常言道：佛靠金装，人靠衣装。“外包装”大部分时候决定了给人的第一印象，也会让人产生一定的主观情绪。不仅人与佛如此，万物皆不能免俗。
比如一款游戏，吸引人的因素有很多，可能是玩法，可能是故事，也可能仅仅是知名度。而近年来，各大游戏公司纷纷选择在游戏的外包装，即游戏美术方面一掷千金。除了对艺术与美的追求，更重要的理由自然是有利可图——即便有些游戏的玩法平平无奇，仍能让不少“颜控”玩家因金玉其外、画风唯美等原因而甘愿“跳坑”。
与电子游戏不同，桌游没有智能交互的AI，没有华丽炫酷的特效，没有沉浸式的画面感。且通常伴随较高的学习成本，能直接抓人眼球的部分少之又少。所以最表层与最直观的游戏美术，成为了很多桌游玩家愿为其买单的重要原因之一。
当然，对于一款成功的桌游来说，美术不是决定其成败的最主要因素，但出色的美术绝对能为之锦上添花。审美是个人且多元化的，桌游的美术风格也受文化和地域等因素的影响，细分之下有几十上百种。但无论何种美术风格，与游戏主题的契合度都是至关重要的。本文就来谈谈各种题材的桌游与之美术风格的不解羁绊。
1. 西式魔幻
现代桌游诞生于欧洲，脱胎于欧洲神话的西式魔幻美术风格也就十分常见。搭配这种美术风格的桌游也多以神话或魔幻背景为主，一般以暗色为背景，金属色作为辅助，营造一种神秘叵测的感官刺激，再加以鲜艳的魔法视觉效果冲击眼球，随着故事来给玩家带来难以忘却的游戏体验。
如《龙与地下城》系列中，不同职业的玩家在一个善恶交织的世界中闯荡，神秘幽暗的版图、传说中的魔怪与恶龙卡牌、暗沉厚重的配色充满幻想的卡牌图片设计，高举的魔法之球，挥舞的锋利刀刃，配上暗彩色的邪魅配色，让人仿佛一下回到了那个与邪恶巨龙殊死搏斗的世界，画面上魔法、水晶和各种金属元素，也让玩家对那个神秘莫测的桌游之旅产生了极大的兴趣。
包括后来的《幽港迷城》和《剑与魔法》等桌游，都是基于优良的机制、宏大的西方魔幻背景而畅销，成为玩家间的口碑之作。
2. 古朴中世纪
纵观欧美历史，中世纪有着十分致命的吸引力，王权贵族，淑女绅士，诗与远方，体现的是一种时光的厚重感。
中世纪题材的桌游一般采用的美术风格一般偏向暖色，做旧感也一直贯穿其中，让人仿佛一下穿过叠叠砖墙，回到了那个宗教强大，红砖绿草的时代。
有一款直接以《中世纪》命名的桌游，是一款重度较高的德式桌游，还原了中世纪的耕种、宗教和黑死病等生活场景。有的玩家吐槽这款桌游没有美工，然而这恰恰是它独特的中世纪风格，手绘般的token图案，把珍珠、鱼和染料等物品还原得很好，寥寥几笔和复古的颜色，与现代美术有很高的区分度。
另外桌游《无尽*戮：黑死病》里也有很多中世纪的美术元素。圣骑士、矮人、骑士和魔术师等职业身着古朴笨重的盔甲，挥舞着强大的剑、弩，甚至魔法来打败僵尸，让游戏四处弥漫着中世纪时期混乱和死亡的气息。给玩家以最直接的感官刺激。
3. 蒸汽朋克
蒸汽朋克是一个合成词，由蒸汽steam和朋克punk两个词组成。蒸汽代表了以蒸汽机作为动力的大型机械，朋克则是一种非主流的边缘文化，它的意义在于题材的风格独立。拼凑是后现代主义美学的明显特点之一，蒸汽朋克的这种拼凑的世界观往往也混杂了过去与未来、现实和想象、魔幻和科学等诸多元素。
在蒸汽朋克的世界里，现代科学刚走进人们的视野，许多常识问题并没有得到解决，落后与先进共存，魔法与科学共存，精神上追求的乌托邦的理想，所以采用的美术风格会偏冷色调。而由于机械的介入，会用到大量的金属色，农耕或落后生产力的体现则让整体呈现肃*和冷峻的魔幻感。
比如桌游《镰刀战争》描绘的就是一个架空的蒸汽朋克世界。游戏将传统的军队主题、日常乡村生活，与现代主义设计、巨型战斗机器人和科幻主题相结合，展现了一个耕战并举、锈蚀齿轮与心灵交织，充满着怀旧与革新的伟大时代。
游戏画作中处处充满矛盾而鲜明的对比，代表先进文明的大型机器人、飞艇与农耕文明的刀耕火种共存，先进闯进了落后，整体给人一种迷雾感，也给人留下了无限想象的空间。
另外还有桌游《The World of SMOG》和《为女王殿下效劳》等桌游，也采用了蒸汽朋克美术风格，还有时钟、齿轮和拐杖等经典蒸朋元素，与背景结合得恰到好处，让玩家有强烈的代入感。
