小机关、小惊喜，大家都积极地建言献策，互相帮助，互相探讨，为呈现给小朋友绚丽多彩的舞台视觉享受而不断精益求精。随着时间的推移我慢慢地意识到儿童剧的造型设计不同于其他剧种的造型设计，更需要像个“魔法造型师”。
儿童剧是属于孩子们的。在电视电影等娱乐方式爆炸、文化多元化的今天需要符合并顺应当今孩子们的审美需求和情趣，所以造型设计往往要让孩子们感受到新奇魔幻的效果。这需要我们设计师不断学习服装界的新潮流、新工艺灵活运用到造型设计中去。在我刚进单位的第二年就很荣幸地受邀担任当时单位年度大制作多媒体儿童音乐剧《成长的快乐》的服装设计，当舞美的一些老师知道我心中的一些胆怯和怕搞砸的顾虑时不断地对我进行鼓励和帮助，让我大胆和心无旁骛地设计。正当我苦于没有设计思路时，家中小表妹来家里做客，手中一直玩着当时流行的psp游戏。这激发了我的设计灵感。在设计上注重装饰感同时还添加了当时时兴的游戏动漫元素，在服装制作时也大胆尝试了一些新工艺，选用新的面料与材质。因为此剧是音乐剧，需要穿插大量的载歌载舞的表演形式，所以在设计时不仅要考虑到效果同时也不能妨碍演员的肢体动作。为保障演员大量舞蹈动作的舒适和舒展度，采用弹性氨纶面料制作基底服装，印花图案由电脑喷绘上色……此剧光群舞的舞蹈演员就有60多个，当时制作时间紧迫，仅有二十天多天的服装制作周期。作为一个服装设计师，同时也要担负服装制作监制工作，奔波于剧场和服装加工厂之间，克服寻找合适的面料和新颖的材料等各种困难，过程虽艰辛但也是痛并快乐着。
孩子们的世界是充满着想象力的，儿童剧的造型设计往往需要天马行空、奇思妙想。有时一部儿童剧里涉及众多造型各异的人物角色，如儿童剧《大禹治水》，因此剧是上古神话故事，在这场一个多小时的演出中，有20多种各异的服装造型，需要在设计上有些奇思妙想，给予小观众们带来五彩缤纷的幻想。
为了让艺术走近孩子，让更多的孩子感受到戏剧的魅力，有时剧院巡演需要辗转全国各地，有时更要走出国门，所以有时在设计上也需要一些探索，化繁为简。在考虑到美观的同时轻便收纳和运输有时也是需要我们在设计时考虑到的。《悲惨世界》作为我院由世界名著改编成的经典剧目三部曲中的一部，我有幸担任此剧的化妆设计。里面的人物头部造型使用软帽头套加以非毛材质塑形的形式代替了以往用繁琐的纯假发套的形式来表现，这既保留了与具有廓形感服装相协调的夸张的头部造型，同时缩短了演出前以往演员佩戴假发的时间，在收纳和运输上也便携和轻便了许多。
今年正值剧院建院75周年，儿艺舞美老一辈老师们坚持高质量的创作，为孩子们精益求精匠心钻研的精神值得我们年轻人学习。(王硕煛)
