众所周知，音乐是实现舞蹈感染力和影响力的重要部分。那么，钢琴伴奏在芭蕾教学中的重要性都有哪些？天鹅湖畔的钢琴伴奏老师又是如何身体力行的呢？今天，小芭就跟大家聊一聊：
指尖上的芭蕾
钢琴伴奏
天鹅湖畔为什么坚持在芭蕾课堂中配备钢琴伴奏呢？
课堂的连贯性好，有利于孩子注意力集中。
孩子的注意力一般都在舞蹈老师身上，舞蹈老师的一举一动牵动着孩子在课堂上的思想和动作举止。
在英皇芭蕾的课堂中，现场钢琴伴奏可以让动作练习和知识讲解两部分教学内容无缝切换，让舞蹈老师只专注于教学和孩子本身，最大化保障孩子的学习专注度。
音乐的快慢节奏灵活性强，辅助舞蹈老师更好的完成教学任务。
对于3-5岁的孩子来说，身体的节奏感和韵律感均处在启蒙阶段，很容易跟不上固定节奏的录音音乐。现场钢琴伴奏老师可以灵活跟随孩子的快慢节奏调整节拍，使孩子的舞蹈动作与音乐完美结合。
提高课堂趣味性，保持孩子们持久的学习兴趣。
长时间的基础训练，孩子们难免会感觉比较枯燥。在练习过程中，钢琴伴奏可以把音乐贯穿于组合动作练习中，让孩子们尽情享受舞蹈，同时培养孩子的节奏感与韵律感。
为了给孩子们更好的芭蕾舞学习体验，天鹅湖畔的钢琴伴奏老师们是如何做的？
主动与孩子们做朋友，关注每一个孩子的课堂状态，因材施教。
在小级别孩子的基训练习中，弹奏《冰雪奇缘》主题曲《let it go》，用曲目变化活跃课堂氛围，带动孩子们的学习兴趣。
关注生活细节，即兴伴奏，提升课堂新鲜感，让孩子们持续保持学习兴趣并激发Ta们的想象力。
2020年11月21日，初雪飘然而至，天鹅湖畔的钢琴伴奏老师用一曲《雪落下的声音》为孩子们的芭蕾课堂即兴伴奏，构建出与雪花共舞的美好画面。芭蕾基训练习曲库，推荐阅读：芭蕾课堂的音乐。
《雪落下的声音》天鹅湖畔钢伴版来自天鹅湖畔少儿芭蕾00:0003:28
熟悉课堂进度，把每一次弹奏都看作是对曲目二次创作的过程。
在日复一日的钢伴弹奏中保持激情和创新，根据级别、内容、学员课堂状态及时调整乐曲的风格或速度的快慢。
如G2级别的擦地练习，小朋友刚接触把杆练习时，动作做的比较慢（2拍出2拍回），而更高级别做擦地练习时，速度就会加快很多（1拍出1拍回）。
除以上要求，天鹅湖畔的钢琴伴奏老师需要对所有基训动作有较深的了解，对芭蕾舞蹈动作需要的音乐节拍、速度、风格等有自己独到的理解，并能根据不同舞蹈老师的教学风格、组合练习或单一动作随机应变。
看到这里，各位家长朋友是不是对我们的钢琴伴奏老师又多了一份了解呢？最后，分享一段小视频，关于现场钢琴伴奏在芭蕾舞的练习中的重要性，我们把视频内的点与线看作是清晰的节拍与悠扬的琴音，相信会更直观一些！
希望所有走进天鹅湖畔芭蕾课堂的孩子们，在听觉的享受下给视觉一个最大的想象空间，将钢琴伴奏中的节拍、旋律与舞蹈节奏和肢体线条很好地融合。享受艺术、展现美！