随着现代桌游从欧洲传入亚洲，也越来越受到亚洲各国的欢迎，尤以日本这个动漫和游戏王国为首，桌游美术也“入乡随俗”地展现出了更多的风格和可能性。
1. 日式魔幻
日本流行的游戏和动漫里有很多题材为日式魔幻的作品，日式魔幻是融合了西式奇幻与日本文化的产物。通常是虚构出一个世界或是一段历史，然后以此为基础创作传奇故事，人物拥有一些特殊能力，以在成长的道路上拯救世界或消除恶势力的故事居多。
所以这类作品的整体美术风格会偏清新艳丽，UI和人物设计也会偏向萌系，给玩家一种养成感和代入奋斗的治愈感。
桌游《屠龙远征》正是一部这样的作品，这是一个勇士结伴诛*恶龙的故事。游戏的机制简单，人物的金属模型非常二次元，山和森林的版图清新怡人，晶莹剔透的玻璃指示物赏心悦目。虽然最终要与恶龙殊死搏斗，但整体给人的感觉是一趟元气满满的旅程。
2. 日式复古
桌游也是一种传播文化的方式，日式桌游中为了展现日本传统文化，会采用日本历史背景，结合复古写实的日式风俗画风格的美术，以其纤细的线条、独特的构图和艳丽的色彩，传递浓郁的本土生活气息。
桌游《江户职人物语》是一款以江户时代民间手工艺人丰富生活为背景的游戏，在游戏设定中，日本桥是江户时代最热门的商贸区。大街要道上有各种各样的商店，街道后方有小贩和工匠，住在被称为长屋的房子里，他们用特有的商业技巧来支撑江户这座城市。
游戏将通过一整年的考验，选出江户精神的最佳继承人。作为一款德式策略游戏，游戏整体从外盒到板图卡牌都充满着浓郁的日式浮世绘风格，十分吸睛，古朴和风扑面而来，让人仿佛身临江户时代，代入感爆棚。
《枯山水》是则一款日式写实风的德策游戏。“枯山水”是日本园林的一种，也是日本画的一种形式。一般是指由细沙碎石铺地，再加上一些叠放有致的石组所构成的缩微式园林景观，也包含苔藓、草坪或其他自然元素。
枯山水常被认为是日本僧侣用于冥想的辅助工具，这款游戏也十分还原，玩家要用草坪和石头搭建出一个日式园林，当在园中冥想时，可以在你最喜欢的石头上获得美德点数。还可以通过日本历史上著名的园林建筑师，达到影响园林的特殊效果。游戏的人物画像尤为逼真，日式草坪和真实的石头玩起来也颇具几分禅意。
武侠是华人世界特有的一种流行文化。武侠文化以各式侠客为主角，以神乎其技的武术技巧为特点，以刻画和宣扬侠客精神为内涵。
如今我们接触的更多的是新派武侠，新派武侠的题材更加精彩而宽泛，人物形象也脱离了以往一味求“侠”的风尚，情节安排等方面抛弃了封建思想，也脱离了真实的历史背景，使作品更像处于一个架空却又与现实紧密相连的世界中。
一般来说，此类题材的游戏美术风格往往会受中国传统山水画影响，选择水墨风，简单纯粹的色彩，却给人带来不一样的惊艳感，蕴藏着东方武侠精神独特的韵味。
比如桌游《侠路相逢记》，游戏中玩家将扮演来自五大门派的不同角色，身世性格大相径庭，却因各种因缘际会一起踏上了江湖之路，最终为争夺武林盟主之位而命运交错，狭路相逢。
游戏采用的是水墨武侠的美术风格，与主题结合得十分紧密，在水墨画描绘出的世界里体验大气磅礴的浓墨重砍，刀光剑影，随着线条的走势，体现武者的相争之势。在游戏中的每个瞬间都能体会到真正武侠英雄的江湖，为仗剑天涯之路增加一分潇洒飘逸之感。
一般游戏的美术风格会要求适应玩家心境和游戏主题的需要，因为游戏的视觉设计和艺术风格如同绘画一般，会传达给受众一种或多种心理暗示，起到隐喻作用。桌游更是十分注重于与玩家产生互动，在游戏过程中，玩家必将产生各种心理活动，其中的影响不容小觑。
精致的游戏美术可以促进玩家之间的交流，激发玩家想去探索游戏的兴趣，给游戏的信息表达带来重大的影响。粗糙的美术则会直接对玩家的感官造成消极影响，打消玩家的游戏积极性甚至购买欲。
游戏是第九艺术，美术是传统艺术，在从艺之路上二者亦相辅相成。想将游戏的场景、文化、内涵淋漓尽致的表现出来，就要靠美术设计师们高超的技能和创意，传统美术风格也借由游戏催生出了更丰富的派系和分支，焕发新生。希望桌游的“寻美”之路不止，精美又好玩的桌游不断。
