《黑暗迷宫》攻略一:超现实主义场景
《黑暗迷宫》由一次旅途展开，七个互不相识的人，冥冥之中上了同一辆车。在车辆进入黑暗的隧道后，却永远开不到尽头，经过多种尝试，他们依然无法逃离。莫名出现的尸体，死而复生的故人以及突如其来的凶*接踵而至……
影片从公共汽车进入隧道以后，就开始了无限地循环。隧道里的灯光一晃一晃，当这些光束从眼前晃过的时候，这种对于时间和空间上的不断重复和时间上的无法感知，会让观众造成一种心理上的压抑和紧张感。
同时，小屋的布置是非常欧范的红色皮沙发，旁边放着电唱机，但是那边又有一个非常中式的梳妆台，以及一个永远处在同一天的日历。
影片的道具设计是很风格化的。比如车突然落了很多灰，桌子上的方便面变臭了，水变质了，这其实都代表着时间的流逝。
陈刚老师在《今日影评》中表示，影片让我们感受到超现实主义的艺术元素，是一种反理性的逻辑。它其实更多地展现了梦境里面的幻象，这让他很惊喜。
《黑暗迷宫》攻略二：多重人格
什么是“多重人格”？
它指的是一个人在不同的情境和需求下，会有不同的人格出现，来主导身体。
影片对于整个剧情也是最终解释为“多重人格”，比如工程师代表理性人格，舟舟代表最本真善良的人格。每个人格都有一个对应的角色，这种设计是比较高级的。影片后半段，聂远在自*的时候，他的黑暗人格也灰飞烟灭了。
所以，影片是一个七重人格的人和一个双重人格的人在一个虚拟的隧道中相遇了。我们可以在影片中看到人与人之间的博弈。在面对绝境的时候，黑暗的自己和善良的自己的对抗关系一下子就表现出来了。
《黑暗迷宫》攻略三：精神分析
在弗洛伊德的精神分析里，人的意识分为三种层次，“前意识”、“潜意识”以及“意识”。
影片对这些意识做了一个很形象的比喻，在一个密闭的大厅里，我们有心理冲动想逃出去的这部分意识，就叫“前意识”
而那些被压抑，或者是永远隐藏在心底最深处的，是“潜意识”。
比如聂远发现妻子心理出轨的这样一种冲动变成了他的一个心结，也变成了他自己跟自己的另外一个人格纠结是否要解救妻子、找出罪犯的主导人格，而他所有的动机都来自于他的潜意识。
导演和编剧能把这些多重人格捋顺，也是肥肠难了。
影片有哪些bug？
影片在演员的表演上有很大缺陷。这部电影讲的其实是人性之间的博弈，所以那个人的内心戏要比他表面的东西更多。而这些演员在承载这些角色的时候，稍显稚嫩。
影片里的绝大多数演员都不是表演经验丰富的专业演员，除了聂远和葛天。
赵欣（葛天饰）在学生时代与陈嘉（聂远饰）相识相恋，所以我们在看他们表演的眼神、台词时，都会觉得有时候不够，有时候用力过猛。如果换一些比较资深的演技派演员，影片的质量就会提升一大截。
另外，导演在剧作的逻辑细节上也有缺陷。整个影片从一开始的前25分钟是代入感非常强的，把人直接置入到一个危险的境地。
但是，直到他们进入了第一个密室之后，整个影片剧情的新奇感和悬疑的推理感就比较弱了。
影片其实想把食物作为整个故事的叙事动机，但是对食物作为他们活下去的支撑的唯一性和重要性又没有表现得特别强烈。影片没有一个很强的叙事动机的推动，但是整体来说，影片已经超出了我们对小成本国产惊悚片的预期。因为以往的小成本国产惊悚悬疑片，都是通过视听感官的刺激让观众获得这种恐怖的感觉。
而《黑暗迷宫》是通过精神分析、多重人格进入这个故事，层层推理，剥开故事的真相。这样的方式是非常值得鼓励的。
虽然以前的国产小成本惊悚片似乎总是让我们有些“小失望”，但是有乾隆大大·聂远主演的《黑暗迷宫》应该还是很加分的。
