每次看到大佬的图，
大家肯定在心里翻来覆去地想：
“天啊太好看了大佬都是怎么画的啊！”
“我什么时候才能画的这么好！”
以及“大佬到底用了什么笔刷啊！！！想要拥有！！！”
听了那么多大佬的修炼秘诀，
阿柴听到最多的终极秘诀就是——
多练！！多画！！！
那么问题来了！
我们每天都在练习，
但是为什么感觉进步不明显？
同样是练习，我们和大佬的差距在哪里？
大佬练习时到底在想什么？？
- 有的放矢！带着问题去练习
大部分新手的每日练习都是这样的：
今天我要画30个人体结构！！
今天我要画30只手！、
今天我要画10张速写！！
今天我要画10张场景速写！！
然后画着画着就会陷入一种茫然的状态：
“我是谁？我画这个干嘛？好累哦还有几个啊……”
画完之后依旧云里雾里，被无数问题困扰。
这时你感觉自己的练习仿佛在做无用功。
艺术家Mauro Belfiore的速写练习
那是因为你并没有通过练习解决什么问题！
大佬们练习时定的目标并不是
“我今天要画完xxxx个xxxx”
而是：“我今天要解决xx问题！”
所以，真正有效的练习都是带着目的、带着问题去进行的！
举个栗子：
如果你觉得你造型能力太差，
那么你要解决的问题就是：“如何抓准型？”
这时你可以从最简单的正负形开始练起。
由简到繁，步步深入。
（作品来自：画画的春哥）
这个星期就专注练正负形！
我就不信我还打不准型！
如果你觉得你透视太差，
那么你要解决的问题是“如何把透视画好？”
甚至再详细一些：
“如何把一点透视画好？”
“如何把鱼眼透视画好？”
此时你就可以先用方块练习基本的几种透视，
熟悉后再放入人体做人体结构的透视。
（作品来自：画画的春哥）
也许你觉得你什么都有问题！
这时候就需要分出轻重缓急，挑出最迫切需要解决的问题。
醒醒啊喂！！这种话是不现实的！
每个人的精力和时间都是有限的，
大佬之所以是大佬，
并不是他用的笔刷有多酷炫！他的设备有多高级！！
而是懂得在有限的时间做最有效的练习！
找准目标，逐个击破才是最有效的练习方法！！
- 手、眼、脑紧密配合地练习！
阿柴每次请教老师时，
老师说的最多的就是：
“观察！动脑思考！”
一开始阿柴完全不能理解，
我观察了！我也思考了！
可我还是画不好！！
看看，你和大佬的差距就在这里！！
萌新和大佬们练习时在观察与思考上的不同
让你画这张图，你会怎么画？
很多小伙伴会从头开始画起，
这个头是什么角度？
鼻子怎么摆？耳朵在哪里？
然后是脖子、肩膀、手臂……
有的小伙伴聪明一些，
会先画出大致的草稿，找好比例，
然后再逐个部位刻画。
但最后很多人都会陷入“细节的旋涡”，
反反复复地在某段线条或者某个部位上磨来磨去：
“这里要鼓起来一点…这里要凹下去……”
“这根线要偏左一点……那根线要再斜一点……”
“这里不够宽……那里太窄了……”
好不容易磨完了，却发现画出来的人很奇怪！
来看看大佬是怎么画人的：
Ryan Woodard的速写
发现大佬的观察思路了吗？
看到一个人物，
大佬先观察到的是人物的动态，
他所思考的点也不是哪里的线条要弯，哪里的线条要直，
而是分析各部位的状态，
如何用线才能把扭转的腰部肌肉刻画好？
什么样的线条最适合表达拉伸的小腿肌肉？
再看刚刚的图，我们应该首先感知到这个东西。
在深入刻画的时候也不要忘了这个大动势。
其实这里需要我们学习的就是一个整体的思维，
无论是深入刻画还是塑造整体，
都不能脱离整体，
其次便是归纳、提炼的过程。
这对于很多新手来说都是非常困难的，
而这种能力通过不断的思考和练习培养起来的。
- 你的临摹VS大佬的临摹
先带大家看一组超6的动画电影截图：
电影《漫漫北寻路》
画面看起来是不是超惊艳？
颜色是不是超好看？
是不是很心动？很想立刻临摹一张？
以这张图为例
很多人看到这张图就开始分析画面透视、
然后开始画草图、上色……
这时我们就容易进入一种“无脑临摹”的状态，
而这并不能帮助我们有效地学习作品中的优点。
在临摹之前应该有意识地去思考一些问题：
“为什么这样的画面会好看？”
“构图上有哪些值得学习的点？”
“用色好在哪里？”
“光影是怎么处理的？”等等。
试着分析画面的构图
稍微处理一下原图，
看看作者是怎么运用黑白灰构建画面层次的
用了哪些好看的配色？
甚至可以再细抠：阳光照耀下建筑的亮面和暗面色调是怎么控制的？
说了这么多，大家学会有效练习了吗？
阿柴还给大家准备了“吉成曜、"黑白线稿合集"、"人物线稿",需要的请在评论区留言哦~
作者：阿柴，飞鱼绘工作室小编。一个热爱画画的历史系妹子，对考古也有些研究，还曾经运营策划过穆夏展（广州站）的活动。
喜欢阿柴的请关注飞鱼绘哦~
